Original size 856x1188

Визуальная поэтика раннего голливудского хоррора

PROTECT STATUS: not protected
5
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

-Концепция -Пространство -Светотень -Лицо ужаса -Символика объекта

Концепция

«фильм ужасов (разг. „ужастик“, „хоррор“; англ. horror, film, horror movie) — тематически обширный и разнообразный круг фильмов, цель которых — вызвать у зрителей чувство страха, тревоги и неопределённости, создать напряжённую атмосферу ужаса или мучительного ожидания чего-либо ужасного — так называемый эффект „саспенс“. » Отталкиваясь от данной характеристики жанра, у нас в голове сразу создаётся, точнее, картина. Что такое фильм ужасов и как он создаётся. Однако это представление абсолютно не сходится с фактором того, что первые хорроры были созданы в период немого кино, когда звуковые эффекты ещё даже не существовали. Как же ранние фильмы ужасов могли доносить до зрителя весь страх и напряжение? Именно эту тему было принято решение затронуть в данном исследовании и изучить визуальную поэтику хоррор фильмов Голливуда с 1920х по 1929е годы. Это абсолютно уникальное положение для этого жанра в истории кино. Ведь именно в эпоху немого кинематографа, как это неудивительно, были заложены фундаментальные открытия и поэзия для создания и поддержания истинного экранного ужасая волнения. Это сложная система невербального воздействия на зрителя. В связи с этим изучение данного периода в кинематографе позволит нам выявить не только генезис жанра хоррор, но и понять механизмы воздействия на разум человека без использования звука. Буквально немой ужас, построенный на визуальном восприятии.

Основная гипотеза исследования заключается в том, что визуальная поэтика ранних хорроров — это цельная система, некая паутина приемов, которая настолько тесно взаимосвязана с передачей первого страха, что она продолжила жить и совершенствоваться сквозь десятилетия. В таких фильмах имеет метафорическое значение буквально все. Архитектура, грим, позы и освещение. Все эти факторы переплетаются и начинают играть вместе, достигая нужный эффект. Стоит упомянуть, что голливудский жанр хоррор начал активно развиваться под влиянием немецкого экспрессионизма, и американские фильмы стали буквально переосмыслять некоторые уже разработанные техники в таких культовых фильмах, как «Носферату» и «Голем: Как он пришёл в мир». Это заимствование стало рождением голливудского хоррора и его нового восприятия. Для данного исследования были выбраны некоторые фильмы нужного жанра, созданные в период с 1920х по 1929 год, на примере кадров из которых и будет в процессе описываться зачатие и развитие визуальной поэтики направления, которая в будущем так сильно повлияет на всю индустрию создания фильмов ужасов. И, несмотря на появление звука, визуальная составляющая до сих пор будет оставаться наиважнейшей частью жанра.

Пространство

Original size 1188x856

«Горбун из Нотр-дама» 1923 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Замки, соборы и особняки с лабиринтами, арками и бесконечными анфиладами. Все эти факторы создают эффект паранойи, потерянности в огромном пространстве, которое порой также рождает диспропорцию в сравнении с человеком. Зритель словно блуждает по коридорам вместе с героями.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Именно фильм Пола Лени «Кот и канарейка» установил канон архетипа «старый тёмный дом». Идея такого пространства заключается в одушевлённости локации. Окна и двери открываются сами по себе, издавая скрипы. Решетки на окнах создают гнетущую атмосферу безвыходности и ловушки. Такая архитектура чаще всего работала в роли метафоры скрытых родовых тайн и подавленных грехов.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Искаженная перспектива также встречалась в архитектуре. Это было прямое наследие немецкого экспрессионизма и новым приёмом Голливуда. Наклонные стены, искривлённые проемы и неестественные комнаты. Весь мир таких фильмов перекрашивался благодаря насыщенному фону, передавая психологическое напряжение и нечто сверхъестественное для человека.

Светотень

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

В работе со светом используется приём под названием тень-двойник. Тени живут словно своей неестественной жизнью. Они способны отрываться от привязанного к ним объекта, перемещаться вразрез с логикой и принять гротескный вид. Некогда безликая тень теперь несла за собой метафору тёмной стороны личности героя и неосязаемой угрозы.

Original size 500x335

«Носферату» 1922 г.

Говоря о вдохновителе из немецкого экспрессионизма — фильме «Носферату» который оказал массивное влияние на последующую работу с тенями в Голливуде, мы можем увидеть тень вампира, расползающуюся по стене, что и превращается в визуальную поэтику ужаса и угрозы.

Original size 1188x856

«Горбун из Нотр-дама» 1923 г.

Original size 1188x856

«Горбун из Нотр-дама» 1923 г.

Original size 1188x856

«Доктор Джекил и мистер Хайд» 1920 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Высокий контраст. Этот резкий источник света способен выхватывать из темноты любые детали персонажей и интерьеров, словно рисуя светом. Эта поэзия фрагментированная и будто бы недосказанная, именно поэтому создающая ещё больший занавес таинственности и двойственности повествования.

Original size 1188x856

«Горбун из Нотр-дама» 1923 г.

Original size 1188x856

«Доктор Джекил и мистер Хайд» 1920 г.

Original size 1188x856

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Источники света, такие как свечи, луч луны в полной тьме или факел. Именно они создавали некое ощущение безопасности в неустойчивой и напряженной картине. А их неустойчивость и мизерность появления показывала, насколько влиятелен мир мрака, возведённый вокруг.

Лицо ужаса

Original size 1188x856

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Original size 1188x856

«Горбун из Нотр-дама» 1923 г.

Original size 1188x856

«Доктор Джекил и мистер Хайд» 1920 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Доктор Джекил и мистер Хайд» 1920 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 540x400

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Так как звук и игра голоса в то время были ещё не доступны для экспрессии, весь этот груз ложился на лицо и тело актёра. Таким образом и использовался грим. Это был показатель новой сущности и проявление монстра, изображаемого в хорроре и сразу понятного зрителю на контрасте других привычных нам внешне персонажей.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1188x856

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 1200x954

«Кот и канарейка» 1927 г.

Original size 540x350

«Призрак оперы» 1925 г.

Крупные планы лиц с широко распахнутыми глазами тоже стали фигурировать в хорроре, словно показатель застывшего ужаса на лице человека. Глаза всегда были главным показателем эмоциональности актёра. От того шок и безумие можно было объяснить одним кадром, без слов.

Символика объекта

Original size 1188x856

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Original size 1188x856

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Original size 1188x856

«Человек, который смеётся» 1928 г.

Зеркала в немом хорроре использовались обычно искаженные или намеренно появлялись в кадре, словно соединяя два мира — реальный и затуманенный кошмаром.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Original size 1188x856

«Призрак оперы» 1925 г.

Струящиеся шторы и драпировки. Все эти вещи часто бросаются в глаза при просмотре фильмов. Они несут за собой тайну и иллюзию, а также словно образ гипнотической ловушки. Их движение, вызванное дуновением ветра, создаёт сюрреалистический и плавно завораживающий ритм. Они создают некую призрачность мира хоррора.

Вывод

Таким образом, мы можем прийти к выводу, что ранний голливудский хоррор уже с 1920х годов стал четко выстраивать свою собственную визуальную поэтику. Именно в эту эпоху был создан ключевой фундамент и некий словарь внушения ужаса, который даже после звуковой революции 1929 года и будет ложится в основу всех будущих классических произведений этого жанра. Немое кино смогло доказать всем, что глубокий и истинный ужас может рождаться не из громких жутких звуков, а из того, что мы видим и додумываем образно.

Bibliography
Show
1.

«Горбун из Нотр-Дама» (The Hunchback of Notre Dame, реж. Уоллес Уорсли, 1923).

2.

«Доктор Джекил и мистер Хайд» (Dr. Jekyll and Mr. Hyde, реж. Джон С. Робертсон, 1920).

3.

«Кот и канарейка» (The Cat and the Canary, реж. Пол Лени, 1927).

4.

«Носферату. Симфония ужаса» (Nosferatu, eine Symphonie des Grauens, реж. Ф. В. Мурнау, 1922).

5.

«Призрак Оперы» (The Phantom of the Opera, реж. Руперт Джулиан, 1925).

6.

«Человек, который смеётся» (The Man Who Laughs, реж. Пол Лени, 1928).

7.

Дзен // «Готический кинематограф: от „Призрака Оперы“ до наших дней». (URL: https://dzen.ru/a/aDQB2kzeyDKroNov?ysclid=mi4nav6aao238249274) Просмотрено: 16.11.2025

8.

Lumiere // «Романтика и ужасы „Призрака Оперы“». (URL: https://lumiere.su/romantika-i-uzhasy-prizraka-opery/?ysclid=mi4nld0gdw796828349) Просмотрено: 16.11.2025

9.

Kinorium // «Кот и канарейка: недооцененная жемчужина чёрно-белого кино». (URL: https://ru.kinorium.com/text/966-kot-i-kanareyka-nedoocenennaya-zhemchuzhina-chyorno-belogo-kino/?ysclid=mi4npc1ftd965398365) Просмотрено: 16.11.2025

10.

Darker Magazine // «Никто не услышит твой крик: светлая память немого хоррора (1896-1929)». (URL: https://darkermagazine.ru/page/nikto-ne-uslyshit-tvoj-krik-svetloj-pamjati-nemogo-horrora-1896-1929) Просмотрено: 16.11.2025

11.

Time Out // «Время, место и кино: Германия 1920-х, экспрессионизм». (URL: https://www.timeout.ru/feature/vremya-mesto-i-kino-germaniya-1920-e-ekspressionizm?ysclid=mi4nurk656219123222)Просмотрено: 16.11.2025

12.

WikiReading // «Немой кинематограф» (URL: https://pub.wikireading.ru/13449?ysclid=mi4nvvf9xg850141766) Просмотрено: 16.11.2025

13.

Фильм ужасов // Свободная энциклопедия «Википедия». (URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Фильм_ужасов) Просмотрено 16.11.2025

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.

https://pin.it/5inAX7vbS Просмотрено 16.11.2025

14.

«Горбун из Нотр-Дама» (The Hunchback of Notre Dame, реж. Уоллес Уорсли, 1923).

15.

«Доктор Джекил и мистер Хайд» (Dr. Jekyll and Mr. Hyde, реж. Джон С. Робертсон, 1920).

16.

«Кот и канарейка» (The Cat and the Canary, реж. Пол Лени, 1927).

17.

«Носферату. Симфония ужаса» (Nosferatu, eine Symphonie des Grauens, реж. Ф. В. Мурнау, 1922).

18.

«Призрак Оперы» (The Phantom of the Opera, реж. Руперт Джулиан, 1925).

19.

«Человек, который смеётся» (The Man Who Laughs, реж. Пол Лени, 1928).

Визуальная поэтика раннего голливудского хоррора
5
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more