Трансформация арок: от мощи Рима к гармонии готики
План исследования:
- Концепция визуального исследования.
- Мощь и порядок империи: арка в архитектуре Древнего Рима.
- Тяжесть и защита: дороманских и романских арок.
- Порыв к небу: мистический свет готических арок.
- Общий вывод по работе.
Концепция визуального исследования.
В психологии есть широко признанная теория восприятия разных форм, которая устанавливает прямую связь между геометрией фигуры и ее эмоциональным восприятием человеческим мозгом. Мягкие, кривые формы, которые близки к кругам он воспринимает как дружелюбные и безопасные, тогда, как острые формы, наоборот, как что-то опасное, угрожающее, агрессивное.
Теория восприятия разных форм
Данное визуальное исследование ищет ответ на вопрос: с чем связано то, что в монументальной европейской архитектуре данная теория подвергается переосмыслению под влиянием культурных особенностей разных эпох и инженерных ограничений?
Тит Флавий Веспасиан/Колизей/70-80/Жан де Шель и Пьер де Монтрёй/Собор Парижской Богоматери/1163-1345
Наиболее наглядно эта трансформация прослеживается в эволюции арки.
Три вида арок: эпоха Рима, Романская эпоха, Готика
При наблюдении за развитием арочных конструкций в европейской архитектуре становится заметен парадокс: римские постройки, служившие воплощением крепкой имперской власти и мощи, такие как Акведук Пон-дю-Гар (Гар, Франция), Триумфальная арка Тита (Рим, Италия), Колизей (Рим, Италия) оперируют в конструкции арок массивными, но при этом округлыми формами.
Автор неизвестен/Акведук Пон-дю-гар/предположительно середина I века
Автор точно неизвестен, предположительно Рабириус/Триумфальная арка Тита/81 год до н.э
Тит Флавий Веспасиан/Колизей/70-80
В то время, как готические соборы: Собор Парижской Богоматери (Париж, Франция), Шартрский собор (Шартр, Франция), Сент-Шапель (Париж, Франция), которые олицетворяют божественную благодать, христианскую робость и духовный порыв, напротив, имеют острые, стрельчатые арки.
Жан де Шель и Пьер де Монтрёй/Собор Парижской Богоматери/1163-1345
Автор неизвестен/Шартрский собор/1194-1260
Пьер де Монтрёй/Сент-шапель/1242-1248
Для того, чтобы понять откуда возникает это противоречие необходимо обратиться к истории конкретных архитектурных объектов разного времени постройки, чтобы отследить путь от Древнего Рима к средневековой Европе. Данной работой я хочу показать, что значение формы в архитектуре является не статичным атрибутом, а продуктом взаимодействия технологии, идеологии и эстетики своей эпохи.
Для этого важно определить, в какой конкретно момент случился перелом, какие архитектурные стили повлияли на такое изменение. Именно здесь мы обращаемся к дороманской архитектуре и таким сооружениям, как Мавзолей Теодориха (Равенна, Италия), Капелла Карла Великого (Ахен, Германия), Церковь Святого Михаила (Хильдесхайм, Германия).
Теодорих Великий/Мавзолей Теодориха/520
Одон из Меца/Капелла Карла Великого/786–798
Бернвард Хильдесхаймский и Годерам/Церковь святого михаила/1010-1033
При рассмотрении этих зданий, можно проследить, как полуциркульная арка прошла путь от изящного римского наследия до мощного структурного элемента, способного нести сложные своды и организовывать пространство. Эта эволюция в итоге и привела к расцвету романского стиля, который в свою очередь дал начало готике.
Переход от романской арки к готической
Если говорить про романский стиль, то тут будет видна неоднородная картина. В разных частях Европы он приобретал уникальные черты, при этом оставляя за собой язык несокрушимой каменной мощи, выраженный в полукруглых арках и мощных стенах. В качестве примеров я рассмотрю кафедральный собор Санта-Мария Ассунта (Пиза, Италия), Нотр-Дам-ля-Гранд (Пуатье, Франция) и Базилику Святого Сатурнина (Тулуза, Франция).
Бускето ди Джованни Джудиччи и Райнальдо/Санта-Мария-Ассунта/1064-1092
Автор неизвестен/Нотр-Дам-ля-Гранд/вторая половина XI-го столетия
Бернард Гелдуин/Базилика Святого Сатурнина/предположительно 1080-1120
Все перечисленные сооружения были выбраны специально для того, чтобы наглядно продемонстрировать эволюцию использования арок и, как следствие, трансформацию архитектурной формы в Европе.
Мощь и порядок империи: арка в архитектуре Древнего Рима.
Автор неизвестен/Акведук Пон-дю-гар/предположительно середина I века
Акведук состоит из трех ярусов арок, расположенных один над другим. Это продуманное инженерное решение, каждый ярус выполняет свою функцию:
- нижний служит мощным фундаментом и опорой
- средний — поддерживает конструкцию
- верхний — непосредственно несет водопроводный канал.
Рабириус/Триумфальная арка Тита/81 год до н.э
Схожая ситуация и с триумфальными арками, но также добавляется символическое значение полукруглой формы триумфальной арки:
- Солнце и Космос: Круг и полукруг считались идеальными, божественными формами, олицетворяющими небесный свод, солнце и вечный порядок.
- Гармония и Завершенность: Четкая, геометрически правильная форма полукруга воспринималась как воплощение римских идеалов порядка, стабильности и совершенства, что с одной стороны не сходится с теорией форм, но тут опять появляется фактор монументального размера и мощи имперской архитектуры.
- Триумф и Бессмертие: Проходя под этой аркой, победитель не просто перемещался из одной точки в другую. Он совершал символический переход через «небесные врата», его триумф приобщался к вечности. Сама арка, как монумент, должна была стоять вечно, и ее «вечная» форма подчеркивала это.
Тит Флавий Веспасиан/Колизей/70-80
Самое известное и величественное здание Великой Римской империи также использует круглые (полукруглые) арки. Как и в случае с триумфальными арками и акведуками, энергия конструкции Колизея направлена вниз, к земле, что создаёт ощущение незыблемой стабильности. Бесконечное круговое повторение арок формирует чёткий ритм, рождающий чувство порядка и мощи — отличительные черты имперской архитектуры. Кроме того, выбор этой конструкции был напрямую обусловлен первоначальной задачей сооружения — выдерживать колоссальный вес тысяч зрителей, и с этой инженерной целью полукруглая арка была наиболее оптимальным и эффективным решением.
Римская арка
Вывод: Для ключевых сооружений Древнего Рима — будь то утилитарный акведук (Пон-дю-Гар), церемониальная арка (Тита) или общественное здание (Колизей) — выбор полукруглой арки был фундаментальным принципом, в котором сошлись инженерный гений, практическая целесообразность и имперская идеология:
- Инженерный канон: Полукруглая арка являлась технологическим стандартом Рима, обеспечивающим идеальное распределение колоссальных нагрузок, эффективно передавая всю тяжесть сооружения через арку на мощные опоры.
- Философско-символический смысл: Эта форма олицетворяла римские идеалы — космический порядок, гармонию, стабильность и вечность. Она визуально передавала мощь Империи, энергия которой была надежно устремлена к земле, в отличие от позднейшей готики.
- Практицизм и универсальность: Отработанная до совершенства технология строительства таких арок позволяла возводить грандиозные объекты быстро и эффективно, делая эту форму универсальным языком римской архитектуры, будь то мост, ворота или амфитеатр.
Тяжесть и защита: дороманских и романских арок.
Дороманская эпоха.
Теодорих Великий/Мавзолей Теодориха/520
Мавзолей Теодориха в Равенне — это уникальный и переломный памятник, который знаменует собой конец античной традиции и начало новой, средневековой эпохи. По сравнению с Пон-дю-Гаром, Триумфальной аркой Тита и Колизеем здесь меняется практически всё. Это уже не «римское» здание в полном смысле слова, хотя оно и использует римское наследие:
- Культурное значение сооружения: Мавзолей Теодориха (ок. 520 г. н. э.) построен через 50 лет после падения Западной Римской империи. Теодорих был королём остготов, правившим Италией. Это здание — символ новой, «варварской» власти, которая, однако, стремится подражать и адаптировать римское величие.
- Изменение смысла арок: В мавзолее нет господства арок как основного элемента. Он представляет собой совершенно иную типологию — центрическую гробницу. Построенный из крупных, грубо отёсанных блоков камня огромный купол-монолит — это демонстрация не инженерного искусства, а могущества правителя, способного доставить и водрузить невероятную глыбу, а значит формы постепенно отходят от римской традиции и уходят к более острым.
Одон из Меца/Капелла Карла Великого/786–798
Если Мавзолей Теодориха демонстрировал угасание античной традиции, то Капелла Карла Великого в Аахене представляет собой сознательную и блестящую попытку её возрождения, которая, однако, привела к рождению совершенно новой архитектурной формы. Это ключевой памятник эпохи Каролингского возрождения.
Впервые после падения Рима в Западной Европе была предпринята столь масштабная и продуманная программа по восстановлению имперской античной архитектуры. Это уже не было подражанием «варвара», как у Теодориха, а целенаправленной реконструкцией имперского величия, обогащенной византийскими элементами. Сооружение синтезирует в себе опыт нескольких великих традиций. Именно из Византии Капелла заимствует более изящные и сложные пространственные решения и арочные конструкции, при этом сохраняя монументальность и чёткую форму классических римских полукруглых арок.
Бернвард Хильдесхаймский и Годерам/Церковь святого михаила/1010-1033
В Церкви Святого Михаила в Хильдесхайме происходят кардинальные изменения, которые знаменуют собой постепенный переход к романскому стилю и уход от дорамнского. Если Капелла в Аахене — это попытка возродить имперское прошлое, то Хильдесхайм — это уверенный шаг в европейское Средневековье.
Античные прототипы уходят в прошлое. Архитектура становится более массивной, основательной и «тяжелой».Арки становятся более массивными, тяжелыми и визуально значимыми. Они становятся мощными структурными элементами, чья толщина подчеркивает массивность стены. Это уже не «римская» арка, а «романская» — такая же основательная и несущая силу тяжести, как и все здание.
Арка дороманского периода
Вывод: Рассмотренные три памятника — Мавзолей Теодориха в Равенне (нач. VI в.), Капелла Карла Великого в Аахене (нач. IX в.) и Церковь Св. Михаила в Хильдесхайме (нач. XI в.) — образуют наглядную линию трансформации европейской архитектуры на стыке эпох.
- Мавзолей Теодориха знаменует финал античной традиции.
- Капелла Карла Великого становится поворотным пунктом — сознательным возрождением имперского величия через синтез. Она соединяет римскую монументальность с византийской центричностью.
- Церковь Св. Михаила утверждает рождение нового, зрелого стиля. Античные идеи практически исчезают, уступая место рациональной модульной структуре, ясному противопоставлению масс и тяжёлой, но гармоничной мощи, которая станет визитной карточкой следующей эпохи.
Романская эпоха.
Бускето ди Джованни Джудиччи и Райнальдо/Санта-Мария-Ассунта/1064-1092
В соборе Санта-Мария Ассунта в Пизе мы видим дальнейшее развитие и изощренную стилизацию романского стиля, который здесь приобретает уникальные, почти «протоготические» черты. По сравнению с суровой мощью церкви Св. Михаила в Хильдесхайме, в Пизе происходят кардинальные изменения в сторону декоративности, легкости и сложности. Арки становятся главным декоративным мотивом. Они используются в огромных количествах, наслаиваются друг на друга, создавая сложный ритм. Появляется характерная «пизанская» арка — пологая, часто опирающаяся на тонкие колонки. План — это классическая романская базилика с трансептом. Однако внутреннее пространство решено иначе. Вместо массивного каменного свода — открытое деревянное перекрытие (когда-то резное и позолоченное), которое делает интерьер более высоким и светлым. Тут уже прослеживается тяга не к земле, а к небу, а значит уход от имперских традиций в сторону готических.
Автор неизвестен/Нотр-Дам-ля-Гранд/вторая половина XI-го столетия
В Нотр-Дам-ля-Гранд романский стиль окончательно порывает с античным прошлым, создавая не просто здание, а монументальный скульптурный образ. Если Пизе была важна архитектурная красота и гармония, то в Пуатье на первый план выходит догматическое содержание, выраженное через каменную скульптуру.
Здание очень компактное. Однако его фасад, благодаря композиции скульптур и треугольному завершению, обладает ярко выраженной вертикальной устремленностью. Фасад — не введение в пространство храма, а законченное произведение искусства, самостоятельная проповедь, обращенная к внешнему миру. Все фигуры и арки «собираются» к центральной оси, где находится Христос. Это уже не растекающаяся масса, а иерархически выстроенная конструкция, ведущая взгляд вверх.
Это один из последних и самых ярких взлетов романики перед приходом готики.
Бернард Гелдуин/Базилика Святого Сатурнина/предположительно 1080-1120
Базилика Святого Сатурнина (Сен-Сернен) в Тулузе (ок. 1080–1120 гг.) представляет романский стиль в его самой зрелой и монументальной форме. Это огромная, вытянутая базилика с развитым трансептом, деамбулаторием (обходной галереей) и венцом капелл. Её планировка представляет собой тщательно продуманный архитектурный маршрут. Паломники могли непрерывным потоком двигаться по боковым нефам, обходить алтарную часть, не мешая службе, и поклоняться реликвиям в капеллах. Пространство становится динамичным, направляющим человека. Эту динамику создает не острота форм (арки здесь — классические полукруглые), а многократно повторенный ритм самих арок и сводов. Бесконечная перспектива идентичных арок главного нефа и обходной галереи создает гипнотический эффект, неуклонно направляя движение и взгляд по заданному пути. Этот принцип организации пространства, подчиняющего себе человека, будет унаследован и усилен в архитектуре готики.
Вывод: Три сооружения показывают, что эволюция арочных конструкций шла от декоративного ритма (Санта-Мария Ассунта) через символическое структурирование (Нотр-Дам-ля-Гранд) к комплексному пространственно-функциональному решению (Базилика Святого Сатурнина). Эта трансформация показывает, как романская архитектура постепенно открывала новые возможности арочной системы, подготавливая почву для готической конструктивной революции.
Порыв к небу: мистический свет готических арок.
Жан де Шель и Пьер де Монтрёй/Собор Парижской Богоматери/1163-1345
В Соборе Парижской Богоматери (Нотр-Дам де Пари.) с арочными конструкциями происходит принципиальная, революционная трансформация, знаменующая полный переход от романского стиля к готическому. Этот переход невероятно заметен, и его переломной точкой стало изобретение и системное применение каркасной системы.
Начинает доминировать стрельчатая арка. Ее форма более гибкая и эффективная. Она направляет давление не только вниз, но и более вертикально, что позволяет:
- Снизить боковой распор.
- Делать более высокие и узкие проемы.
- Легче комбинировать арки разной ширины и высоты, сводя их к одной точке (это критически важно для крестовых сводов)
Изменяется функция арки. Арки (вместе с нервюрами сводов и колоннами) образуют несущий каркас — каменный скелет здания. Стена теряет несущую функцию и становится легким заполнением между элементами каркаса. Это главное изобретение готики.
Появление нервюрного крестового свода Это прямое следствие использования стрельчатой арки. Ребра (нервюры), пересекаясь, образуют каркас, на который опираются легкие заполнения свода. Вся нагрузка со свода концентрируется в узлах опор нервюр и передается вниз по колоннам. Это позволяет покрывать огромные пространства и делать своды гораздо более высокими.
Теперь поскольку стена больше не несет нагрузку, ее можно прорезать гигантскими окнами. Стрельчатые арки становятся обрамлением для этих окон, которые заполняются витражами. Пространство между каменным каркасом заполняется не камнем, а цветным светом, что создает совершенно новую, одухотворенную атмосферу.
Автор неизвестен/Шартрский собор/1194-1260
Шартрский собор знаменует момент, когда готика окончательно освобождается от романского наследия. Здесь на смену эксперименту приходит канон: Он демонстрирует полный отказ от стены в пользу каркаса и витража. Он устанавливает новый тип интерьера — цельный, вертикальный, наполненный светом. Он превращает инженерные элементы (аркбутаны, нервюры) в выразительные средства архитектуры.
Шестичастные своды Собора Парижской Богоматери сменяются на четырехчастные. Каждый квадратный пролет перекрывается двумя диагональными нервюрами, делящими его на четыре треугольные клетки. Что приводит к
- Равномерности: Нагрузка распределяется абсолютно одинаково на все четыре угловые опоры.
- Стандартизации: Это позволило использовать одинаковые, мощные пучковые пилоны по всему собору, создавая идеальный, однородный ритм.
- Визуальной ясности: Конструкция становится абсолютно понятной зрителю. Человек видит четкую сетку квадратов, каждый из которых покрыт своим сводом-«парусом».
Пьер де Монтрёй/Сент-шапель/1242-1248
В Сент-Шапель (Святая капелла, Париж) готическая архитектура совершает качественный скачок, достигая своей логической кульминации. Здесь происходит окончательное превращение стены в каркас, и здание превращается в гигантский реликварий, наполненный божественным светом.
Триумф витража. Если в Шартрском соборе еще были значительные каменные поверхности между окнами, то в Сент-Шапель стена как таковая исчезает полностью. Ее заменяет каркас-решетка из тонких каменных перемычек, в которую вставлены гигантские витражи высотой 15 метров. Что в итоге приводит к тому, что ощущение материальности камня растворяется. Интерьер представляет собой объем, наполненный исключительно цветным светом. Это апофеоз готической идеи о том, что божественный свет есть сущность храма. Происходит облегчение конструкции, появляется та самая готическая хрупкость:
- Контрфорсы спрятаны и вынесены в наружный каркас, что делает внутреннее пространство невесомым.
- Нервюрный свод кажется парящим, его тонкие ребра визуально почти не опираются на стены, которые состоят из стекла.
- Колонны становятся невероятно тонкими и изящными, почти теряя массивность.
Архитектура как реликварий, Сент-Шапель была построена исключительно для хранения христианских реликвий. Эта функция и определила ее форму:
- Нижняя капелла (для придворных) — низкая, относительно темная, с мощными сводами, символизирует земной мир.
- Верхняя капелла (для короля и реликвий) — высокая, вся залитая светом, символизирует Небесный Иерусалим. Архитектура здесь становится не просто вместилищем, а физическим воплощением идеи святости, где главное — не масса камня, а излучаемый свет.
Готическая арка
Вывод: Готическая арка прошла путь от функционального элемента (Нотр-Дам) через совершенную систему (Шартр) к художественной доминанте (Сент-Шапель). Если в начале этого пути арка служила для организации структуры, то в конце — для ее визуального уничтожения, создания иллюзии невесомости. Эта эволюция демонстрирует главный принцип готики: вертикальность. Арочный каркас, начав как техническое решение, стал средством выражения идеи божественного света, преодолевающего материю.
Общий вывод по работе.
Данное визуальное исследование наглядно продемонстрировало, что эволюция формы арки в европейской архитектуре от Древнего Рима до готики является не линейным «улучшением», а сложным процессом трансформации, в котором инженерные решения, идеологические установки и эстетические идеалы каждой эпохи переосмысливали язык архитектурных форм, добавляя новые идеи, при этом отказываясь от старых или меняя их.
Опровержение статичности восприятия форм. Исходный тезис психологии о восприятии округлых форм как безопасных, а острых — как угрожающих, в монументальной архитектуре подвергся кардинальному пересмотру. Работа показала, что культурный и инженерный контекст способен полностью инвертировать это восприятие:
- Римская полукруглая арка, несмотря на свою геометрическую «дружелюбность», стала воплощением имперской мощи, стабильности и незыблемости
- Готическая стрельчатая арка, при всей своей визуальной «опасности», наоборот, выражала духовный порыв, божественную благодать и устремленность к небесам.
Триада движущих сил эволюции. На примере конкретных памятников было прослежено, как три фактора определяли изменение формы арки:
- Инженерный расчет: В Риме полукруглая арка была оптимальна для распределения нагрузки массивных конструкций. В готике стрельчатая арка и каркасная система стали решением для создания невесомых, но прочных стен-витражей.
- Идеология и символизм: Римская арка олицетворяла космический порядок и вечность Империи. Романская арка символизировала тяжесть земного мира и защиту Божьей твердыни. Готическая арка стала метафорой молитвы, порыва человеческой души к Богу.
- Эстетический идеал: Эволюция шла от монументальной мощи (Рим) через уравновешенную, тяжеловесную гармонию (дораманика и романика) к дематериализации камня и триумфу света (готика).
Ключевой перелом. Исследование выявило, что переход от «безопасной», «доброй» круглой арки к «опасной», «угрожающей» стрельчатой не был мгновенным. Дороманский и романский периоды стали критически важным «мостами» между эпохами. Именно в это время, в сооружениях вроде Мавзолея Теодориха, Капеллы в Аахене и церквей Оттонского возрождения, происходил постепенный отход от античных канонов, эксперименты с массой и пространством, которые подготовили почву для конструктивной революции готики.
Заключительный тезис:
Таким образом, европейская арка — это не просто архитектурный элемент, а материальное свидетельство смены культурных парадигм. Ее путь от мощных арок Колизея, несущих энергию вниз, к стрельчатым аркам Нотр-Дама, уносящим энергию вверх, — это история о том, как одна и та же геометрическая форма может служить диаметрально противоположным целям.
Значение формы в архитектуре не является врожденным; оно присваивается ей технологическими возможностями и духовными запросами общества, делая архитектуру одним из самых красноречивых документов своей эпохи.
У. Л. Макдональд // «The Architecture of the Roman Empire: An introductory study», 1982 // https://archive.org/details/architectureofro0000unse/page/n369/mode/2up // (дата обращения 17.11.2025)
Ф. Э. Браун // «Римская архитектура» // 1961 (дата обращения 17.11.2025)
К. Дж. Конэнт // «Каролингская и романская архитектура 800–1200» // 1922 // https://www.ebay.com/p/122625322?iid=182826002776 (дата обращения 17.11.2025)
Отто фон Зимсон // «Готический собор: истоки готической архитектуры и средневековое понятие порядка» // 1988 // https://archive.org/details/gothiccathedralo0000sims/page/n361/mode/2up (дата обращения 17.11.2025)
Р. Арнхейм // «Искусство и визуальное восприятие: психология творческого взгляда» // 1954 https://www.amazon.com/Art-Visual-Perception-Psychology-Creative/dp/0520026136 (дата обращения 17.11.2025)
Э. Г. Гомбрих // «История искусства» // 1998 // https://www.ozon.ru/product/istoriya-iskusstva-gombrih-ernst-233468313/ (дата обращения 17.11.2025)
Статья «Психология восприятия пространства» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Психология_восприятия_пространства (дата обращения: 19.11.2025)
Статья «Колизей» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Колизей (дата обращения: 19.11.2025)
Статья «Собор Парижской Богоматери» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Собор_Парижской_Богоматери (дата обращения: 19.11.2025)
Статья «Пон-дю-Гар» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Пон-дю-Гар (дата обращения: 19.11.2025)
Статья «Триумфальная арка Тита» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Триумфальная_арка_Тита (дата обращения: 19.11.2025)
Статья «Шартрский собор» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Шартрский_собор (дата обращения: 19.11.2025)
Статья «Сент-Шапель» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Сент-Шапель (дата обращения: 20.11.2025)
Статья «Мавзолей Теодориха» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Мавзолей_Теодориха (дата обращения: 20.11.2025)
Статья «Капелла Карла Великого» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Капелла_Карла_Великого (дата обращения: 20.11.2025)
Статья «Церковь Святого Михаила (Хильдесхайм)» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Церковь_Святого_Михаила_(Хильдесхайм) (дата обращения: 20.11.2025)
Статья «Пизанский собор» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Пизанский_собор (дата обращения: 20.11.2025)
Статья «Нотр-Дам-ля-Гранд» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Нотр-Дам-ля-Гранд (дата обращения: 20.11.2025)
Статья «Базилика Святого Сатурнина» // Википедия, свободная энциклопедия [онлайн]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Базилика_Святого_Сатурнина (дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/cc/05/eb/cc05ebd6a0ce02058bc425faeda6edfc.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/474x/0e/d9/37/0ed937fa405c01862cbd88ca7a11606e.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/dd/5-haarlemmerpoort-2018-sjors-van-dam.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://legpuzzels.nl/wp-content/uploads/legpuzzel_clementoni39403_1-scaled.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://kaylroach.wordpress.com/wp-content/uploads/2012/10/paris-053.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/9d/79/e8/9d79e89c21a7d8332eed8fe4e9cec8ff.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/736x/08/60/66/0860663c3bf3654a458ff2270ebd8ae7.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/9a/65/51/9a6551e394a8113d540e9fe7a39815e3.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/e2/b0/02/e2b0020e181b1c6c97ecbdf9a1352dc3.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://d1ualep0003st.cloudfront.net/uploads/cards/images/xlarge/2d/6f/a4b909de-5b20-11e7-ad13-000000000000.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c7/Rom_%28IT%29%2C_Kolosseum_--2024--_0610.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://www.thomasnet.com/insights/_next/image/?url=https%3A%2F%2Fthomasmkt.wpengine.com%2Fwp-content%2Fuploads%2F2024%2F12%2FNotre-Dame-scaled.jpg&w=3840&q=75(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/28/Notre_Dame_de_Chartres.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/72/Sainte_Chapelle_Château_Vincennes_-Vincennes%28FR94%29_-10.10.2020-_21.jpg (дата обращения: 20.11.2025)
https://i0.wp.com/upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/94/Mausoleo_e_parco.jpg?ssl=1(дата обращения: 20.11.2025)
https://www.karlsverein.de/wp-content/uploads/2013/08/001-A-033-Dom-Ganzansicht.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://de-academic.com/pictures/dewiki/83/St_Michaels_Church_Hildesheim.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/ef/b2/8a/efb28ad75b7967e6df6068b6a1fccc58.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/736x/11/d9/2c/11d92c2aca3e47c6bb56df9e69aba0c5.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://avatars.mds.yandex.net/get-altay/911432/2a0000018ec446adc8dd2fb38fab5e3d76c7/orig(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/58/Poitiers-Notre_Dame_la_Grande-120-2008-gje.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7f/Basilique_Saint-Sernin_de_Toulouse_-_exposition_ouest-1-.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
http://visitefrance.ru/wp-content/uploads/2019/06/мост-гар2.jpg (дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9a/Dessin_du_pont_du_Gard.jpg/1600px-Dessin_du_pont_du_Gard.jpg?20131126111637(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/30/Arch_of_Titus_%28Roma%29.jpg/4959px-Mapcarta.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://harvardartmuseums.org/collections/object/174128?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera(дата обращения: 20.11.2025)
https://wallpapercrafter.com/1659507-city-the-city-rome-colosseum-italy-panorama-europe.html(дата обращения: 20.11.2025)
https://antique.totalarch.com/files/gha/roma/589_2_full.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://www.facade-project.ru/images/cms/data/arki/arka_1.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fd/Upper_floor_-Mausoleum_of_Theodoric-_Ravenna_2016.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://tehne.com/assets/i/upload/event/T04-Arhitektura-Zapadnoi-Evropy-Srednie-veka-1966-0032-3.png(дата обращения: 20.11.2025)
https://avatars.mds.yandex.net/i?id=fe7c8459492d49726a73c832d6211be5_l-5337815-images-thumbs&n=13(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/b9/99/d4/b999d475bbe19dd63e18862b8600039a.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://volkersklassikseitenjsbach.com/wp-content/uploads/2017/06/maxresdefault.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/93/4b/46/934b46d256bb592b76a9b83db5d6db0f.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://bigfoto.name/uploads/posts/2021-11/1636735630_25-bigfoto-name-p-fragment-arkhitekturnogo-sooruzheniya-35.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/fe/e1/25/fee125c1b2c6d0ca9227f7eceab5b637.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://cdn.vectorstock.com/i/1000v/10/96/sketch-of-pisa-cathedral-vector-8431096.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://architectureppf.com/chapter_6/6E_html_50c2037.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://avatars.mds.yandex.net/i?id=935fcf096419a2e37be6599caec813ec_l-5277428-images-thumbs&n=13(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0a/31_-Toulouse-Basilique_Saint-Sernin-_Facade.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://www.medart.pitt.edu/image/france/Toulouse/SSernin/Plans/dv255pss.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/736x/bb/4c/f8/bb4cf8f6229ceb9172b1e67144d2b9dd.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/76/6e/1a/766e1afd8749ef847770c50573997e73.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://avatars.mds.yandex.net/i?id=47df89f8f7502b31e67a63097969fc7f_l-5334917-images-thumbs&n=13(дата обращения: 20.11.2025)
https://i.pinimg.com/originals/87/43/c4/8743c4e996c8099467ca99af9ab49cb4.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9a/ChartresCathedral-SouthFacade-high-res.jpg/2560px-ChartresCathedral-SouthFacade-high-res.jpg(дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/55/Vincennes._La_Sainte-Chapelle_à_l%27intérieur_du_château._2009.jpg (дата обращения: 20.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/12/Saint-Germer-de-Fly_%2860%29%2C_Sainte-chapelle%2C_plan_et_coupe_par_des_étudiants_de_l%27école_d%27architecture_de_Bruges.jpg (дата обращения: 20.11.2025)
