Original size 1111x1709

История профиля

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

1. Профиль как нарративная образность

2. Профиль как свидетельство статуса

3. Профиль как отчуждение

4. Профиль как театрализация и поэтизация образа

Концепция

Профиль — один из самых устойчивых и узнаваемых способов изображения человека, сопровождающий историю искусства с момента её зарождения. Его значение постоянно менялось. От строгого знака и символа, подчинённого ритуалу и порядку, он постепенно превратился в инструмент раскрытия индивидуальности. Через профиль можно проследить, как менялось само понимание человека — от представления о нём как о носителе роли, статуса, функции до идеи личности как уникального образа.

В египетской и шумерской культуре портреты в профиль не изображали конкретного человека — они были знаком, вписанным в систему символов и иероглифов. В античности и средневековье профиль становится показателем статуса: его чеканят на монетах, высекают на медалях и гербах, превращая в символ государственной власти. Позже этот формат изображения утрачивает свою условность и становится способом выражения индивидуальности. Выразительный профиль автопортретов Пушкина считывается нами так же хорошо, как силуэт лошади в логотипе Феррари.

Принцип отбора визуального материала. В исследование включаются произведения, где профиль играет смысловую роль, а не является просто удобным способом изображения. Это древнеегипетские барельефы, античные монеты, портреты Возрождения, автопортреты и портреты XIX–XX веков, а также современные театральные образы. Критерий отбора — способность изображения отражать контекст профиля: власть, духовность, символ, самопрезентация. Технические примеры (учебные рисунки, анатомические схемы и т. п.) не рассматриваются, так как исследование сосредоточено на смысловой эволюции профиля.

Принцип выбора и анализа текстовых источников. Теоретическая часть строится на трудах по истории и теории искусства, исследованиях визуальной культуры и идентичности. Источники отбираются по принципу связи визуального образа с культурным контекстом. Анализ проводится через сопоставление визуальных примеров и идей, раскрывающих, как профиль отражает понимание человека в разные эпохи.

Ключевой вопрос: как изменялось значение профильного изображения человека в искусстве — от символа власти до формы выражения индивидуальности.

Гипотеза: профильное изображение, изначально служившее безличным символом власти, рода или сакрального порядка, со временем стало средством выражения индивидуального опыта и личной идентичности. Смена смыслов профильного изображения демонстрирует, как искусство постепенно освобождает лицо от функции знака, превращая его в образ субъекта.

Профиль как нарративная образность

Термин «профиль» в традиционном понимании означает изображение человека или божества в боковом ракурсе. В качестве художественной традиции профиль пронизывает культуру с глубокой древности.

Слева — Рельефный портрет Эхнатона. Новое царство, период Амарны, XVIII династия. 1345 г до н. э. Справа — Парижанка. Фрагмент фрески Кносского дворца. XVI–XV вв до н. э.

Ещё античные и доисторические художники использовали изображения в профиль: так, египтяне изображали людей и богов в строго боковом ракурсе — при этом глаза и торс сохраняют вид в фас. По одной из теорий, это было следствием символичности изображения, так как изображали не человека, а лишь его образ.

Original size 1024x683

Охота в Нильских зарослях. Фрагмент росписи гробницы в Фивах. XV–XIV вв до н. э.

Original size 1152x398

Младшая богиня ведет верующего к божеству, возведенному на трон. Цилиндрическая печать. 2112-2004 до н. э.

Эти профильные изображения служили идеограммами: канонические формы составляли «лексикон» символических образов, а сами изображения нередко читались как знаки, несущие понятие или историю. Возникают целые повествовательные сцены, где изображение встраивается в повествование, как буква в слово.

Original size 1060x523

Неоассирийская цилиндрическая печать из халцедона. VIII–VII вв до н. э.

Более того, первые формы письма, по археологическим признакам, порождены сочетанием таких знаков: на шумерских цилиндрических печатках мирской и сакральный сюжет часто складываются из фигур в профиль, а их мотивы во многом стали прообразами клинописи.

Слева — Краснофигурная сцена с женщинами, играющими музыку. Художника Ниобид. 470-450 гг до н. э. Справа — Терракотовая панафинейская амфора. Приписывается художнику из Эвфилетоса. 530 г до н. э.

С появлением иероглифики изображение профиля человека в гробнице или храме само по себе было «иероглифом» — кодовым символом, как, скажем, лотос символизирует цветок жизни. Таким образом, профиль как знак традиционно был «буквой» в слове истории: узнаваемой формой, передающей идеи, мифы и власть.

Профиль как свидетельство статуса

С появлением монет и медалей профиль стал символом власти и легитимизации. На монетах античности и средневековья божества или императоры нередко чеканились в профиль, что превратило портрет правителя в «государственный символ».

Слева — Древнегреческая серебряная тетрадрахма с портретом Александра Македонского. 297-281 гг до н. э. Справа — Тетрадрахма с профилем Афины. 454-404 гг до н. э.

Изображение в профильный ракурс диктует технология чеканки: штемпели не выдерживают глубокого рельефа, а боковой силуэт позволяет передавать лик с минимальным углублением. Таким образом, профили требуют меньшего рельефа, давая возможность распознать изображённого по силуэту.

Говоря же о смысловом значении, можно сказать, что через профиль сохраняется отстранённое величие: император не встречается взглядом с каждым, у кого есть монета, он только санкционирует ее государственную ценность.

Слева — Камея Гонзага. Автор неизвестен. III в до н. э. Справа — Портрет императора Августа в горгонейоне и с мечом на поясе. Трёхслойная сардониксовая камея, римское искусство. 14–20 гг н. э.

Античные профили можно условно разделить на «греческие» и «римские». В Греции профиль был символом гармонии, меры и идеала. Он подчёркивал цельность человеческой натуры и связь человека с космосом. Он характеризуется идеальной плавностью линий, когда лоб и нос образуют единую непрерывную ось — воплощение гармонии и меры. У римлян профиль стал более индивидуальным: орлиный нос, складки, морщины — это уже не богоподобный идеал, а реальный человек, носитель силы.

Слева — Медаль императора Иоанна VIII Палеолога. Считается первой портретной медалью эпохи Возрождения. 1438-1439 Справа — Медаль Чечилии Гонзага. 1447

Коммеморативные портретные медали Возрождения продолжили традицию монетных профильных портретов. По словам Метрополитен-музея, первый итальянский портрет-медаль (1438 г.) принадлежит Пизанелло и увековечивает византийского императора Иоанна VIII. Такие медали прославляли выдающихся современников, сообщая через текст и образ об их заслугах, статусе и династических связях.

Слева — Святые Николай Толентинский, Рох, Себастьян, Бернардин Сьенский с донаторами. 1481 Справа — Мадонна с младенцем, святыми и донаторами. Приписывается Себастьяно дель Пьомбо. 1485/86–1547

Параллельно с этим в религиозных сюжетах, посвященных жизни Христа и святых, начинают появляться маленькие профильные фигуры в молящихся позах. Таким образом увековечивали память о донаторах — людях, которые жертвовали деньги на возведение храмов или на их роспись. Со временем фигуры становились больше и реалистичнее, а еще позднее — отделились в самостоятельный жанр.

Слева — Лионелло д’Эсте. Антонио Пизанелло. 1441 Справа — Портрет дамы (Портрет Беатриче д’Эсте»). Леонардо да Винчи. 1490-е, 51×34 см

Из монет, медалей и донаторских портретов изображения в профиль перекочевали в портреты XV века. Через «идеальный портрет» эпохи Возрождения передавались уникальные качества личности, власть, достижения и семейный статус. Для заказчиков такой ракурс выглядел более благородно (в том числе благодаря ассоциациям с античными монетами), а художникам такой способ изображения давался быстрее и проще. Это объясняет популярность профильных портретов в XV веке.

Слева — Портрет Елизаветы Петровны, раскрашенный рельеф. Растрелли. Справа — Портрет Екатерины II. Ф. Рокотов. 1763, 155,5×139 см

В России изображения в профиль появляются лишь во времена правления Петра I. Тогда царский профиль попадает на монеты и ордена как следование античным традициям. Один из знаковых профилей в русском живописном искусстве — портрет Екатерины II.

Слева — Медаль «За усердие». Серебряная. Царствование Александра Третьего. 1881 Справа — Эмблема пионеров с изображением Ленина. Тиражировалась с 1922

Слева — Серебряный доллар Моргана с изображением Свободы. 1889 Справа — Золотая монета в пять долларов с изображением Свободы. 1903

Традиция профильного изображения на монетах сохранилась по сей день. Например, в рассказе О. Генри «Волшебный профиль» раскрывается история любви богатой скупой старушки к своей воспитаннице, чей профиль был поразительно схож с женским профилем на долларовой монете. На протяжении нескольких веков такие монеты чеканились в Соединенных Штатах. Они изображали на аверсе женщину, символизирующую свободу.

Original size 1500x746

Елизавета II на монете 500 фунтов. 2020. Из серии «Великие граверы», в честь короны с узором «Три грации» Уильяма Вайона. Три грации олицетворяют Ирландию, Англию и Шотландию.

Профиль как отчуждение

Однако изображение в профиль может выглядеть не только благородным, но и безразличным, отстраненным, создавая эффект социального и эмоционального расстояния из-за отсутствия прямого зрительного контакта. Как уже говорилось, в европейской живописи эпохи Возрождения почти все мирские портреты писались в разной степени профиля, тогда как лики святых, напротив, встречали зрителя фронтальным взглядом.

Original size 1024x768

Тайная вечеря. Доменико Гирландайо. 1480, 400×810 см В профиль изображено только лицо Иуды

В средневековой традиции главную роль на полотне занимали Христос, Мадонна и святые — именно к ним должно было быть обращено созерцание и молитва. Чтобы установить духовную связь между зрителем и образом, этих персонажей изображали анфас, прямо, создавая эффект присутствия. Те же, кто не являлся объектом религиозного поклонения, появлялись на картинах в профиль. В таком ракурсе традиционно писали Иуду в сценах Тайной вечери, а также демонические образы — как знак их отчуждения и невозможности прямого общения со зрителем.

Слева — Арест Христа (фрагмент). Дуччо. 1308-1311 Справа — Поцелуй Иуды. Ари Шеффер. 1857, 61×49,5 см

Интересно, что трактование духовной связи через зрительный контакт существовало и в древней Руси. Однако там это было причиной непопулярности профильного изображения и даже запрета на такой ракурс для положительных персонажей. Искусствовед А. А. Карев указывает, что на Руси «на профиле лежала печать неблагочестивого изображения отвергнутого от Бога лица». Такое отношение к профилю изменилось лишь во времена правления Петра I, когда благодаря следованию античным традициям царский профиль попадает на монеты и ордена.

Слева — Голова молодой женщины в профиль. Одилон Редон. 1895 Справа — Золотая клетка. Одилон Редон. 1892, 30,1×24,7 см

Такой контраст указывает: профиль нередко служил знаком дистанции или пассивности по сравнению с экспрессивным фронтальным образом. Современные исследования восприятия лиц показывают, что портреты с правой стороной лица (т. е. смотрящие влево) воспринимаются как более «активные» и динамичные, тогда как левые профили (смотрящие вправо) — более покорные и удаленные.

Слева — Девушка, читающая письмо у открытого окна. Ян Вермеер. 1657–1659, 83×64,5 см Справа — Кающаяся Мария Магдалена. Жорж де Латур. 1640-1645, 128×94 см

Портрет принцессы из рода Эсте. Бабочки олицетворяют дух, а цветы водосбора и гвоздики символизируют брак и плодородие, но также могут означать смерть. Ветка можжевельника, в свою очередь, ассоциируется с ранней кончиной. Искусствоведы предполагают, что это посмертный портрет принцессы, убитой после того, как её супруг узнал о её бесплодии.

Портрет Джиневры д’Эсте (Портрет принцессы). Антонио Пизанелло. 1435–1440, 43×30 см

Слева — Джованна Торнабуони. Доменико Гирландайо. 1488. Считается посмертным изображение, на заднем плане указана дата смерти Справа — Симонетта Веспуччи. Пьеро ди Козимо. 1520. Написан посмертно

Таким образом, профиль в искусстве часто играет роль «маски», демонстрируя отстранённость изображаемого. По этой же причине в профиль часто изображают умершего. Как отмечают исследователи надгробных памятников, «профиль психологически воспринимается как нечто отдалённое от реальности, уже готовое „отойти к вечности“, тогда как прямой взгляд, устремлённый на зрителя, воспринимается как приглашение к некоему духовному собеседованию».

Профиль как театрализация и поэтизация образа

Слева — Наскальные изображения в пещере Акакус. 12 000 г до н. э. — 100 г н. э. Справа — Семья, делающая «китайские тени. Иоганн Цейсиг. XVIII

Отдельный пласт визуальной культуры — силуэты как чёрно-белые тени-профили. Этот приём шёл от древних «теневых» техник (первобытные наскальные рисунки, греческие вазописи) к XVIII–XIX вековому бумажному портрету. В XVIII в. портреты в профиль (силуэты) стали чрезвычайно популярны в Европе и США как недорогой способ запечатлеть образ. Нью Йоркская публичная библиотека отмечает, что этот простой тёмный силуэт был «эффективным приёмом для драмы и повествования».

Original size 1107x720

Сцена из Ваянг Кулит — индонезийского театра теней.

Современное кино- и театральное искусство обогатили профиль новыми метафорами. Тень-театры (от индонезийского ваянга до европейского театра теней) превращают портрет в поэтический образ. Игра света и тени делает профиль предметом драматического нарратива, а не просто портретной документации.

Original size 800x592

Кадр из мультфильма «Принц Ахмед. Битва между ведьмой и волшебником. Лотти Рейнигер. 1926

В конце 1920-х появляется первый полнометражный силуэтный мультфильм («Приключения принца Ахмеда»), а в кино-нуаре силуэты фигур и теней («хичкоковские» кадры) стали кинематографическими приёмами для нагнетания напряжения.

Original size 1920x1080

Кадр из кинофильма «Ночь охотника». Чарльза Лоутона. 1955

Помимо театрализации через обезличенные силуэты, в XIX веке профиль всё чаще начинает служить способом подчеркнуть индивидуальные, характерные черты человека, те становятся своего рода визуальной «визитной карточкой». Показательный пример — автопортреты Пушкина, где контур головы, намеченный в несколько лёгких линий, передаёт не только сходство, но и темперамент, становясь самодостаточным визуальным образом личности, узнаваемым по сей день.

Автопортрет в монашеском клобуке, напротив беса. Пометка под рисунком: «Не искушай (сай) меня без нужды». А. Пушкин. 1829 г.

Слева — Портрет Александра Блока. Кругликова Елизавета. 1922 год Справа — Аристид Брюан в своем кабаре. Анри де Тулуз-Лотрек. 1893, 127×92,5 см

Силуэтные изображения работают по тому же принципу, что и логотипы: они опираются на предельную лаконичность формы и узнаваемость контура, превращая индивидуальный образ в чёткий, легко воспроизводимый знак. Таким образом, профильные изображения работают силуэтно, становясь «логотипом» или визитной карточкой своего носителя.

Original size 1900x1080

Фотопортрет Анны Ахматовой

Творческий проект

В проекте я переношу визуальный принцип игры «Супер Марио» в вышивку на рушнике. Пиксели игрового мира перекликаются с крестиком, а сам способ построения уровней — с логикой традиционного орнамента, где один модуль многократно повторяется, создавая непрерывный узор. Как в игре пространство формируется по мере движения персонажа, так и в рушнике мотив «достраивает» композицию стежок за стежком, превращая динамику цифрового мира в статичный, но ритмичный текстильный рисунок.

Original size 3077x1820

Original size 1365x1024

Источники

Bibliography

Show

Effects of Facial Symmetry and Gaze Direction on Perception of Social Attributes: A Study in Experimental Art History // Frontiers [Электронный ресурс]. URL: https://www.frontiersin.org/journals/human-neuroscience/articles/10.3389/fnhum.2016.00452/full (дата обращения: 17.11.2025).

Silhouettes, Shadows and Shades // The New York Public Library [Электронный ресурс]. URL: https://www.nypl.org/blog/2012/12/20/silhouettes-shadows-and-shades (дата обращения: 17.11.2025).

Smithsonian American Art Museum // Q and Art: Silhouettes [Электронный ресурс]. URL: https://americanart.si.edu/blog/eye-level/2012/24/758/q-and-art-silhouettes#: ~:text=Answer%3A%20Silhouettes%20were%20a%20popular, shades%20that%20were%20already%20common (дата обращения: 17.11.2025).

The Basic Principles of Ancient Egyptian Art // Wonderful Things Art [Электронный ресурс]. URL: https://www.wonderfulthingsart.com/post/ancient-egyptian-art#: ~:text=, of%20their%20eyes%20and%20torso (дата обращения: 17.11.2025).

THE CHANGING FACES OF MONEY // Ashmolean Museum [Электронный ресурс]. URL: https://www.ashmolean.org/article/the-changing-faces-of-money#: ~:text=In%20Ancient%20Greece%20and%20Rome%2C, and%20the%20gods%20they%20worshipped (дата обращения: 17.11.2025).

Захарова В. Н. Современное искусствознание о портрете итальянского Возрождения: актуальные методы и проблемы исследования //Актуальные проблемы теории и истории искусства. — 2013. — №. 3. — С. 381-387.

Image sources

Show

https://i.pinimg.com/736x/ae/6a/f7/ae6af79ff09b795d25131585b0e76b54.jpg (дата обращения: 17.11.2025)

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a5/Knossos_Pariserin_01.jpg/800px-Knossos_Pariserin_01.jpg (дата обращения: 17.11.2025)

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/02/Tomb_Of_Nebamun_Painting_1_%28221570977%29.jpeg (дата обращения: 17.11.2025)

https://www.themorgan.org/sites/default/files/seals-images/seal_0277.jpg (дата обращения: 17.11.2025)

https://www.christies.com/lot/lot-a-neo-assyrian-chalcedony-cylinder-seal-circa-8th-7th-5385527/? (дата обращения: 17.11.2025)

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/0e/Niobid_Painter_-Red-Figure_Amphora_with_Musical_Scene-Walters_482712-Side_A.jpg/800px-Niobid_Painter-Red-Figure_Amphora_with_Musical_Scene-Walters_482712-_Side_A.jpg (дата обращения: 17.11.2025)

https://collectionapi.metmuseum.org/api/collection/v1/iiif/248902/541985/main-image (дата обращения: 17.11.2025)

https://a.1stdibscdn.com/ancient-greek-silver-tetradrachm-coin-with-the-portrait-of-alexander-the-great-for-sale/1121189/f_117247911534257211497/11724791_master.jpg?disable=upscale&auto=webp&quality=60&width=1400 (дата обращения: 17.11.2025)

https://cdn.monetnik.ru/storage/market-lot/48/95/695748/2455172_mainViewLot_2x.avif (дата обращения: 17.11.2025)

10.