Сегодня художника Валерия Чтака знают все. Крупнейшие московские музеи проводят его персональные выставки, а его картины находятся не только в частных коллекциях, но и в институциональных собраниях в России и Европе.
Последние несколько лет Чтак борется с тяжелой болезнью, но продолжает создавать свои узнаваемые монохромные работы и тотальные инсталляции. В 2022 году фонд поддержки современного искусства Cosmoscow назвал его «Художником года». Мне приятно осознавать, что причастен к его художественному становлению: в далеком 2006 года я стал первым коллекционером, купившим его работы: «Шпион» и «Йозеф Бойс — возбудитель птичьего гриппа». Как сказал сам Чтак: «Без Броше не было бы Чтака».
Сегодня в моей коллекции 13 работ Валерия Чтака.
Я познакомился с Чтаком через художника Алексея Каллима, вместе с которым он состоял в группе «Общество Радек». Каллима основал некоммерческую галерею «Франция», и именно там я впервые увидел работы Чтака на его персональной выставке.
Валерий Чтак. Шпион, 2006. Холст, акрил. 100×120 см
Валерий Чтак: «Я познакомился с Пьером на своей выставке в 2006 году. Он пришел и купил у меня работу. До этого такого не было».
На выставке были представлены портреты французских философов (Делеза, Гватари, Фуко) и несколько картин больших форматов. Я сразу заметил одну работу — «Шпион». Очень давно у меня не было такого мощнейшего впечатления. До этого что-то подобное я испытал только в Париже в 1987 году, когда увидел выставку Жан-Мишеля Баския. В искусстве Чтака я увидел совершенно новый визуальный язык, новое искусство.
Валерий Чтак. Йозеф Бойс — возбудитель птичьего гриппа, 2006. Холст, акрил. 100×120 см
Чтак отказывается интерпретировать свои работы и наделять их конкретными смыслами. Он ловко играет со славами и часто оставляет в недоумении зрителя: «Что хотел сказать художник?» О своем дадаистком подходе в интервью The Art Newspaper Russia (2022) он сказал:
«Вот я придумал фразу: „Не меньше, чем ты, и не сегодня“. Мне она нравится, потому что в ней нет никакого вообще смысла. Понятно каждое слово в отдельности, но что я хочу сказать? Да ничего я не хочу сказать — я дадаист. Иногда меня спрашивают: „А почему это вот так?“ Не знаю. Прикольно же? Это и есть дадаизм».
Но когда в 2006 году я увидел работы Чтака, мне стало сразу ясно, что он — настоящий демиург: он как бог создает собственную вселенную образов в темноте черной краски и свете белой, соединяя все серым цветом. Я заметил, что часто именно ранние работы художника крайне важны, потому что в них они формируют свой подход и метод.
Например, один из самых часто встречаемых образов в работах Чтака — череп. Он присутствует и на картине «Шпион». В истории искусства этот образ стал использоваться в Средневековье, чтобы пугать врагов (конечно, его использовали и пираты!). В XVII веке французские и голландские художники часто рисовали то, что называется «ванитас» — аллегорический натюрморт или иную композицию, центром которой традиционно является человеческий череп, песочные часы, глобус, горящая свеча и другие атрибуты смерти и бренности человеческой жизни. Позднее, уже в XX веке этот образ будет появляться на работах Пикассо, Дали, Баския и Хёрста. Сегодня этот образ черепа или скелета популярен и среди граффитистов и авторов стрит-арт.
Валерий Чтак, ЕлиКука. Фрагмент The big Birth, 2011. Холст, акрил, масло. 210×350 см
«На картине „Шпион“ — череп с костями, надписи „ШпиОн“ и „Москва 1981“. 1981 — это год моего рождения. Но я не уверен, что возможно объяснить произведение искусства и тем более свое».
На выставке в 2006 году «Шпион» висел в окружении портретов философов. Тогда я подумал: «Может быть это тоже портрет?» Но портрет кого? Но когда я узнал, что зашифрованная надпись «Москва 1981» — это место и год рождения Чтака, и все стало ясно. Это автопортрет.
Для меня очень важно, чтобы роль коллекционера не ограничивалась приобретением искусства молодых авторов для личного собрания, но и заключалась в публичной поддержке и продвижении художников: через организацию собственных выставок или предоставления работ кураторам.
Спустя почти год после покупки «Шпиона», в 2007 году я показал эту работу на выставке моей коллекции «Будущее зависит от тебя» в Московском музее современного искусства.
Работы Валерия Чтака на выставке «Будущее зависит от тебя» в MMOMA. 2007
А в 2015 году я снова сделал выставку на основе работ из своей коллекции, но уже в Мультимедиа Арт Музее. Ольга Свиблова, его директор, решила повесить картины Чтака прямо в «красном углу» — в главном зале музея. Мы создали из них практически Вавилонскую Башню, наверху которой была главная картина — «Шпион». Для меня очень важно показывать свой «выбор» — искусство, которое я собираю, и авторов, которых я поддерживаю.
Работы Валерия Чтака на выставке «Пазл Пьера Броше» в Мультимедиа Арт Музее. 2016 (Кураторы: Ольга Свиблова, Анна Зайцева)
Работы Валерия Чтака на выставке «Сотворение мира. Выбор Пьера-Кристиана Броше». Кластер ОКТАВА, Тула. 2022.
В 2015 году работа Валерия Чтака «Eine Zukunft Ist für die Zukunft» (2010), которая также вошла в мою коллекцию, была представлена на выставке в Берлине. «Balagan!!! Contemporary art from the former Soviet union and other mythical places» курировал известный арт-критик и искусствовед Дэвид Эллиотт.
Валерий Чтак. Eine Zukunft Ist für die Zukunft, 2010. Оргалит, акрил. 216,5×122,5 см
Валерий Чтак (1981)
Работы Чтака построены на совмещении нарочито небрежных, выполненных в монохромной гамме изображений и ироничных, часто бессмысленных фраз на разных языках: на итальянском, испанском, латыни, немецком, английском, латышском, идише, удмуртском, литовском, финском, болгарском и часто сербском. Работы находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Арт-центра им. Марка Ротко в Даугавпилсе, Deutsche Bank и в частных коллекциях.
