Станковая графика Владимира Лебедева 1920 — 1930-х годов
Владимир Васильевич Лебедев родился в Петербурге 27 мая 1891 года. Время начала пролетарского этапа русского революционного движения. Время мечтаний о чем-то ином, о чем-то совсем не похожем на окружающую жизнь. Время — сыгравшее в творчестве Владимира Лебедева немалую роль.
В. В. Лебедев в рыцарском костюме с игрушками. На барабане — самодельные картонные игрушки. Начало 1900-х
Рожденный в семье крестьянского происхождения, но впитавшей в себя интеллигентские устои, будущий художник проявляет большой интерес к спорту и рисованию. В рисунках прослеживается энергия, композиции активны. Мальчик использует, возможно еще неосознанно, необычные и неожиданные ракурсы, перенося на бумагу образы, отложившиеся в памяти. К четырнадцати годам, его творчество начинает приносить заработок, перерастая в профессию. Интерес к окружающему миру, долгие наблюдения, внимание к форме и деталям, зрительная память, труд — все это способствует развитию мастерства художника.
«Желание рисовать с натуры длительно и писать маслом привело меня к профессору Рубо. Очень интересно и волнующе для меня было то, что прежде чем разрешить посещать свою „стеклянную“ батальную мастерскую, он решил попробовать меня. Посмотрел рисунки и спросил: „Вы это без натуры рисовали? — Я ответил утвердительно. —Ну, тогда идите в соседнюю комнату, берите картон и уголь и изобразите мне атаку“. Через полтора часа моих усилий я услышал за спиной голос: „Можете приходить работать в мастерскую в любое время писать и рисовать“».
[1, c. 21]
Мастерская Михаила Бернштейна. Слева-- Сарра Дармолатова, Владимир Козлинский, в центре — Владимир Лебедев. 1921-1914 гг.
Получая необходимую практику, Владимир Лебедев попадает в частную мастерскую Михаила Давидовича Бернштейна, откуда начинается новый период в творчестве художника — всевозможные поиски и работа над изображением человека. Эта задача, будет решаться с разных сторон, под разными углами на протяжении всего творческого пути художника.
С натурщиков боксером. Второй слева — Владимир Лебедев, Справа Сарра Дармолатова. 1914 г.
Стоит отметить еще одно знаковое событие, оказавший влияние на формирование собственного стиля, высказывания Владимира Лебедева — это знакомство французским импрессионизмом и простимпрессионизскими течениями. Ко дню столетия Отечественной войны была организована выставка «Сто лет французской живописи (1812-1912)». Перед русской публикой были открыты великие произведения, формирующие представление о целом веке европейской живописи.
«Лебедев в отличие от многих русских художников, которые, попадая под те или иные воздействия, начинают и видеть, и чувствовать чужими глазами и чужим сердцем, всегда оставался самим собой; он не заражался чужой эмоциональностью, не усваивал чужого мироощущения; огромный опыт французских мастеров был для него не опытом жизни, а только опытом школы, и он разумно использовал этот опыт не для того, чтобы развить свою индивидуальность, а чтобы сделаться более совершенным художником».
[1, c. 26]
Дальнейшие занятия с натурой, работа в Сатириконе и Новом Сатириконе, постепенно подводят нас к самому значимому периоду в творчестве художника начиная с 1920-х годов. Жизнь Владимира Лебедева наполняли множественные творческие искания, революционные настроения находили свое отражение в творческих изменениях, все это не обошлось без всеобщего признания публики. Этот период знаменателен появлением графических серий: «Прачки», «Любовь шпаны», «Панель революции», «Новый быт», «НЭП», «Танцовщица», и т. д. Именно это время рассматривается в данном визуальном исследовании, с точки зрения отношения автора к предмету изображения, способу его воспроизведения на листе и решения поставленных художественных задач. В первой главе исследования рассматриваются графические серии, где основное внимание художника обращено к силуэту, его невероятной четкости, соотношению плоскостей и их тональности. Вторая же глава исследования рассматривает более поздние работы автора, где большее внимание уделено тени, свету и глубине. Серии, относящиеся к так называемому «Живописному реализму».
Изучение и переработка приемов кубизма
«Прачки»
Начиная с 1920-го года на протяжении пяти лет Владимир Лебедев работает над одной из знаковых станковых серий под названием «Прачки». Серии, которая становится экспериментом, удачной попыткой творческих исканий. Прачки-гладильщицы — это переосмысление натуры, выявление в ней форм, гармоний и контрастов, это решение одной из творческих задач автора: изображение фигуры человека.
В. В. Лебедев, из серии «Прачки», 1920–1925 гг.
В изображении работниц, бесспорно прослеживается и влияние кубизма, и отголоски Лебедевских натюрмортов, панно, собранных из материалов разной фактуры. Тут же эти фактуры перенесены на лист, буквально сотканный из разных лоскутков.
В. В. Лебедев, из серии «Прачки», 1920–1925 гг.
Виртуозная работа с пятном, несмотря на разнообразие текстур, паттернов, заливок, произведения серии смотрятся очень целостно и в то же время «живописно», «живописно» настолько, насколько об этом можно сказать о черно-белой графике, пропущенной через призму кубизма.
В. В. Лебедев, из серии «Прачки», 1920–1925 гг.
Хотелось бы обратить внимание на это точное диагональное движение работницы в пойманное художником, в столь абстрактном ее запечатлении.
Пейзажи и интерьеры
В. В. Лебедев, мастерская Владимира Лебедева, 1921 г.
В. В. Лебедев, мастерская Владимира Лебедева, 1921 г
Параллельно с «Прачками» Владимир Лебедев работает над серией пейзажей и интерьеров своей мастерской в 1921–1922 годах. Пространство, также будто соткано из разных по тону и фактуре форм. Предметы, изображенные художником, не имеют четких линейных силуэтов. Стул, шкаф, окно, пол и стены, перетекают друг в друга, взаимодействуя с тенью и светом, образовывая новые тоновые «объединения». То же правило действует и в пейзаже, пространство решено разными по тону и фактуре пятнами.
«Панель революции»
В. В. Лебедев, из серии «Панель революции», 1922 г.
Начиная с 1922 года Владимир Лебедев работает над серией «Улицы революции», позднее переименовывая серию в «Панель революции». 23 рисунка, выполненные уже знакомыми нам материалами: тушью, гуашью и свинцовым карандашом. Это прямая фиксация наблюдений художника, отражение встречающихся образов на улицах того времени: танцоры, моряки, работницы, шпана, уличные красотки, знакомства, скитания, прогулки и разговоры. Владимир Лебедев выявляет социально-психологический портрет того времени, констатируя точные формы. В тоже время социальная сатира вплоть не лишена романтизма.
В. В. Лебедев, из серии «Панель революции», 1920 г.
С художественной точки зрения, в серии напрямую прослеживается предшествующий опыт художника: работа с плакатной графикой, приемы выявленные в «Прачках». Очень четкое запечатление движений, обобщение формы, но не без внимания к исключительно важным деталям: фасоны одежды, клеш, банты, перчатки, стрелки на колготках и т. д.
В. В. Лебедев, из серии «Панель революции», 1920 г.
На данном этапе графические серии начинают терять отголоски кубизма, главенство отношения форм и их тоновых решений, открывая перед художником новые творческие искания и задачи.
В. В. Лебедев, из серии «Панель революции», 1920 г.
«Живописный реализм»
В данной главе рассматривается период в творчестве художника, ознаменованный формированием творческого мировоззрения, осознания собственных направлений в искусстве. Владимир Лебедев характеризовал себя, как художника предметного мира, мира, который строиться из самостоятельных наблюдей и их фиксации.
«Новый быт»
В 1925 году возникает художественное объединение «Четыре искусства», к которому в 1928 году примыкает Владимир Лебедев. В рамках этого объединения и возникает термин «живописный реализм», ставящий перед собой задачи образного воплощения современности, не опираясь на подвижнический опыт, а формируя новое представление о живописной культуре.
В. В. Лебедев, из серии «Новый быт», 1924 г.
Первая графическая серия относящаяся к новому циклу — «Новый быт», обличающая лица преуспевающих нэпманов и бюрократов. Именно эта особенность становится одной из ключевых, отделяющий ее от «Панели революции».
В. В. Лебедев, из серии «Новый быт», 1924 г.
«Новый быт» — это разговор о конкретном герое, «прослойке общества», его характеристика. Каждый лист — дословный пересказ, отраженный на бумаге. Нельзя оставить без внимания эмоции героев, пропорциональное соотношение тел: как правило, перед нами изображен невысокий мужчина с превосходящей его дамой. Их особенности походки, сутулость, предметы одежды и быта все это отвращение корысти, недальновидности и бескультурья. Серия карикатурна, но эта карикатурность не вызывает улыбку на лице зрителя, а пробуждает более глубокие сложные чувства. Бесспорно, с художественной точки зрения, данная графическая серия, не лишена влияния кубизма, но она стоит на пути к его полному исключению. Автор использует плотные гуашевые заливки, дорабатывая чопорные формы с помощью свинцового карандаша, уточняя важные делали в образе героев.
«Любовь шпаны»
С 1925 по 1927 складываются две последующие серии: «Любовь шпаны» и «НЭП». Тут автор делает чуть больший отказ от декоративности.
В. В. Лебедев, из серии «Любовь шпаны», 1926–1927 гг.
Можно сказать, что «Любовь шпаны» становится своеобразным продолжением «Панели революции», выполненной в отличной от нее художественной манере. На рисунках Владимира Лебедева изображены обитатели улиц, шпана и девицы, они заняты, играми на гитаре, катанием на коньках, танцами и конечно же серия не лишена самого главного чувства, испытываемого молодыми людьми, любви. Серия озорна и в тоже время романтична. Можно догадываться, что художник симпатизирует своим героям, по доброму подшучивая над ними.
В. В. Лебедев, из серии «Любовь шпаны», 1927 г.
В. В. Лебедев, из серии «Любовь шпаны», 1927 г.
«НЭП»
В. В. Лебедев, из серии «НЭП», 1927 г.
Отношение автора к героям «НЭПа» иное, необуржуазия не вызывает никаких теплых чувств. Можно отметить, что эта серия подобно как «Любовь шпаны» продолжает «Панель революции», становится «второй частью» «Нового быта»: отражением скупого, костного мира, которому противопоставляет себя художник. Тут нет ни капли романтизма и доброты, лица героев суровы. Особое внимание к туалету героев акцентирует их материальное состояние, совсем забывая о духовном.
В. В. Лебедев, из серии «НЭП», 1927 г.
С художественной точки зрения обе рассматриваемые серии схожи между собой, но имеют отличие от предыдущих серий. Работы становятся более живописны, «объемны», на некоторых произведениях, можно увидеть подробно проработанный задний план, герои начинают входить взаимодействие с окружающим миром. В хронологический последовательности можно отследить так называемую эволюцию художественных приемов используемых автором.
В. В. Лебедев, из серии «НЭП», 1927 г.
«Акробатка»
В. В. Лебедев, из серии «Акробатка», 1925–1927 гг.
Следующая графическая серия, выполненная Лебедевым в 1925–1926 годах — «Акробатка», включающая около пятидесяти зарисовок. На деле художник изображает балерину в тренировочном костюме, выполняющую серию упражнений.
В. В. Лебедев, из серии «Акробатка», 1925–1927 гг.
Силуэт девушки не имеет четкого контура и плотной заливки, легкое касание кисти художника придает этой серии настоящее движение. Художник стремится передать живое зрительное впечатление от двигающейся натуры.
«Танцовщица»
В. В. Лебедев, из серии «Танцовщица», 1927 г.
Продолжение этого замысла легко прослеживается в последующей серии «Танцовщица». Работы наполнены невероятной легкостью, балерина буквально пропускает через себя свет, которым является нетронутое пространство листа. Ее пачка парит, движения и позы становятся верхом изящества, танцовщица очаровывает зрителя. При всей своей внешней эскизности, «Танцовщицы» являются точно продуманной законченной серией: тонкие грани тоновых сочетаний, отношение масс, выверенная композиция — все это не вызывает у зрителя не единого сомнения.
«Гитаристка»
В. В. Лебедев, из серии «Гитаристка», 1926 г.
Заключительными работами этого временного промежутка становится изображения девушки с гитарой, складывающиеся в графическую серию под названием «Гитаристка». Эта серия, уже не так близка в предыдущим, тут прослеживается долгое позирование, статичность фиуры, ее взаимодействие с материальным предметом. Художник решает формально-экспериментальную задачу.
Обнаженная натура
В. В. Лебедев, Обнаженная натура, 1926 г.
В заключении этой главы хотелось бы рассмотреть одну из тем, протекающую через весь творческий путь художника — это изображение обнаженной женской натуры. Эти произведение выполняют отнюдь не ученические задачи, они становятся полноценными произведениями, играющими важную роль, для представления творчества художника.
В. В. Лебедев, «Обнаженные», 1926 г.
Перо и тушь в руках Владимира Лебедева становятся совершенно живописными инструментами, линия свободна, но в тоже время невероятно точна, она скользит по силуэту натурщицы, создавая заданный ритм с помощью изменения толщины. Обнаженные женские натуры, становятся прямым констатирование реальности, позы и интерьеры, в которых они находятся совершенно обыденны. Тут нет никаких изощрений, искажений форм и стилизации, это реализм, пропущенный через художественный взгляд автора.
В. В. Лебедев, Обнаженная натура, 1927 г.
Заключение
В графических сериях Владимира Лебедева 1920-30-х годов прослеживается четкая эволюция художественных приемов. Творчество автора не статично, а значит особенно живо. Он всегда старался работать так, чтобы было видно, как это сделано. Видно, что и зачем следует. За точными попаданиями, стоит невероятная работа и практика художника, его желание достичь того или иного результата. Владимир Лебедев, называл себя кубистом и реалистом, бесспорно, его работы доказывают эти звания. Но кубизм и реализм Лебедева индивидуален, он пропустить эти течения через себя и не стать их заложником.
Петров В. Владимир Лебедев. МСК.: Ад Маргинем Пресс: ABCdesign, 2023
Галеев И. Доказательство присутствия во вселенной // Сайт Znamlit.ru (URL: https://znamlit.ru/publication.php?id=8882) Дата обращения: 10.11.2024
Мастера русского авангарда — художник Владимир Васильевич Лебедев (1891-1967), Часть 2 // Сайт LiveInternet.ru (URL:https://www.liveinternet.ru/users/mariya-mirabella/post493801629/) Дата обращения: 10.11.2024
Шостакович и Лебедев // Сайт livejournal.com (URL: https://lebedev-1920.livejournal.com/29381.html) Дата обращения: 8.11.2024
Владимир Лебедев // Сайт culture.ru (URL: https://www.culture.ru/persons/10220/vladimir-lebedev) Дата обращения: 6.11.2024
Владимир Лебедев. Портрет художника на фоне дневника //Сайт kgallery.ru (URL: https://kgallery.ru/lebedev) Дата обращения: 6.11.2024
Петров В. Владимир Лебедев. МСК.: Ад Маргинем Пресс: ABCdesign, 2023
Госкаталог.РФ // Сайт goskatalog.ru
(URL:https://goskatalog.ru/portal/#/collections? q=Владимир%20Лебедев& imageExists=null& typologyId=2)
Владимир Лебедев// Сайт culture.ru (URL: https://www.culture.ru/persons/10220/vladimir-lebedev)
«Прачки» («Гладильщицы») // Сайт livejournal.com (URL: https://lebedev-1920.livejournal.com/29381.html)
В. В. Лебедев, Прачка 1920 // Сайт virtualrm (URL:https://virtualrm.spb.ru/ru/node/16991)
