This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Концепция

Человек на протяжении всей своей сознательной жизни стремился постичь тайну мироздания. Особенно сильно разум тянуло к самому страшному и пугающему — концу света. Эта врождённая жажда разгадать загадки бытия отражает глубокую философскую потребность понять начало и конец всего реального, а также свое место во вселенной.

big
Original size 1200x500

Ларс фон Триер. «Меланхолия». Кадр из фильма. 2011.

В современном кинематографе часто затрагивают тему апокалипсиса и мне стало интересно провести параллель с его изображением у художников до XVIII в. В своем визуальном исследовании я хочу изучить, какие сходства и различия есть в демонстрации конца света у художников XV–XVI в. и кинорежиссеров конца XX начала XXI в.

big
Original size 2270x1338

Иероним Босх. «Искушение святого Антония». (триптих Босха). 1505-1506.

Для понимания объекта исследования необходимо разобраться в значении понятия «апокалипсис».

«Апока́липсис (на койне — общегреческом: греч. ἀποκάλυψις — новые знания, раскрытие, откровение; снятие покрова) — название по её первому слову последней книги Нового Завета „Откровение Иоанна Богослова“; описание катаклизмов и чудес, предшествующих Второму пришествию Иисуса Христа.» [1]

Original size 1200x510

Ларс фон Триер. «Меланхолия». Кадр из фильма. 2011.

Для сравнения я подбирала материалы культовых творцов, создававших картины на тему апокалипсиса, чьи работы оставили заметный след в мировой истории искусства. Среди них — мастера эпохи Возрождения, такие как Альбрехт Дюрер и Иероним Босх, а также кинорежиссеры современности: Ларри и Энди Вачовски с их фильмом «Матрица», Джон Хиллкоут, с «Дорогой», Джордж Миллер — создатель «Безумного Макса», и Ларс фон Триер с работой «Меланхолия».

Original size 1920x798

Лана и Лилли Вачовски. «Матрица». Кадр из фильма. 1999.

В произведениях авторов XV–XVI веков прослеживаются прямые отсылки к религиозным текстам, в том числе к «Откровению Иоанна Богослова», который послужил главной отправной точкой для раскрытия тем и образов конца света. В работах XX–XXI в. скорее заимствуются центральные идеи конца света, но зачастую в символической или метафорической форме, не прибегая к прямым отсылкам или цитатам. Каждый из этих мастеров, действуя в своем времени и используя свой стиль, раскрывал ключевые мотивы Апокалипсиса, вдохновляясь библейскими сюжетами и оставляя глубокое символическое наследие. Несмотря на отсутствие прямых цитат современные фильмы несут тематическое родство с эсхатологическими образами классического Апокалипсиса, что свидетельствует о сохранении и трансформации апокалиптической традиции в искусстве.

Original size 2325x1309

Иероним Босх. «Сад земных наслаждений». 1450-1516.

Информацию я структурировала по основным тезисам, которые часто встречаются в изображениях и описаниях апокалипсиса. В таких произведениях традиционно представлены темы и символы, включая разъяснение истины, изображения изуродованных людей и чудищ, падение звезд и неба, а также огненный пожар и другие катастрофические явления. Эти мотивы отражают ключевые аспекты видений конца света, где раскрываются ужасающие изменения в природе и судьбе человечества.

Моя гипотеза заключается в том, что образы конца света, созданные творцами XV–XVI и XX–XXI веков, на самом деле имеют много общего, несмотря на кажущееся в начале различие. И те, и другие в той или иной степени опирались на священное писание «Откровение Иоана Богослова», воспроизводя главные сюжетные линии Апокалипсиса. Таким образом, вне зависимости от эпохи, художники передавали универсальные мотивы — разъяснение тайны, падение звезд и небес, появление чудищ и изуродованных существ, а также огненные катастрофы, наполняя свои произведения глубинным символизмом и мощным духовным посланием.

«Откровение» как визуальный жест

Самый яркий мотив откровения виден в фильме «Матрица». Мир-иллюзия там — ложная реальность, созданная машинами, где человечество порабощено и утратило истинное знание, что можно сравнить с греховным искажением мира в работах Босха и Дюрера. Главный герой, Нео, выступает как избранный, который призван разрушить этот обман и привести человечество к освобождению, что перекликается с церковными представлениями о мессианском приходе и Страшном суде. Образы борьбы света и тьмы, спасения и наказания, освобождения души и наказания грешников — классические апокалиптические мотивы, заложенные и в гравюрах Дюрера, и в картинах Босха, и переосмысленные в фильме Вачовски.

Лана и Лилли Вачовски. «Матрица». Кадр из фильма. 1999. / Альбрехт Дюрер. «Иоанн перед Богом и двадцатью четырьмя старцами». Гравюра. 1496.

«После сего я взглянул, и вот, дверь отверста на небе…» (Откр.4:1) [6]

Выбор пилюли и пробуждение Нео из капсулы символизирует переход от иллюзии к истинному сознанию, подобно духовному возрождению. Это действие перекликается с гравюрой Дюрера, изображающей Иоанна перед Богом и двадцатью четырьмя старцами, где Иоанн предстает в присутствии высшей божественной власти, озаренный светом и окруженный символами вечности и мудрости. Как и Нео, Иоанн находится на пороге откровения, перехода в новое понимание бытия и сакрального порядка. Оба образа выражают момент преодоления грани между иллюзией и просветлением, где герой узнает правду и меняет мир.

Original size 1920x798

Лана и Лилли Вачовски. «Матрица». Кадр из фильма. 1999.

«Матрица» сочетает мотивы технологической антиутопии с философскими размышлениями о сути реальности, свободы воли и духовного пробуждения — теми же вопросами, которые стояли перед авторами позднего средневековья, исследовавшими через символику апокалипсиса судьбу человека в конце времен. Так, фильм транслирует современный взгляд на апокалипсис, объединяя в себе религиозные традиции и проблемы технического мира.

Джон Хиллкоут. «Дорога». Кадр из фильма. 2009. / Иероним Босх. «Страшный суд». (Триптих Босха). Фрагмент. 1504.

Похожий мотив виден и в «Дороге» Джона Хиллкоута. Отец и сын всматриваются в горизонт, где нет ни признака жизни, ни намёка на будущее — откровение приходит как осознание пустоты. У Босха в «Страшном Суде», где спасение не просто отсутствует — оно немыслимо, адские пейзажи так же безлюдны.

Фигуры катастрофы

Джордж Миллер. «Безумный Макс: Дорога ярости». Кадр из фильма. 2015. / Иероним Босх. «Страшный суд». (Триптих Босха). Фрагмент. 1504.

В фильме «Безумный Макс» такими «фигурами» выступают изуродованные тела, олицетворяющие разрушение человеческой природы и упадок цивилизации в постапокалиптическом мире. Аналогично, в картинах Иеронима Босха искажённые фигуры отражают духовные страдания и грех в контексте Апокалипсиса. В обоих случаях искажённость тела становится метафорой конца света, в котором физическое разрушение сопровождается духовным крахом. Это визуальное выражение хаоса и катастрофы, объединяющее средневековую и современную художественную традиции.

Джон Хиллкоут. «Дорога». Кадр из фильма. 2009. / Иероним Босх. «Страшный суд». (Триптих Босха). Фрагмент. 1504.

В фильме «Дорога» каннибалы показаны без каких-либо индивидуальных черт. Тела превращены в биологический ресурс в мире, где мораль исчезла. На правом крыле «Страшного суда» Босха люди также теряют лицо и превращаются в мучимую массу плоти, включённую в адский механизм. В обоих случаях конец мира выражается через образ человека, лишённого субъективности и сведённого к физическому телу.

Лана и Лилли Вачовски. «Матрица». Кадр из фильма. 1999. / Альбрехт Дюрер. «Битва архангела Михаила с драконом». Гравюра. 1498.

В «Матрице» же показан мотив борьбы добра и зла. Сражение Михаила и дракона у Дюрера — дуэль двух сторон, заключённая в центр композиции. У Ланы и Лилли Вачовски композиция строится похожим образом: две фигуры выделены на фоне хаоса, их столкновение становится финальным событием. Оба образа превращают личную схватку в битву принципов — света против тьмы, свободы против порабощения.

Изображение пространства

Original size 937x456

Джордж Миллер. «Безумный Макс: Дорога ярости». Кадр из фильма. 2015.

Пустыня в «Безумном Максе» возникает как бесконечное, лишённое центра пространство, в котором невозможно удержаться за какую-либо точку ориентира. У Босха и Дюрера ад устроен схожим образом: это бесконечный хаос без направления и структуры, где взгляд теряется так же, как и любое существо.

Джон Хиллкоут. «Дорога». Кадр из фильма. 2009. / Иероним Босх. «Искушение святого Антония». (триптих Босха). 1505-1506.

В фильме «Дорога» же пространство поглощает пожар, символизирующий разрушение и опустошение мира, отражая апокалиптическое видение гибели цивилизации и потери надежды. В «Искушении святого Антония» Босха огонь олицетворяет духовные испытания и борьбу с демоническими искушениями, создавая образ внутреннего апокалипсиса души. В обоих случаях пожар — это метафора, но в фильме огонь несет разрушение и физическую угрозу, тогда как у Босха является символом духовной битвы и очищения.

Ларс фон Триер. «Меланхолия». Кадр из фильма. 2011. / Альбрехт Дюрер. «Снятие пятой и шестой печатей». Гравюра. 1497–1498.

«И звезды небесные пали на землю, как смоковница, потрясаемая сильным ветром, роняет незрелые смоквы свои» (Откр.6:13) [6]

В «Меланхолии» огромная синяя планета надвигается на Землю как неотвратимый небесный обвал, превращая сам космос в источник ужаса. У Дюрера в «Апокалипсисе» небо также разрывается и падает на мир, выступая визуальным знаком конца, когда сама твердь небесная становится силой разрушения.

Человек в апокалипсисе

Джон Хиллкоут. «Дорога». Кадр из фильма. 2009. / Иероним Босх. «Страшный суд». (Триптих Босха). Фрагмент. 1504.

В «Дороге» Джона Хиллкоута отец и сын показаны как последние носители человеческого достоинства, одиночные фигуры надежды в полностью разрушенном мире. На центральном полотне «Страшного суда» Босха среди хаоса ада также остаются отдельные изолированные фигуры святых и праведников. В обоих случаях одиночная человеческая фигура становится визуальным маркером того, что надежда — хрупкая, но всё ещё возможна даже на краю апокалипсиса.

Ларс фон Триер. «Меланхолия». Кадр из фильма. 2011. / Иероним Босх. «Сад земных наслаждений». 1450-1516.

У Ларса фон Триера в «Меланхолии» свадебная церемония превращается в ритуал распада: вместо единения — нарастающее отчуждение, где праздник становится декорацией грядущего конца. У Босха в «Саду земных наслаждений» пиршества также выглядят тревожно — под видом удовольствий скрывается ощущение тревожности и надвигающейся опасности. Оба мира показывают, как празднество может обернуться предвестием катастрофы, когда внешняя гармония трескается и открывает врата в ад.

Лана и Лилли Вачовски. «Матрица». Кадр из фильма. 1999. / Альбрехт Дюрер. «Видение Иоанном семи светильников». Гравюра. 1496–1498.

Главный герой «Матрицы» Нео воскресает в финале фильма, окончательно подтверждая свою роль Избранного — того, кому предназначено увидеть истинную природу мира и привести его к обновлению. Его возвращение к жизни перекликается с христианской моделью воскресения, из-за чего можно провести параллель с образом Иисуса. В гравюре Дюрера «Видение Иоанном семи светильников» фигура Христа также предстает как откровение истины — и так же, как Иоанн видит Христа в новом свете, Морфеус и зритель узнают о Нео после его воскрешения.

Вывод

Сопоставление апокалиптических образов Дюрера и Босха с современными кинематографом показывает, что несмотря на различие эпох и медиумов, визуальный язык конца света остаётся удивительно устойчивым. Катастрофа продолжает изображаться через те же ключевые мотивы — разрушение порядка, обнажение истины, искажение человеческого тела и трансформацию пространства. Фильмы «Матрица», «Меланхолия», «Безумный Макс» и «Дорога» развивают те же структуры страха и откровения, которые формировались ещё в XV веке, лишь переводя их на язык цифровой мифологии, психологии и постапокалиптического реализма.

Original size 1412x900

Лана и Лилли Вачовски. «Матрица». Кадр из фильма. 1999.

Это показывает, что апокалипсис — не историческая тема, а универсальный способ говорить о страхах и тревогах человека, который в каждой эпохе получает новые образы, но при этом сохраняет знакомую логику.

Bibliography
Show
1.

Апокалипсис (значения) [Электронный ресурс] // Википедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Апокалипсис_(значения) (дата обращения: 21.11.2025).

2.

Искусство для пацанчиков. Да Босх с вами! [Звукозапись] // Яндекс Музыка. URL: https://music.yandex.ru/album/6324078/track/67256770 (дата обращения: 21.11.2025).

3.

Dvořák M. Art History [Электронный ресурс]. — М.: НИУ ВШЭ, 2018. — URL: https://www.hse.ru/data/2018/11/23/1141756331/Dvorak_ArtHist.pdf (дата обращения: 21.11.2025).

4.

Press Kit: Melancholia [Электронный ресурс]. — URL: https://cdn-media.festival-cannes.com/film_film/0002/26/eb85bb65b5e716809a04b9a45f111111617559ee.pdf (дата обращения: 21.11.2025).

5.

10 картин, посвящённых Апокалипсису [Электронный ресурс] // Фома. — URL: https://foma.ru/10-kartin-posvjashhennyh-apokalipsisu.html (дата обращения: 21.11.2025).

6.

6.Откровение святого Иоанна Богослова [Электронный ресурс] // Азбука веры. — URL: https://azbyka.ru/apokalipsis/otkrovenie-svyatogo-ioanna-bogoslova-apokalipsis/ (дата обращения: 21.11.2025).

7.

Страшные и прекрасные миры Босха [Электронный ресурс] // Культурология.ru. — URL: https://kulturologia.ru/blogs/110922/54178/ (дата обращения: 21.11.2025).

Image sources
Show
1.

https://ru.pinterest.com/pin/22025485657790288/h (дата обращения: 19.11.2025)

2.

ttps://www.kinopoisk.ru/picture/1551088/ (дата обращения: 19.11.2025)

3.4.5.

https://www.kinopoisk.ru/picture/3397156/ (дата обращения: 19.11.2025)

6.7.

https://www.kinopoisk.ru/picture/1146611/ (дата обращения: 20.11.2025)

8.9.

https://www.kinopoisk.ru/picture/3397156 (дата обращения: 20.11.2025)

10.

https://www.kinopoisk.ru/picture/1077392/ (дата обращения: 21.11.2025)

11.

https://gallerix.ru/storeroom/1400476940/N/413734040/ (дата обращения: 20.11.2025)

12.

https://www.kinopoisk.ru/picture/2583323/ (дата обращения: 20.11.2025)

13.

https://gallerix.ru/storeroom/1400476940/N/413734040/ (дата обращения: 20.11.2025)

14.

https://www.kinopoisk.ru/picture/1077190/ (дата обращения: 19.11.2025)

15.

https://gallerix.ru/storeroom/1400476940/N/413734040/ (дата обращения: 20.11.2025)

16.17.18.

https://www.kinopoisk.ru/media/news/4001550/ (дата обращения: 19.11.2025)

19.

https://gallerix.ru/storeroom/1400476940/N/413734040/ (дата обращения: 20.11.2025)

20.

https://www.kinopoisk.ru/picture/1594819/ (дата обращения: 22.11.2025)

21.22.

https://www.kinopoisk.ru/picture/4039270/ (дата обращения: 20.11.2025)

23.24.
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more