Anastasiya Gubacurated bySergey Kavtaradze

Original size 715x1000

Египет и Древняя Греция. Попытки синтеза в европейских стилизациях

182

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

1. Концепция 2. Египетские мотивы 3. Греческие мотивы 4. Синтез двух стилей 5. Вывод 6. Библиография 7. Источники изображений

Концепция

Цивилизации, такие как Древний Египет и Древняя Греция, оказали огромное влияние на формирование и становление мировой культуры. Они оставили свой отпечаток, в таких сферах как наука, искусство, философия и архитектура, что по сей день восхищает и вдохновляет людей со всего мира. История Древнего Египта насчитывает около 40 веков и подразделяется исследователями на додинастический, династический, эллинистический и римский периоды. Временные границы существования древнеегипетской культуры, охватывают период с середины IV тысячелетия до н. э. до IV века н. э. Древний Египет оказал огромное влияние на мировую культуру. Так как, египтяне совершили большие открытия в области математики, агрономии и медицины. Помимо этого, Древний Египет, также известен своей архитектурой и религиозными верованиями. Так, например, египетские пирамиды, считаются одними из семи чудес света и стали образцом для многих последующих построек. В то время как, религия и мистика были важной частью египетской культуры. Вера в загробную жизнь и бога-солнца Ра вдохновляла египетских художников и писателей. Такие символы, как Анубис и Изида, стали узнаваемыми даже за пределами Египта.

История Древней Греции охватывает период с III тыс. до н. э. по I век до н. э. Вся история Древней Греции разделена на пять основных периодов: крито-микенский, гомеровский, архаический, классический и эллинистический. Древняя Греция сделала огромный вклад и оказала огромное влияние на развитие мировой культуры. Греки достигли больших открытий в области математики, политики, философии, искусства и науки, а также архитектуры. Их классический стиль, с колоннами дорических, ионических и коринфских ордеров, а также пропорцией, применялся в построении храмов и зданий. В следствии чего, этот стиль в архитектуре стал основополагающим для многих зданий вплоть до сегодняшнего дня. Также не стоит забывать, что греки были мастерами скульптуры, работы которых вдохновляют художников по всему миру. Целью визуального исследования, является краткое обсуждение формально-стилевых признаков, характерных для архитектуры Древнего Египта и Древней Греции. В следствии чего, главной задачей этого исследования, является то, как культура этих древних государств оказала влияние на современную архитектуру в европейских стилизациях.

Египетские мотивы

Египтизирующий стиль — это стилевое течение, использующее темы, сюжеты, образы и формы искусства Древнего Египта, что было популярно в Европе и Северной Америке в XIX веке. Расцвет этого стиля пришёлся на конец XVIII — начало XIX веков, когда в результате Египетского похода Наполеона Бонапарта европейцы заново открыли для себя культуру Древнего Египта. Также, стоит отметить, что данное стилевое течение стало неотъемлемой частью стиля ампир и многих неостилей второй половины XIX — начала XX века. Поэтому, к основным особенностям этого стиля можно отнести: использование египетских мотивов и символов, геометрические формы и симметрия, использование рельефов и гравюр, использование ярких цветов и золота, а также строгая геометрическая композиция.

Original size 4272x2848

Доменико Фонтана — Ватиканский обелиск. Рим, 1586 г.

Римляне были одними из первых, на кого так или иначе повлияла культура Египта. Так как, именно они начали перевозить египетские обелиски, статуи и украшать свои города. Ватиканский обелиск, что имеет египетское происхождение, был доставлен в Рим Калигулой в 40 году. Обелиск был установлен в цирке Калигулы, вершину которого изначально увенчал шар. Затем, после того как цирк был заброшен, обелиск был обнаружен рядом с древней базиликой Святого Петра. В следствии чего, летом 1586 года по указанию Папы Сикста V, под руководством архитектора Доменико Фонтаны обелиск был перемещен на площадь Святого Петра. Помимо этого, вместо глобуса на вершину обелиска был поставлен крест.

Original size 1500x1000

Пирамида Цестия. Рим, 18-12 гг. до н. э.

Еще одним ярким примером, влияния египетской культуры, является пирамида Цестия в Риме. Этот древнеримский мавзолей построен в форме неправильного треугольника и напоминает египетские пирамиды. Этот мавзолей стал усыпальницей для знатного жителя города Гая Цестия, который желал увековечить память о себе, возведя усыпальницу, подобную пирамидам египетских фараонов и нубийских правителей.

Original size 1280x943

Джованни Баттиста Пиранези — гравюра «Вид гробницы Гая Цестия». 1755 г.

Original size 1920x1280

Пуемра — Обелиск Феодосия. Стамбул, 1460 г до н. э.

Влияние египетского стиля также прослеживается в Турции. Примером чего, является древнеегипетский обелиск фараона Тутмоса III, что расположен в Стамбуле. Был воздвигнут этот обелиск императором Римской империи Феодосием Великим в 390 году. Основа обелиска напоминает квадрат, а его вершина заканчивается четырехгранной пирамидой. Также стоит отметить то, что все четыре грани обелиска покрыты египетскими иероглифами.

Original size 2000x1333

Чарльз Камерон — Павильон «Пирамида». Екатерининский парк Царского Села, 1782–1783 гг.

Египетские мотивы стали проникать в искусство других стран, таких как Франция, Германия и конечно же Россия. Так, например, пирамида в Екатерининском парке, что так или иначе повторяет формы и пропорции египетских пирамид, является ярким примером, того как быстро и стремительно стал распространятся этот стиль. Гробница была предназначена для левреток Екатерины II, к которым у нее была особая любовь. Подобную архитектуру также можно встретить в парке Монсо во Франции.

Original size 1600x1066

Антонио Ринальди — Кагульский обелиск. Екатерининский парк Царского села, 1771–1772 гг.

Кагульский обелиск, что также расположен в Екатерининском парке, является еще одним ярким примером египтомании. Был устанвлен этот обелиск в честь победы России в русско-турецкой войне. Его формы и композиция, так или иначе отсылают нас к египетскому стилю.

Original size 800x1190

Владимир Боровиковский — «Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке» (вариант с Кагульским обелиском), 1800–1810 гг.

Original size 1280x853

Архитекторы Чарльз Камерон, Андрей Воронихин, скульптор Иван Прокофьев — Египетский вестибюль. Павловск, 1785–1786 гг.

Египетский вестибюль Павловского дворца, это еще один из ярких примеров египетского стиля. Основную роль, в качестве декоративных элементов, играют гипсовые статуи, окрашенные под бронзу, в виде египтян. Все это также дополняют барельефы с изображением знаков зодиака, что прочитывается уже, как влияние со стороны греческой культуры.

Original size 2304x3072

Архитектор Франсуа-Жан Браль, скульптор Пьер-Николя Бовалле — Фонтан Феллаха. Париж, 1806 г.

После египетской компании Наполеона, Францию вновь охватила египтомания, примером чему, может послужить фонтан Феллаха в Париже. На сюжет которого, повлияла не только египетская компания Наполеона, а также привезенный трофей после итальянской компании, а именно статуя римского воина Антония. Таким образом, эта скульптурная композиция является символом побед Наполеона в Италии и Египте.

Original size 3408x2264

Питер Робинсон — Египетский зал на Пикадилли. Лондон, 1812 г.

Египетский зал на Пикадилли, что построили в 1812 году, изначально был выставочным залом в древнеегипетском стиле. Этот выставочный зал пользовался спросом, благодаря выставкам искусства и реликвий наполеоновской эпохи, но позже его стали использовать в других целях.

Original size 2000x1333

Адам Менелас — Египетские ворота. Пушкин, 1827–1830 гг.

Египетские ворота на въезде в Александровский парк, являются ярким примером египтизирующего стиля. Данная конструкция состоит из двух башен. Внутреннее пространство каждой их них, делится перекрытиями на три равные части. Снаружи башни украшены барельефными изображениями, характерными для египетского стиля, а именно солнечными дисками, жуками-скарабеями и змеиными головами.

Original size 2000x1333

Адам Менелас — Египетские ворота. Пушкин, 1827–1830 гг.

Original size 1067x800

Инженер Владимир Демченко, архитекторы Пётр Арешев, Владимир Васильковский — Египетский мост. Санкт-Петербург, 1955 г.

Египетский мост в Санкт-Петербурге еще один из ярких примеров египтизирующего стиля в России. Самый первый вариант моста, так называемый цепной мост, был построен в 1825 году, но в 1905 году он был обрушен и только в 1955 году вновь началось его строительство. Несмотря на это, мы все также можем проследить египетские мотивы. Например, в оформлении чугунной решетки или же обелисках, что расположены на въезде. В то время как главную роль играют оригинальные скульптуры сфинксов, что неизменно остались на том же месте, где и прежде.

Original size 1680x1199

Федор Шехтель — Египетский зал особняка Смирнова. Москва, 1901–1905 гг.

Египетский зал в особняке Смирнова, является воплощением египетского стиля. Цветовая гамма в золотисто-бежевых тонах, декор с изображением богов и фараонов Древнего Египта, а также изображение священных животных, все это отсылает нас египетскому стилю.

Original size 900x600

Адольф Эрихсон — Доходный дом Михайлова. Москва, 1903 г.

Доходный дом Михайлова, а именно его отделка, также отсылают нас к египетскому стилю. Здесь прослеживается все то, что так характерно для этого стиля. Композиция, выдержанная цветовая палитра, изображение деталей, все это прочитывается в архитектуре этого здания.

Original size 1024x819

Адольф Эрихсон — Доходный дом Михайлова. Москва, 1903 г.

Греческие мотивы

Неогреческий стиль или так называемые греческие мотивы — это вариант классицизма в архитектуре, расцвет которого пришелся на вторую половину XVIII и первую половину XIX веков. Главной целью этого стиля является, возвращение к истокам, а именно к воссозданию наследия античной Греции. Главным отличием этого стиля от классицизма, является то, что в неогреческом стиле отсутствует влияние древнеримской архитектуры и итальянского ренессанса. К основным принципам и характерным чертам этого стиля, можно отнести: классические пропорции, симметрию, а также использование декоративных элементов, колонн и портиков, фронтонов.

Original size 1280x950

Джеймс Стюарт — Павильон в Хэгли-парк. Вустершир, 1758–1759 гг.

На развитие неогреческого стиля в европейской архитектуре, в частности английской, оказали большое влияние так называемые «Древности Афин». Так, например, первый том «Древностей Афин» повлиял в первую очередь на архитектуру парковых павильонов Англии, что можно увидеть на примере, спроектированного павильона Джеймса Стюарта. Также, стоит упомянуть, что еще одним ключевым элементом формирования неогреческого стиля, были колонны дорического ордера без баз.

Original size 1280x890

Вид восточного фасада Парфенона афинского Акрополя. Гравюра издания «Древности Афин». 1794 г.

Original size 2400x1600

Карл Готтгард Лангганс — Бранденбургские ворота. Берлин, 1789–1791 гг.

В то время как в Пруссии, все начиналось с концепции «Афин на Шпрее», что была связанна с идеями Просвещения. Примером чему могут послужить, Бранденбургские ворота в Берлине, спроектированные архитектором Карлом Готтгардом Ланггансом. Эти ворота были построены в греческом стиле, вдохновлённом афинскими пропилеями, что можно рассматривать как продолжение концепции «Афин на Шпрее».

Original size 1280x960

Чарльз Камерон — Холодная баня с Агатовыми комнатами. Пушкин, 1780–1794 гг.

Знания о Древней Греции и Византии пришли в Россию из Западной Европы. Труды Винкельмана дошли до России не ранее 1769 года, когда Дмитрий Голицын прислал в Академию художеств три собственных сочинения, в которых излагались идеи Винкельмана. Что в последствии привело к созданию немногочисленных предметов декоративно-прикладного искусства в данном стиле в России.

Original size 1920x1079

Чарльз Камерон — Храм Дружбы. Павловск, 1781–1784 гг.

Стоит отметить, что большую роль в становлении этого стиля в России, сыграл архитектор Чарльз Камерон. Этот архитектор стал первым применять греческие ордера в российской архитектуре. Примером чему, могут послужить холодная баня с агатовыми комнатами и храм дружбы в павловском парке. Таким образом, на примере храма дружбы можно увидеть то, как применялись дорические колонны без баз, что так характерно для неогреческого стиля.

Original size 1280x853

Клод-Николя Леду — Портик входа в Арк-э-Сенан. Безансон, 1775 г.

В 1750-е годы, так называемый греческий стиль стал постепенно распространяться по всей Европе, что также затронуло и Францию. В это время архитекторы Франции опирались на найденные предметы раскопок из Геркуланума и Помпей. В следствии чего, этот стиль стали использовать не только в архитектуре, а и в декоративно-прикладном искусстве.

Original size 1536x1022

Жюльен Ле Руа — Иллюстрация из «Руины наиболее прекрасных памятников Греции». 1758 г.

Известным архитектором того времени, что сделал большой вклад в формирование этого стиля, был Клод-Николя Леду. Источником для его вдохновения, послужили иллюстрации древнегреческих построек из «Руины наиболее прекрасных памятников Греции», что поспособствовало формированию стиля общественных построек Леду.

Original size 1279x838

Карл Фридрих Шинкель — Нойе Вахе. Берлин, 1816–1818 гг.

Пруссия в годы расцвета неогреческого стиля, была известна таким архитектором, как Карл Фридрих Шинкель, работы которого оказали большое влияние на творчество архитекторов по всей Европе. Этот архитектор проектировал здания, что в точности копировали греческую архитектуру, а именно древнегреческие храмы в «спартанском духе». Одним из первых крупных его проектов было здание Нойе Вахе, что стал памятником, павшим в Наполеоновских войнах.

Original size 1280x960

Фриз Парфенона, Британский музей. Лондон.

Второй том «Древности Афин», оказал большое влияние на расцвет греческого стиля в Великобритании. Стоит отметить, что особенно явно, архитекторов и художников того времени, вдохновляли мраморы Элгина. В следствии чего, под влиянием фриза Парфенона была оформлена входная группа в Гайд-парк Корнер в Лондоне.

Original size 1280x853

Входная группа в Гайд-парк Корнер. Лондон.

Original size 1600x1000

Филокл — Эрехтейон. Афинская Акрополь, 421 г. до н. э. — 406 г. до н. э.

В период расцвета греческого стиля в России, прототипом или так называемым вдохновителем послужили постройки, подобные Эрехтейону. Неогреческие мотивы присутствовали в творчестве Карла Шинкеля и его последователей, в частности в работах архитектора Александра Брюллова. Примером может послужить штаб отдельного Гвардейского корпуса на Дворцовой площади, где архитектор использовал ордерные и декоративные детали Эрехтейона.

Original size 1920x1041

Александр Брюллов — Штаб гвардейского корпуса. Санкт-Петербург, 1843 г.

Синтез двух стилей

Стоит отметить, что несмотря на то, что египетский и греческий стили достаточно разные и у каждого из них есть свои характерные особенности, иногда можно встретить архитектуру, в которой прослеживается синтез двух этих стилей.

Original size 1280x960

Франсуа Блондель — Ворота Сен-Дени. Париж, 1672 г.

Пожалуй, одним из самых ярких примеров синтеза египетского и греческого стиля, являются ворота Сен-Дени архитектора Франсуа Блонделя. Так как, для этой архитектурной композиции характерно использование классической римской арки, что является элементом греческого стиля и использование обелисков, что является элементом египетского стиля. Эта арка является монументом, что была построена в честь очередной победы Франции. Поэтому, для скульптурных изображений, послужили именно военные сюжеты.

Original size 1280x960

Франсуа Блондель — Ворота Сен-Дени. Париж, 1672 г.

Original size 1280x848

Василий Баженов — Южный фасад. Санкт-Петербург, 1797–1800 гг.

Еще одним ярким примером синтеза этих двух стилей, является Южный фасад Михайловского замка, в исполнении архитектора Василия Баженова. Здесь также, как и в воротах Сен-Дени прослеживаются элементы, что характерны, как для египетского, так и для греческого стилей. Так, например, к греческим мотивам нас отсылает портик с треугольным фронтоном, в то время как к другому стилю нас отсылают египетские обелиски, что украшают вход.

Original size 1920x1033

Василий Баженов — Южный фасад. Санкт-Петербург, 1797–1800 гг.

Вывод

Таким образом, можно сделать вывод, что такие древние цивилизации, как Древний Египет и Древняя Греция, сыграли большую роль в формировании и становлении мировой культуры. Они не только внесли свой вклад в развитие науки, политики и философии, но также оставили свой след в архитектуре и искусстве. Ведь именно на примере архитектуры можно увидеть то, как оказывалось влияние египетского и греческого стилей, на те или иные страны Европы. Рассмотрев примеры зданий египетского и греческого стиля, можно сделать вывод, что они достаточно разные и у каждого из них есть свои характерные особенности. Так, например, для египетского или египтизирующего стиля, расцвет которого пришёлся на конец XVIII — начало XIX веков, характерна строгая геометрия форм и симметрия, использование рельефов и гравюр с египетскими мотивами, а также использование ярких цветов. В то время как, для греческого стиля, что был популярен во второй половине XVIII и первой половине XIX веков, характерны классические пропорции, симметрия, а также использование декоративных элементов, колонн, портиков и фронтонов.

Bibliography

Show

https://ru.wikipedia.org/wiki/Древний_Египет (дата обращения: 06.11.2023)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Древняя_Греция#Периодизация (дата обращения: 06.11.2023)

https://foecity.ru/vliyaniye-drevnikh-tsivilizatsiy-na-mirovuyu-kul-turu/ (дата обращения: 06.11.2023)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Египтизирующий_стиль (дата обращения: 13.11.2023)

https://www.liveinternet.ru/users/elza_triole/post75992371/ (дата обращения: 13.11.2023)

https://nauchniestati.ru/spravka/egiptiziruyushhij-stil/ (дата обращения: 13.11.2023)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Ватиканский_обелиск (дата обращения: 14.11.2023)

https://italy4.me/lazio/roma/piramide-di-caio-cestio.html (дата обращения: 14.11.2023)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Обелиск_Феодосия (дата обращения: 14.11.2023)

10.