
Школа «Фрагменты»
Программа дополнительного образования
Мы предлагаем новый подход к изучению истории искусства. В его основе — система интерактивных таймлайнов, которые раскрываются как сеть взаимосвязей между эпохами, регионами и практиками. Фрагментарность становится методом: вы можете начать с любого события и выстраивать собственную траекторию изучения и понимания. «Фрагменты» вплетают историю искусства в живой, динамичный узор мировой культуры.
Зачем сегодня изучать историю искусства и арт-критику?
Сегодня тексты об искусстве создают не только искусствоведы. Они нужны музеям, галереям, культурным институциям, медиа, издательствам и образовательным проектам. При этом хороший автор должен не просто знать историю искусства, но понимать, как произведения связаны с историей, политикой, технологиями, религией и развитием общества.На курсе вы научитесь видеть эти взаимосвязи, анализировать произведения разных эпох и переводить визуальный опыт в профессиональный текст. Программа сочетает фундаментальную подготовку по истории искусства с практикой критического письма и современными форматами публикации.
Кому подойдёт курс
Программа будет интересна:• тем, кто хочет профессионально писать об искусстве;
• искусствоведам, кураторам, сотрудникам музеев и галерей;
• журналистам, редакторам и авторам культурных медиа;
• художникам, дизайнерам и исследователям, которым важно развивать навыки анализа и письма;
• всем, кто хочет получить системное представление об истории мирового искусства и научиться работать с современными форматами культурной журналистики.

Подробнее о курсе
Программа рассчитана на два модуля и объединяет три дисциплины:• «История и история искусства»,
• «Мастерская критического письма»,
• «Визуальный сторителлинг и создание лонгрида».Первая дисциплина выстроена вокруг сквозного таймлайна, который параллельно отслеживает развитие человеческих обществ, технологий, религий, политических структур и форм художественного выражения. Работа с таймлайнами и сопоставление различных регионов (Месопотамия, Египет, Индия, Китай, Средиземноморье, Америка) учат видеть взаимосвязи: как меняются визуальные языки, когда возникают новые материалы, техники и художественные формы.Две другие дисциплины представляют собой циклы практических занятий, в ходе которых студенты освоят основные жанры письма об искусстве: аннотацию к отдельному произведению, новостную заметку и рецензию на выставку — все то, что необходимо для работы художественного критика, а также подготовят визуально и содержательно выстроенный лонгрид и смогут адаптировать его под разные каналы коммуникации.Обучение проходит в смешанном формате: предзаписанные лекции сочетаются с практическими заданиями, самостоятельной работой и онлайн-семинарами.
Что вы освоите
Во время обучения вы:• получите системное представление о мировом историко-культурном процессе;
• научитесь анализировать произведения искусства с использованием методов искусствознания;
• освоите основные жанры письма об искусстве: аннотацию, новостную заметку и рецензию;
• будете писать тексты о произведениях искусства разных эпох;
• научитесь создавать визуальные лонгриды и адаптировать материалы для разных форматов публикации;
• освоите основы визуального сторителлинга, работы с изображением и драматургией материала;
• познакомитесь с цифровыми инструментами, включая использование нейросетей при подготовке текстов и визуальных материалов.
Программа обучения
Модуль I• Предзаписанные курсы-таймлайны, охватывающие период от 4 тыс. до н. э. до 16 в.
• Введение в историю искусства. Цикл предзаписанных лекций и серия практических заданий, тренирующих навыки письма об искусстве
• Изучение принципов визуального сторителлинга
• Визуальная драматургия: ритм, акценты, метафоры и образы
• Нейросети для генерации текста, идей и визуальных решенийМодуль II• Предзаписанные курсы-таймлайны, охватывающие период от 17 в. до начала 20 в., а также специальные таймлайны по истории искусства
• Цикл предзаписанных лекций и серия практических заданий, тренирующих навыки письма об искусстве
• Нарративный лонгрид: структура, текст и визуальная логика
• Саморедактура текста и доработка визуального материала
• Авторские медиа, СМИ, партнерства, мероприятия и репутационная коммуникация
Мы учим дизайну, моде и современному искусству c 2012 года!
Школа дизайна НИУ ВШЭ — подразделение лучшего вуза России по версии Forbes и HH.ru. Наши студенты делали совместные проекты с Nike, UNIQLO, Hermès, Levi’s, СберБанком, ВТБ, Правительством Москвы, ФК «Динамо», Яндексом, MAAG и другими компаниями.
Сегодня Школа дизайна — это:
• 5500 студентов
• 900 преподавателей
• >150 ивентов в год
• 4 кампуса, включая онлайн-кампус
Наши выпускники — люди с разным жизненным опытом: средний возраст — 34 года, и лишь у четверти из них есть высшее образование. Попробуйте — если вдруг поймёте, что это не для вас, мы вернём деньги за вычетом стоимости уже пройденных занятий.
На курсы приходят специалисты из самых разных сфер — от медицины до инженерии. Их объединяет интерес к дизайну и стремление к творчеству. Мы помогаем превратить этот интерес в профессию и открыть новые карьерные возможности.75% слушателей отметили высокий профессионализм преподавателей, 44% — практическую направленность курсов, 46% сменили профессию, а ещё 54% усилили навыки (на основе опроса, проведённого в 2025 году).
Что вы получите после курса
Документ об образованииУдостоверение о повышении квалификации НИУ ВШЭ по специализации «Изящные искусства» — для тех, у кого есть высшее или среднее специальное образование. В остальных случаях — сертификат о прохождении курса.Цифровое портфолиоПо итогам обучения слушатели подготовят несколько работ для профессионального портфолио: серию аннотаций к произведениям искусства; рецензию на выставку; мультимедийный лонгрид, объединяющий текст и визуальный материал.
Кураторы курса

Александра ПершееваАкадемический руководитель программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, зав. кафедрой «История искусств», кандидат искусствоведения, исследователь, кинорежиссёр, видеохудожник.

Сергей КавтарадзеСтарший преподаватель направления «Архитектура и дизайн среды», академический руководитель образовательной программы «Дизайн среды» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Искусствовед, историк архитектуры, лауреат премии «Просветитель» (2016).

Дарья ПыркинаАкадемический руководитель программы «Практики кураторства в современном искусстве», преподаватель кураторских практик на направлении «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Кандидат искусствоведения, куратор, исследователь. Сооснователь Московской международной биеннале молодого искусства. Лауреат премии «Инновация-2020» в номинации «Образовательный проект».

Полина ЛукинаПреподавательница курсов «История классического искусства», «История современного искусства», «Деколонизация музея» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, кандидат наук в области искусств и дизайна, участница проекта «Место искусства».
Как записаться на курс
• Оставьте заявку
Заполните короткую форму ниже — это займёт не больше минуты.
• Дождитесь ответа менеджера
Наш специалист свяжется с вами указанным в заявке предпочтительным способом, расскажет о курсе, ответит на вопросы об обучении и поможет забронировать место в группе.
• Оформите договор и оплатите обучение
Чтобы загрузить все необходимые документы для оформления договора и получить счёт на оплату обучения, вам потребуется создать личный кабинет на www.hse.ru/edu/dpo/. Менеджер поделится пошаговой инструкцией и поможет авторизироваться в системе.
• Вы приняты! До встречи на первом занятии!
За несколько дней до старта программы администратор направит вам приглашение в общий чат группы, где будут опубликованы все необходимые инструкции и информация по обучению.
Стоимость и скидки
Одним платежом150 000 ₽
Можно оплатить от физического или юридического лица. Если передумали, вернём деньги за вычетом занятий, которые вы уже успели посетить, а ещё поможем оформить налоговый вычет.Помодульно75 000 ₽
Разбейте оплату на 2 части и платите долями перед началом занятий на каждом модуле.СкидкиШкола дизайна НИУ ВШЭ предоставляет скидки до 10% для сотрудников, выпускников, студентов НИУ ВШЭ. Оставьте заявку на курс, чтобы ознакомиться с положением о скидках и акциях.
Мы будем рады помочь вам с выбором курса и ответить на ваши вопросы! Оставьте заявку — и мы свяжемся с вами в рабочее время: с понедельника по пятницу с 10:30 до 18:30.