Применение сухой иглы
Визуальное исследование посвящено печатной технике сухая игла. Здесь рассмотрен процесс создания гравюр в данной технике, а также представлены работы художников 19-20 века.
Выбор художников составлен так, чтобы понять, как в современности может быть использована сухая игла и чем может вдохновляться новое поколение художников-графиков. Для примера я взяла гравюры в разных стилях, в которых штрихи играют разную роль. Это дает лучше понять всю обширность применения техники.
Модель, позирующая скульптору. Пабло Пикассо. 1933 г.
Гравюры в технике сухая игла ценятся за живые штрихи, возможность создавать живописные работы, тени, света, а также за сложность выполнения.
Техника
- Рисунок процарапывается иглой на металлической основе, благодаря чему художнику легко контролировать линию. Краска попадает в борозды, от них на бумаге остаются отпечатки.
- Игла продавливает металл, оставляя некоторые заусенцы вокруг борозды, их называют «барбы». Из-за того, что они оставляют в себе много краски, штрих при печати получается немного расплывчатым, мягким, что называют «бархатистый штрих».
- Перед работой бумагу замачивают, чтобы она была мягче и на ней лучше пропечатывался рисунок.
- Тираж одной такой графики ограничен, так как во время печати металл сдавливается и борозды постепенно начинают выравниваться и исчезать. Это делает работы уникальными, за счет малого количества экземпляров.
Работы
Работая в технике сухая игла, Пабло Пикассо мог как прорисовывать каждую деталь, добавляя тени, так и оставлять только контур. Где-то Пикассо сосредотачивается на отдельных элементах, чтобы выделить фрагмент картины, а где-то делает простой рисунок, который позволяет увидеть картину в целом, не отвлекаясь на деталях.
Ольга с венком. Пабло Пикассо. 1920 г., Стоящая обнаженная. Пабло Пикассо. 1922 г.
Девушка, смотрящая на спящего Минотавра. Пабло Пикассо. 1933 г.
Художница Мэри Кассат много работала в технике сухая игла. Ее штрихи получались нежные, тонкие, благодаря чему изображение кажется воздушным и легким. В основном она изображала женщин, матерей и ее стиль еще больше придавал им элегантности и изящества.
Улыбающаяся Сара. Мэри Кассат. 1904 г., Играющая на мандолине. Мэри Кассат. 1889 г.
Мэри Кассат сочетала разные техники печати и вместе с сухой иглой использовала акватинту. Получались работы с тонким контуром и цветной заливкой.
Материнская ласка. Мэри Кассат. 1891 г., Послеобеденный чай. Мэри кассат. 1891 г.
Еще один художник, который работал в технике сухая игла — это Франсиско Гойя. Он тоже применял акватинту для добавления равномерной заливки, но использовал в основном темный цвет. Также он делал плотную штриховку, для создания темных областей.
Страх не заставит их потерять честь (Глупость страха). Франсиско Гойя. 1824 г.
Франсиско Гойя работал в паре с Сальвадором Дали и данные картины выполнены в двух вариантах, каждый художник изображал сюжет по своему.
Тонко прядут/ Как креветки. Франсиско Гойя. 1900 г., Доносчики/ Херувимы. Франсиско Гойя. 1900 г.
Заключение
Сухая игла позволяет выполнять совершенно разные по характеру работы. Ее можно сочетать с другими печатными техниками, например с акватинтой для заполнения цветом больших областей. Эта техника позволяет менять толщину и длину штриха, благодаря чему изображение будет разным: легким, воздушным, или черным, грубым. Варианты ее использования неограниченны, а в результате получается детальный, изящный рисунок, который очень ценится за кропотливый процесс создания.
