Режиссёрский почерк Мартина МакДона
Содержание:
Концепция
1. Символичность пространства и окружающих предметов
2. Средние и крупные планы — эмоции и уязвимость
3. Внутрикадровый монтаж: естественность взгляда и неожиданная резкость
Заключение Библиография Список источников
Концепция
«Во всех моих работах присутствует некий баланс между черной комедией и грустной, отчаянной меланхолией»
— Мартин МакДона в интервью The Guardian, 2001
Стиль ирландского драматурга и режиссёра Мартина МакДона характеризуется смесью реализма, постмодернизма и гиперболизации театральных элементов. Его фильмы объединяют черный юмор, жестокость и изящную драму, создавая уникальный кинематографический язык. Как понять, что перед нами фильм МакДона? Его стиль — сложный жанровый синтез черной комедии абсурда и драмы, а также человеколюбия, некой веры в человечество — его герои неоднозначны, их жестокость зачастую граничит с внутренней уязвимостью, более того, МакДона показывает их трансформацию, изменчивость, динамику отношений, неоднозначность, как случается в реальной жизни. И вместе с тем МакДона позволяет персонажам говорить за себя, жить своей жизнью. Бросающаяся на первый взгляд жанровая однозначность его фильмов обманывает ожидания зрителей — жестокие сюжеты написаны с большой эмпатией к героям. На мой взгляд, именно это цепляет зрителя во время опыта просмотра его фильмов, не дает забыть после, оставляя пространство для размышлений о собственных ситуациях в жизни.
«Наверное, я прохожу по грани между комедией и жестокостью, потому что считаю, что одно проливает свет на другое. Мы все жестоки, не так ли? Мы все порой бываем крайними в том или ином смысле, и именно с этим, со времён древних греков, и сталкивалась драма. Но я надеюсь, что общее впечатление не сводится только к этому, иначе я провалился в своем творчестве. Должны быть моменты, когда даже в самом извращенном персонаже можно увидеть что-то достойное, что-то жизнеутверждающее. В этом и заключается настоящее искусство. Понимаете, я всегда с подозрением отношусь к персонажам, которые изображаются как прекрасные, достойные люди. Я всегда задавался вопросом, где же кроется тьма»
— Мартин МакДона, 2001
Исследование являет собой попытку определить, из каких визуальных приемов формируется авторский почерк режиссера.
Целью исследования является выявить повторяющиеся в разных работах приемы, которыми он добивается сложных сюжетных поворотов, создает реалистичных и неоднозначных героев, которым хочется сопереживать несмотря на циклы насилия, которые всегда происходят их руками. А также разобраться в том, как опыт театрального драматурга наследуется и переходит в плоскость кинематографа.
Материалом для анализа стали все пять кинокартин режиссёра, которые он снял на данный момент: «Шестизарядный» (2004) «Залечь на дно в Брюгге» (2007) «Семь психопатов» (2012) «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) «Банши Инишерина» (2022)
Визуальный материал распределяется по смысловым блокам (Символичность пространства и окружающих предметов, Средние и крупные планы — эмоции и уязвимость, Внутрикадровый монтаж: естественность взгляда и неожиданная резкость), которые позволяют более конкретно сформулировать и проанализировать, какие приёмы наиболее ярко характеризуют авторский почерк Мартина МакДона.
Символичность пространства и окружающих предметов
В фильмах Мартина МакДона пространство играет важную роль как физическое место, формирующее повествование, так и как символический или идеологический конструкт. Эти пространства варьируются от изолированных ирландских островов до замкнутых общественных пространств Брюгге или Эббинга, штат Миссури, часто подчёркивая темы изоляции, идентичности и власти места. МакДона использует пространство для создания психологического напряжения и ощущения замкнутости вне времени, исследования внутренних и межличностных конфликтов, делая окружающую среду ключевым элементом своего повествования.
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
Характерным приемом МакДона является внутреннее кадрирование — построение композиции с применением рамок внутри кадра, таких как двери, окна, экран телевизора, проёмы и другие элементы окружения — играет важную роль не только в организации пространства, но и влияет на восприятие зрителя. Вместо того чтобы охватывать всю сцену сразу, зритель видит её через ограниченный, как будто бы отстранённый фильтр, что создаёт ощущение замкнутости героя. Такой визуальный приём превращает пространство и его элементы из простого фона в выразительный компонент, порождающий чувство разделённости и психологической дистанции между героями фильма, а также ощущение изолированности в сложившихся обстоятельствах.
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
После кадра с окном режиссёр усиливает тревогу и страх через крупный план лица Рэя «Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
МакДона использует пространство как метафору внутреннего состояния героев. В фильме «Залечь на дно в Брюгге» город не просто фон, а символ застоя и психологической изоляции: его готическая архитектура и замкнутые пространства усиливают чувство скуки, вины и ожидания возмездия, словно «запечатывая» персонажей в их эмоциональных ловушках.
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
Внутреннее кадрирование главной героини в начале фильма невербально говорит о её замкнутости в обстоятельствах — смерти дочери и желании отмщения, отчуждённости от полицейских в городке.
Спор Милдред Хейз с шерифом происходит на детских качелях, которые визуально разделяют героев, намекая на полярность их мнений «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
Можно сказать, билборды начинают сам сюжет фильма, побуждают его персонажей к мыслям и действиям.
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
Средние и крупные планы — эмоции и уязвимость
Мартин МакДона использует крупные планы лиц героев в своих фильмах как мощный инструмент для передачи глубоких эмоциональных состояний и внутреннего конфликта персонажей. Крупные планы позволяют зрителю максимально сфокусироваться на мимике, взгляде и мельчайших нюансах актерской игры, что помогает создать ощущение интимности и непосредственности.
«Шестизарядный» (реж. Мартин МакДона, 2004)
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
Столь пристальное визуальное внимание к лицам персонажей также ему помогает углубить черты трагикомедии, свойственной его фильмам, когда тонкий сарказм или горечь непонимания выражаются именно через выражения лица.
«Семь психопатов» (реж. Мартин МакДона, 2012)
«Семь психопатов» (реж. Мартин МакДона, 2012)
Таким образом, крупные планы — это не просто элемент визуального стиля, а важный режиссерский прием, служащий раскрытию характера и эмоционального напряжения, ключевой для повествования и его смысловой насыщенности.
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
Крупный план подчеркивает, усиливает чувство шока у офицера Диксона, когда он видит билборды с острыми вопросами от главной героини фильма, адресованные его полицейскому отделу.
Внутрикадровый монтаж: естественность взгляда и неожиданная резкость
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
Субъективная ручная камера как приём внутрикадрового монтажа позволяет с одной стороны, создает эффект присутствия и вовлекает зрителя в происходящее, имитируя движения человеческого глаза, как если бы мы повернули голову и увидели развитие действия перед нами в реальной жизни, с позиции наблюдателя.
В случае входа и выхода героев в/из кадра как еще одного вида монтажа внутри кадра, ощущение реалистичности действий на экране сохраняется — будто наш собеседник после окончания разговора уходит нам за спину, покинув область видимого нашим взглядом, либо же входит в наше поле зрения. Эти приёмы внутрикадрового монтажа позволяют более плавно и естественно воспринимать происходящее на экране, веря в историю МакДона.
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
Но в то же время этот приём используется МакДоном для неожиданных резких переходов — от перепадов эмоций героев до сюжетных твистов с насилием. Это придает комедийности происходящему, в некоторых случаях усиливает абсурдности или шока от действий героев.
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
Снятая одним дублем сцена вызывает шок от стремительного развития акта насилия в адрес героя, который помог установить билборды вопреки запугиваниям полицейских.
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
Подрик не может принять отвержение дружбы со стороны Колма, субъективная камера в этой сцене почеркивает внутренний мир первого — весь его мир на этом острове сводится к лучшему другу, он не может опустить его.
Заключение
Мартин МакДона занимает особое место в современном ирландском кинематографе как уникальный и выразительный индивидуальный режиссёрский голос 21 века. Его фильмы отличаются широким и мастерским использованием разнообразных визуальных и структурных приемов, которые создают глубокое, многогранное смысловое ядро повествования. Через сложную работу с пространством, символами, диалогами и визуальной композицией МакДона показывает неоднозначность и сложность человеческих поступков, отражая противоречия и внутренние конфликты своих героев. Его стилистика органично соединяет черный юмор, драму и абсурд, что позволяет создавать произведения с богатым эмоциональным и интеллектуальным контекстом. Таким образом, изучение стилистических приемов МакДона раскрывает не только особенности его кинематографического языка, но и влияние его театрального прошлого, которое органично нашло свое продолжение в форме кинематографа.
Венеция-2022 — «Банши Инишерина» Мартина МакДоны. [Электронный ресурс] // Журнал «Сеанс»: [сайт]. — URL: https://seance.ru/articles/the-banshees-of-inisherin/ (дата обращения: 05.11.2025).
Interview — Martin McDonagh: ‘No one really tries to make sad films any more’ / Miranda Sawyer [Электронный ресурс] // The Guardian: [сайт]. — URL: https://www.theguardian.com/culture/2022/oct/02/martin-mcdonagh-banshees-of-inisherin-interview (дата обращения: 02.11.2025).
Interview with Screenwriter of ‘Seven Psychopaths’, Martin McDonagh / Jeff Meyers [Электронный ресурс] // Script: [сайт]. — URL: https://scriptmag.com/interviews-features/interview-with-screenwriter-of-seven-psychopaths-martin-mcdonagh (дата обращения: 02.11.2025).
«Шестизарядный» (реж. Мартин МакДона, 2004)
«Залечь на дно в Брюгге» (реж. Мартин МакДона, 2007)
«Семь психопатов» (реж. Мартин МакДона, 2012)
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (реж. Мартин МакДона, 2017)
«Банши Инишерина» (реж. Мартин МакДона, 2022)
