Леонид Шокин, от пикториализма к советскому репортажу. Эволюция творчества
Введение
Леонид Владимирович Шокин — один из тех провинциальных фотографов, кого можно называть художников объектива, забытым классиком, чья судьба и творчество словно отражают перемены целой эпохи (первой половины XX века).
Родившись на Волге в Кимрах, в Тверской губернии, фотограф с детства любовался природой, что не могло не отразиться на его будущей деятельности. Он видел красоту вокруг себя и стремился показать её другим, ему нравились спокойные волжские пейзажи и люди вокруг. Будущий фотограф ловил настроение своего окружения, желая запечатлеть его естественную красоту.
Уже в пятнадцать лет ему подарили первую камеру. Вместе с братом они увлеклись фотосъемкой, что определило сферу деятельности Леонида Владимировича в дальнейшем. В девятнадцать лет Шокин не только вступил в Русское фотографическое общество, но и возглавил кимрское отделение, которое сам же и создал.
В этом визуальном исследовании, я хочу показать, как Леонид Владимирович Шокин, оставаясь верным провинциальному миру Кимр и Волги, переходит от мягкой, почти живописной «светописной» манеры к более прямому, репортажному взгляду, не теряя психологизма и не превращая людей в «фигуры в кадре» — он продолжает показывать их как живых, эмоциональных, настоящих.
Рубрикация
- Введение
- Рубрикация
- Пикториализм — свет, настроение и поэзия провинции, в глазах Шокина
- Переходный период: от художника кадра к корреспонденту
- Советский репортаж и творчество в зрелые годы
- Заключение
- Список источников
1. Пикториализм — свет, настроение и поэзия провинции, в глазах Шокина
Вторая половина XIX века — время, когда провинциальная русская фотография набирала силу, и вместе с тем формировался пикториализм. Это направление стремившееся превратить фотографию в искусство, способное говорить не о фактах, а о чувствах. Подобно импрессионистам в живописи, фотографы стремились передать настроение, красоту момента, смягчить линии и растворить свет. Для них снимок — не простой отпечаток действительности, а поэтичное впечатление о мире: тишина пейзажа, внутренний свет человека, хрупкая сиюминутность. В пикториализме фотография перестаёт быть зеркалом реальности и становится её тонким, почти живописным отражением.
«Гречиха на полях Госмелиокультуры», Леонид Шокин, 1920 г.
«На Волге. Кимры», Леонид Шокин, ок. 1930 г.
«На Волге. Кимры» — ранний пример того, как Шокин строит кадр вокруг взаимодействия воды, света и горизонта, превращая конкретный пейзаж в состояние. Поверхность реки выглядит как стекло — это эффект длинной выдержки и мягких тоновых переходов, создающих ощущение остановленного времени. Этот кадр сочетает в себе фигуру человека и пейзаж, где всё сбалансированно, Шокин мастерски «погружает» зрителя в обстановку, спокойствия и умиротворения, не ацентируя внимание на конкретных составляющих композиции, предоставляя возможность «вздохнуть», оглядеться и только тогда увидеть детали.
Теоретически этот кадр можно отнести к тому, что Лаврентьева называет «русской версией пикториализма», где главное — свет и воздух. Мягкая дымка над рекой и спокойная серо-серебристая палитра создают ощущение тихого провинциального созерцания.
«Покровский собор и Троицкая церковь», Леонид Шокин, ок. 1930–1936 гг.
Съёмка Покровского собора демонстрирует зрелую пикториальную работу со светом и архитектурой. Контраст между тёмным объёмом неба и локально подсвеченной архитектурой создаёт эффект мистической выделенности храма из городского однообразия.
«Гадалка», Леонид Шокин, 1928 г.
В «Гадалке» сразу проявляется пикториалистическая манера: мягкий, слегка расфокусированный свет, приглушённые тона, растворяющие детали и избегает жёстких контрастов. Этот снимок можно прочитать через теорию пикториализма как попытку «очеловечить» механическое изображение: фотограф сознательно уводит нас от документальной точности, используя мягкий фокус, игру света и тени, возможно, тоновую печать. То, что в последующие годы станет в советской фотографии недопустимой «размытостью», здесь выступает главным художественным приёмом: реальность будто проходит через фильтр памяти или сна.
В «Заготовке льда» Шокин совмещает пикториальный интерес к фактуре зимнего света с наблюдением за коллективным трудом в провинции.
«Заготовка льда», Леонид Шокин, ок. 1920 г.
Важна и точка съёмки: фотограф выбирает ракурс, позволяющий увидеть не только фигуры, но и большую поверхность льда — из-за этого пространство кажется расширенным, «растянутым» во времени. Он «ловит» и останавливает, казалось бы, неуловимый момент, когда производится тяжёлая физическая работа — быстрое, резкое движение. Автор кадра не идеализирует людей на фотографии, он показывает их как естественную часть зимнего пейзажа, цикличность, знакомую любому жителю северного города.
Этот кадр показывает, как пикториализм может работать с мотивом труда, не превращая его ещё в советский репортаж. Свет и тональность здесь по-прежнему доминируют над событием, а коллективный труд воспринимается не как идеологический сюжет, а как рутина — труд является частью жизни, а не плакатным подвигом.
2. Переходный период: от художника кадра к корреспонденту
Постепенно нарратив изображений Леонида Шокина трансформируется, приобретая всё более и более чёткий вид, былая романтичность становится лишь сопровождением, теперь всё чаще появляющихся в кадре в главной роли трудящихся людей, природа начинает отходить на второй план.
«Уборка сена на реке Волге», Леонид Шокин, 1920 г.
«Бригадир, колхоза и жницы», Леонид Шокин, 1932 г.
На этом кадре Шокин понемногу выходит в пространство раннего советского сельского репортажа, но сохраняет присущую ему внимательность к людям. В центре сюжета — фигура бригадира и женщины‑жницы, которые олицетворяют новый уклад деревни: организованный труд, коллектив и перераспределение власти внутри сельского мира.
Композиционно кадр строится вокруг контраста между руководящей фигурой и работницами: положение бригадира относительно группы, его поза и взгляд задают визуальную иерархию. И всё же Шокин не превращает работниц в безликую группу — лица различимы, характеры читаются, каждая смотрит по-своему. Из-за этого фотография уходит от простой агитационной схемы и начинает работать как наблюдение за обычной жизнью современников Леонида Владимировича, где в общем ритме заметно звучат и отдельные голоса.
«Чтение газеты перед колхозниками-избирателями», Леонид Шокин, ок. 1940 г.
Этот групповой портрет показывает живую ситуацию, люди стоят естественно, нет ощущения специальной постановки кадра, словно Шокин действительно застал их посреди дня. Так, уже в более современном мотиве работ фотографа прослеживаются отголоски его прошлого опыта, благодаря чему можно отнести этот кадр также к «переходной» эпохе автора.
«Теребление льна», Леонид Шокин, ок. 1930 г.// «Молотьба в колхозе д. Шутово», Леонид Шокин, ок. 1930 г.
Несмотря на то, что теперь главным героем фотографии точно становится человек, есть несколько приёмов, которым автор остаётся верен очень долгое время. Пикториализм здесь отражается в особом подборе ракурса. Точка зрения фотографа при этом является как бы скрытой от самих персонажей, они не видят ни фотографа, ни зрителя. Таким образом создается впечатление девственного, пойманного практически случайно момента.
«Совещание бригады колхоза в с. Ильинское», Леонид Шокин, 1935 г.// «Корчевание в колхозе „Пробуждение“», Леонид Шокин, ок. 1930 г.
Также немаловажную роль играют свето-тоновые отношения, создающие ощущение пространства и воздуха в картинке, за счёт большого количества светлых участков или маленьких но ярко выделяющихся белых деталей. При этом даже самые тёмные части фотографии не затемнены настолько, чтобы создавался сильный контраст. Поэтому фотографии выглядят легкими и мыгкими, такими будто бы мы видим сон, этому эффекту способствует также пониженная четкость и более сильное размытие диафрагмы объектива в некоторых местах.
3. Советский репортаж и творчество в зрелые годы
«На сенокосе», Леонид Шокин, ок. 1930 г.
В этом кадре «На сенокосе» Шокин изображает коллективный сельский труд, где одновременно задействованы и взрослые, и дети, что подчёркивает идею общественного участия в труде и пропагандирует общий «правильный» уклад.
Фронтальная, почти «стеной» выстроенная группа и лес граблей и кос над головами превращают орудия труда в визуальные знаки коллективного крестьянского мира. При этом лица не выровнены под один шаблон: взгляды, выражения, позы различаются, и кадр остаётся живым наблюдением, а не чистой агитационной постановкой. Эта неоднородность — важный момент: Шокин не сглаживает индивидуальные реакции ради «правильного» образа, он сохраняет документальность и психологическую сложность. Таким образом, этот снимок иллюстрирует сдвиг Шокина от интимного пикториализма к зрелой советской фотокорреспондентской практике, в которой сохраняется его личный взгляд и глубокое уважение к человеку и природе эпохи.
«Беседы в цехе артели „2-й пятилетки“», Леонид Шокин, 1948 г.
Возвращаясь к ракурсу, подобная композиция еще будет встречается у фотографа и в более позднем творчестве.
«Портрет женщины-механизатора», Леонид Шокин, 1930-е г.// «Колхозница высыпает очищенные семена овса», Леонид Шокин, 1930-е г.
Теперь фотографии становятся практически исключительно портретными, в них четко считывается агитационный подтекст, призыв к честному труду и самоотдаче во имя общей цели, о которой «трубила» власть. Однако Шокину удаётся показать это не напрямую, а как бы «между прочем», он мастерски обращает внимание зрителя на целеустремленность и стойкость своих моделей, их позитивный настрой при нелёгкой работе, тем самым не оставляет повода для сомнений: вот наши герои и я должен быть оин из них.
Казалось бы простое изображение, предметно сухой отпечаток действительности: без украшений, слоганов, различных символов, которые так часто украшают агитационные плакаты, вызывает искреннее чувство единства и желания вкладываться, делать всё возможное, ради общего блага.
«Сон на свежем воздухе», Леонид Шокин, 1930-е г.
Эта фотография особенно важна для понимания «человеческого» репортажа Шокина. Вместо демонстрации организованного детского коллектива на демонстрации или занятиях, он выбирает момент уязвимости и нежности — сон детей, мягкий свет из зимнего окна, тишина.
Мы видим конкретный момент из жизни советского человека в колхозе — детский сад, но представление фотографа строится по законам из его прошлого — пикториальной поэзии — много света, тональность, атмосферность. Так проявляется «тихая модерность» Шокина: он принимает формат советского репортажа, но наполняет его человеческим теплом.
«На уроке», Леонид Шокин, 1940-е г.// «На уроке физике в школе», Леонид Шокин, 1950-е г.
«Портрет групповой. В уличном комитете — беседа о проекте Сталинской Конституции», Леонид Шокин, 1936 г.// «В цехе Кимрской трикотажной фабрики», Леонид Шокин, 1946 г.
Заключение
Эволюция Леонида Шокина от пикториального «поэта света» к советскому фотокорреспонденту показывает, как один автор проживает перелом эпохи, не теряя собственного взгляда. Ранние кадры с Волгой, людьми, живущими в Кимрах и спокойным бытом фиксируют мир провинции как пространство внутреннего переживания, где свет и тональность важнее события, а человек существует в мягкой, медитативной связи с природой. С начала 1930‑х фотограф всё активнее входит в поле репортажа: появляются колхозы, собрания, чтение газет, сенокос, комсомольцы, дети в детском саду и на практике — то есть полный набор мотивов советской социальной хроники. Однако даже когда кадр обслуживает идеологический сюжет (агитация, выборы, коллективный труд), Шокин продолжает выстраивать сцену так, чтобы читались отдельные лица, возрастные и социальные различия, жесты и маленькие психологические паузы.
Визуальный анализ показывает, что переход от пикториализма к репортажу у Шокина — не полноценная замена, а адаптация: мягкий свет, внимательная тональность и размытие, интерес к внутреннему состоянию героя перетекают в документальную фотографию и делают её «тихой», человечной. Его работы 1930‑х годов существуют на границе между официальным каноном и личной оптикой — именно поэтому они могут быть прочитаны и как документ советского проекта, и как личная хроника провинциального мира, проживающего модернизацию.
Список источников
20 лучших фотографий Леонида Шокина // История России в фотографиях. — URL: https://m.russiainphoto.ru/exhibitions/1670/ (дата обращения 24.11.25)
Забытый классик: история Леонида Шокина в фотовыпуске журнала «Тверьлайф» // Тверьлайф. — 2020. — 19 июня. — URL: https://tverlife.ru/photo/zabytyj-klassik-istorija-leonida-shokina-v-fotovypuske-zhurnala-tverlajf/ (дата обращения 25.11.25)
Лаврентьева Е. А. Русский пикториализм: фотография как искусство в России начала XX века // Фотография как искусство. Русский пикториализм. — М., [2023].
Русский пикториализм и русская художественная фотография // Фотосообщество. — URL: https://www.photographer.ru/cult/history/39.htm (дата обращения: 25.11.2025).
Тихое сопротивление: русский пикториализм 1900–1930-х гг. : каталог выставки / сост. Е. А. Лаврентьева [и др.]. — М. : Мультимедиа Арт Музей, [2003].
Стигнеев Валерий Тимофеевич Формирование жанра фоторепортажа в советской фотографии 1920-х гг // Художественная культура. 2018. № 2 (24). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/formirovanie-zhanra-fotoreportazha-v-sovetskoy-fotografii-1920-h-gg (дата обращения: 25.11.2025).
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60590944 (дата обращения 24.11.25)
https://mamm-mdf.ru/exhibitions/tihoe-soprotivlenie-piktorializm-v-russkoy-fotografii/ (дата обращения 24.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=34244793 (дата обращения 24.11.25)
https://pikabu.ru/story/staryie_fotografii__263_8980307 (дата обращения 24.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=26417100 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60590929 (дата обращения 25.11.25)
https://russiainphoto.ru/photos/22024/ (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=53062941 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60590941 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60591433 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60590936 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60590863 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=53063755 (дата обращения 25.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? q=Леонид%20Шокин& imageExists=null (дата обращения 26.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? q=Леонид%20Шокин& imageExists=null (дата обращения 26.11.25)
https://russiainphoto.ru/photos/19227/ (дата обращения 26.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=60590943 (дата обращения 26.11.25)
https://russiainphoto.ru/search/photo/years-1840-1999/?page=19&index=3&paginate_page=19&author_ids=89 (дата обращения 26.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=53063771 (дата обращения 26.11.25)
https://goskatalog.ru/portal/#/collections? id=53063761 (дата обращения 26.11.25)
