Диалектика чёрного и белого в Bleach

Bleach — манга Тайто Кубо, которая стала одним из культовых произведений в годы своего старта и получила второе дыхание спустя 10 лет, в связи с продолжением выпуска одноимённого аниме.
Несмотря на то, что нулевые стали эрой сёненов, Bleach смог найти уникальную целевую аудиторию, которая не только активно читала мангу во время её выхода, но и вернулась к любимой истории спустя многие годы. Bleach стал настоящим феноменом, способным удержать фанатов на протяжении долгого времени. Механизм, с помощью которого манга смогла отстроиться и от прошлых, и от нынешних конкурентов — предмет споров и интереса для читателей и исследователей.

Главное отличие Bleach от других культовых сёненов — это центральная тема всей истории. Мимикрируя под типичный образ произведения для мальчиков-подростков про сражения и преодоление трудностей, ставший базовым для создания произведений в то время, Bleach затрагивает более глубокие темы. Вся история строится не вокруг становления сил героя, но вокруг его внутреннего конфликта и поиска своего я, несогласия и борьбы с собой, протеста против своей сущности и принятия её, которые отражаются в событиях, других персонажах, устройстве мира и философии всего произведения. Точно выставленные и аккуратные сюжетные ходы не только способствуют построению связной истории, но и транслируют авторский взгляд на мир, частично основанный на японской культуре, частично выражающий индивидуальные философские принципы.

В этом визуальном исследовании рассматривается уникальный визуальный язык манги Bleach, в которой автор использует классическое взаимодействие чёрного и белого для выражения своих идей на графическом, сюжетном и символическом уровнях. Раскрывая отличительные черты этого произведения, затронем все слои влияния графического языка Тайто Кубо. Рассмотрим базовые графические приёмы, такие как авторский стиль рисования и взаимодействие чёрного и белого во фреймах и на страницах. Затем будет выделено сюжетное значение чёрного и белого в манге, которое помогает ориентироваться в персонажах и сторонах конфликта. В более глубоком анализе обратим внимание на символическую сторону использования чёрного и белого в соответствии с культурными особенностями и личной позицией автора, затронув устройство мира произведения и личности некоторых персонажей. Затем погрузимся в разбор центральной темы всей манги — сюжетного и философского ядра, основанного на внутреннем конфликте главного героя, Ичиго Куросаки, и его отражения в чёрно-белом нарративе.

В связи с тем, что в анализе большая роль уделяется смысловому значению чёрного и белого, в качестве иллюстративного материала выбрана версия манги с переводом на русский язык, для лучшего понимания связи сюжета и графических образов. Для подготовки визуального исследования были изучены не только основные законы построения манги в жанре сёнен, но и работы, анализирующие отражение философской и национальной культуры в Bleach и в индустрии манги в целом.

1. концепция
2. чёрное и белое в графическом языке Bleach
3. друзья и враги, ранги и группировки
4. символизм чёрного и белого
5. диалектика души Куросаки Ичиго
6. заключение
7. библиография
8. источники изображений

Манга Bleach, как и другие сёнены, часто балансирует между шуточными и серьёзными высказываниями. Для отделения одного от другого автор использует приём контраста. Таким образом спокойные повседневные сюжеты оказываются менее контрастными и более серыми по общему тону страницы, тогда как эмоциональное напряжение выражено чётким делением белого и чёрного, острыми пятнами двух тонов. Это разграничение стоит даже выше сюжетных перепитий: эмоциональный накал может присутствовать во фрейме во время спокойного состояния героя, или наоборот, серый фрейм превращает даже смертельную опасность в шутку.

Чёрное и белое активно используются в передаче агрегатных состояний. Тонкие пятна и неровные линии на чёрном или белом фоне могут обозначать и атомы, и частицы, и куски пламени. Для передачи льда используется имитация структуры с тонким расщеплением общего массива маленькими и чёткими линиями.

Часто «жидкие» или «острые» пятна или звуковые эффекты вытекают за пределы фреймов на страницу. Таким образом автор создаёт многослойность, а также эффект «замарывания» объектом или эмоцией окружающего мира.

Весь сюжет Bleach построен на противостоянии армий и различных группировок. Для облегчения определения «своих» и «чужих» автор чётко делит армии по цвету формы. Так синигами — группа протагонистов, всегда одеты в чёрные одежды, за исключением отличительных капитанских хаори. Враги же их, независимо от конкретной группы, будь то квинси, их разновидность в виде штернриттеров или арранкары, будут носить белые одежды.

В динамичных боях отличительные признаки в виде формы помогают ориентироваться в сюжете, пространстве и сторонах конфликта.

Манга Bleach полна символов и авторского взгляда на мироустройство. Весь сюжет так или иначе затрагивает тему смерти и перемещения душ между мирами. В мире, созданном Тайто Кубо, явственно просматриваются понятия Мудзё — бренности мира, и Фуэки-рюко — «вечное текущее» — изменчивость всего, слитая с вечностью.
В самом начале произведения перед нами раскрывается устройство мира, где души находятся в вечном круге, перетекая из одной формы существования в другую и никогда не выходя из этого круга: пустой, душа плюс при жизни, душа плюс в Обществе Душ. Исключение для этого круга составляют только преступники, души которых после смерти отправляется в ад.

Таким образом униформа синигами — не погребальное одеяние, а, скорее, рабочая форма для выполнения базовых задач по перемещению душ между мирами. Чёрный цвет здесь приобретает традиционное для японской культуры значение и не считается погребальным.

Квинси же, наоборот, нарушают существующий порядок, буквально уничтожая пустых. Их белые одежды означают конец всего и полное стирание. Подобно арранкарам, своей духовной силой они выбиваются из мира обычных душ и не помогают им в переходе.

Квинси, синигами и арранкары находятся в конфликте друг с другом: их чётко разделяют взгляды, подходы и чёрно-белый символический код. Те же, кто находится в круге душ, как пустые или души плюс, или вышли из этой игры, как вайзарды, отец Ичиго, Урахара Киске и другие, не входят в символизм чёрно-белого и, по сути, не имеют обязанности принимать участия в сражениях. Возвращение вайзардов, Урахары или Куросаки-старшего в систему Общества Душ — добровольное решение.

Символы равновесия просматриваются повсеместно в манге. Уэко Мундо — мир пустых — полная цветовая противоположность Обществу Душ. Сами арранкары так или иначе являются отражением капитанов Готей-13.

Отличительный персонаж манги — Ичибей Хьосубе. Его фигурой автор намекает на то, что взаимодействие чёрного и белого имеет определяющее значение во всей истории: оно может дать чему-то жизнь, задать сторону или уничтожить.

Рассматривая тему равновесия стоит отметить, что капитаны Готей-13 плохо вписываются в рамки всеобщего цикла душ. Они не занимаются перемещением, как рядовые, а их духовная сила во много раз превосходит силы обычной души. В последней арке Кьёраку Сюнсуй говорит о том, что непомерная духовная сила капитанов — причина, по которой их души исключаются из круга и направляются в ад.

Таким образом можно предположить, что цвет капитанских хаори тоже был выбран неслучайно. Белое одеяние поверх форм — символ того, что капитаны Готэй-13 несут полное противоестественное разрушение, которое находится вне законов мира Bleach.

Куросаки Ичиго — главный герой, полный противоречий и сомнений. Его одолевают простые человеческие эмоции — ярость, страх, желание защитить. Его душа (символом которой в манге выступает духовный меч — дзанпакто), также полна противоречий, она вобрала в себя силы пустого, синигами и квинси. Внутреннее противостояние — основной конфликт в сюжете Bleach.

Главный оппонент Ичиго Куросаки, сначала представленный читателю как побочный эффект вынужденной пустофикации — его дзанпакто, Зангецу. Его внешний вид полностью противоположен Ичиго, и Куросаки отстраняется от него, пытаясь провести чёткую грань между собой в форме пустого и собой как синигами.

В то же время черты, присущие Зангецу — ярость и природная жажда сражений, не оправданная ничем другим, кроме желания победить, есть в самом Куросаки. Так, будучи «негативом» самого Ичиго, его меч — точная его копия.

Вторая часть меча Зангецу тоже не совсем обычная. Она — часть души прародителя квинси, Яхве, доставшегося Ичиго от матери. Кажется, что этот Зангецу намного больше подходит Ичиго — он носит чёрные одежды, строг, рассудителен, готов учить и объяснять, но абсолютно безэмоционален.

Меч Ичиго — Зангецу, как и его хозяин, состоит из противоречий, но даже «вражескую» силу и кажущиеся негативными стороны можно обернуть себе на пользу. Два Зангецу — воплощение внутреннего конфликта Ичиго Куросаки: чёрного и белого, синигами, пустого и квинси.
Сикай (вторая форма меча) Зангецу больше подходит пустому, нежели синигами — Зангецу выглядит как огромный чёрно-белый нож с полотнищем на конце. Банкай (наивысшая форма меча) сначала состоит из 1 лезвия, но затем принимает истинную форму пары мечей. Таким образом, манга Bleach через символы чёрного и белого рассказывает историю о поиске душевного равновесия.

Подводя итоги, можно отметить, что манга Bleach, несмотря на форму сёнена, мало похожа на других представителей этого жанра. Традиционное для японской манги чёрно-белое изображение в руках мастера становится инструментом для внедрения дополнительных смыслов. Главный герой в сюжете сомневается, боится, ищет себя, пугается собственных тёмных сторон и поэтому выглядит очень живым. Его внутренняя борьба доказывает, что только человек определяет, кем ему быть, и, в то же время, существуют незыблемые законы равновесия, которые уравнивают всё и вся.

Сама манга знакомит читателей с авторской философией и может стать поводом для более глубокого погружения в японскую культуру, принципы буддизма, конфуцианство, и, несомненно, является шедевром в этом направлении искусства.