Original size 1140x1600

Art of Disruption

PROTECT STATUS: not protected
1
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

Концепция I. Жест дисрупции II. Разрушение цифровой идеальности III. Интерпретатор сбоя IV. Машинное зрение Итог

Концепция

big
Original size 1023x502

Art of Disruption — это попытка посмотреть на визуальный сбой не как на ошибку, а как на жест медиа, способный транслировать смысл. В цифровой среде глитчи возникают внезапно: разрывы изображений, искажённые сигналы или слетевшие UV развертки. В моменте они кажется неуместными, нарушая визуальную гармонию. Но если задержаться на этом моменте, можно увидеть и другое.

Глитч не обязательно разрушает изображение. Иногда он открывает то, что не видно в обычном представлении. Он становится событием, в котором техника, художник и зритель сталкиваются вместе в неопределённости. В этой работе мне важно не объяснить глитч, а проследить, как разные формы дисрупции — ошибка, сбой, искажение — становятся способом выражения, позволяющим изображению говорить на другом языке.

Исследование делится на четыре раздела. Каждый из них предлагает свой взгляд на то, как искажённая форма создаёт смысл: от ошибки как самостоятельного художественного элемента до политической роли сбоя. В каждом разделе представлены визуальные работы, в которых дисрупция становится не помехой, а инструментом.

I. Жест дисрупции

Глитч в цифровом изображении может быть не просто техническим дефектом и начинает создавать ритм, напряжение. Это переломное событие: мгновение, в котором медиа перестают вести себя привычным образом и начинают сообщать о своей внутренней структуре — сжатия, декодирования, искажения.

Rosa Menkman, The Glitch Moment (um)

Работа Менкман начинается с чего-то быстрого и резкого, что сложно передать словами. Цветовое смещение, цифровой шум, неестественное сжатие. Мы не просто слышим шум — мы воспринимаем структуру передачи, мы видим и слышим машину.

Loading...

Менкман называет это «tipping point» — точка, после которой сбой может превратиться в новое эстетическое или технологическое состояние.

Loading...

Если посмотреть на эти фрагменты не как на шум, а как на структуру, можно заметить, что сбой обладает своим собственным рисунком. Он повторяется, резонирует, выстраивает ритмы.

Original size 3840x2400

Rosa Menkman The Angel (2012-2021)

Менкман показывает, что если смотреть на глитч как на жест, а не как на баг, мы начинаем читать технологию и видеть, что медиа не просто передают, но производят смысл в момент своих собственных сбоев. Они ненадолго выходят из привычного состояния и становятся осязаемыми и несовершенными.

Original size 2048x1155
Original size 2048x1155

II. Разрушение цифровой идеальности

Цифровое изображение обычно стремится быть однородным и предсказуемым. Глитч нарушает это намерение, он размыкает порядок, показывает сложные паттерны, скрытые в недрах алгоритма.

Kim Asendorf

Если у Мекман сбой становится жестом медиа, то в работах Кима Асендорфа это алгоритмическая манипуляция пикселями, превращающая хаос в структуру — не для восстановления порядка, а чтобы открыть скрытые паттерны.

Original size 1447x1150

Kim Asendorf, Pixel Sorting (2012)

Original size 1136x852

Он конструирует новое визуальное поле, в котором структура данных сама по себе становится выразительностью. Сцена сохраняет свою структуру, но выглядит так, будто её сводят в таблицу; упорядочивают по алгоритму, не имеющему никакого отношения к тому, что изображено.

Original size 1300x850

Глитч Асендорфа показывает одну простую вещь — цифровая идеальность условна. Любой порядок может сползти, распасться на значения, проявляя не пустоту, а полотно данных.

Original size 1052x1148

III. Интерпретатор сбоя

В цифровой среде глитч часто проявляется как внезапное нарушение поверхности. У Тимофеева сбой работает иначе: он превращается в модель поведения, в маленькую систему, которая существует на грани контроля. Его работы тянутся от рисунка к симуляции, от композиции к алгоритму, но в каждом случае важен сам момент, в котором структура начинает дрожать — не от разрушения, а от собственной логики.

Viktor Timofeev

В проектах Тимофеева ощущается странная устойчивость, будто цифровая форма притворяется стабильной ровно до тех пор, пока её не коснуться. Его интерактивные работы не дают инструкции, они создают пространство, в котором зритель сталкивается с системой, уже находящейся в процессе. В «Selekthor» (2013) — браузерной головоломке без правил — изображение превращается в бесконечный коллаж, где каждый элемент повторяется, петляет, смещается. Здесь нет ошибки в техническом смысле; есть структура, которая ведёт себя как ошибка.

Loading...

В его выставке DOG (проект «Chat», 2021) эта же логика принимает языковую форму. Там мутирующие алфавиты и самоиграющая программа складываются в пространство, в котором коммуникация не разрушается, но становится петлёй.

Loading...

Глитч в его практике — не внезапный срыв, а способ показать, что любая модель может начать жить по своим правилам. Здесь сбой — это не утеря порядка, а его проявление. Тимофеев позволяет цифровой структуре выйти на поверхность не в виде готового образа, а в виде поведения, которое невозможно полностью удержать.

IV. Машинное зрение

Глитч или наблюдаемые артефакты цифровых технологий не просто сигналы сбоя — они показывают нам, как машины видят, и заставляют задуматься о том, кто и что наблюдает.

James Bridle

Original size 2000x1128

The New Aesthetic, 2011.

Для Бридла это не просто художественный стиль, это коллекция наблюдений, которая функционирует как moodboard для технологического будущего. Он собирает визуальные свидетельства того, что цифровое пространство и физическая реальность сливаются: дроны, спутниковые карты, автоматическое распознавание лиц, пикселизированные формы — становятся частью эстетического языка.

Original size 1920x1024
Original size 1920x1434
Original size 2560x1528

A Ship Aground, 2012.

Original size 2048x1536

A Ship Adrift, 2012.

Эта эстетика не просто показывает, что машины существуют, но пытается представить, как они «мыслят», и кем становимся мы, когда оказываемся внутри их визуального поля.

Loading...

Итог

В этих наблюдениях глитч постепенно перестаёт быть техническим сбоем и превращается в способ смотреть на изображение как на живой, нестабильный процесс, вмешательство автора в который становится вниманием к нему, а не контролем. Вместе они создают моменты, когда дисрупция становится языком цифровой среды, в котором смысл рождается не из порядка, а из его колебаний. Эти моменты не дают готовых ответов, но оставляют пространство для более задумчивого взгляда — где смысл возникает не вследствие контроля, а вследствие его утери.

We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more