Отечественный хоррор фильм «Фото на память» режиссера Антона Зенковича вышел на наши экраны в 2018 году. По сюжету группа молодых людей находит экспериментальный винтажный фотоаппарат, обладающий странным мистическим свойством.
Художник-постановщик фильма Александра Фатина, также работавшая на таких хоррорах, как «Русалка. Озеро мертвых», «Гости», «Побочный эффект» и «Яга. Кошмар темного леса», относится к жанру с большой любовью. Она считает, что именно хоррор дает художнику свободу самовыражения. Что правда, ведь для картин этого жанра нужно не только создавать свой уникальный мир, хоть и похожий на наш реальный, но и думать об атмосфере и эмоциональном влиянии изображения на зрителей. Конечно, это все правда для любого кино, но в случае с хоррором именно атмосфера и эстетика кадра иногда значат больше, чем сюжетная составляющая. Действие картины разворачивается в зимнем лесу в одиноком домике отшельника, куда группа молодых людей попадает после аварии на дороге. Заброшенный дом, наполненный ретро-объектами — это популярный троп в фильмах ужасов, достойный отдельного анализа. Наполненная предметами 80-х годов прошлого века, избушка выглядит очень фактурно, и является полноправным персонажем истории. А главный двигатель сюжета — весьма необычный фотоаппарат с очень странными и пугающими свойствами.
Эта избушка была единственной локацией картины, и это — настоящая реальная избушка, которую нашли в районе Николиной горы. Правда, ее пришлось сильно декорировать, изменяя цвет стен, полов, убирая окна. «Я придумала историю с окнами — в этом домике их не должно быть, — рассказывает художник-постановщик Александра Фатина. — Мы совместно приняли решение, что перешьем оконные проемы. Где-то их предстояло забить совсем, а где-то — только изменить их размеры. Свет — это отдельная работа, он тоже должен был работать на жанр. Причем, свет должен быть в декорации, так что мы обсуждали, куда, как и какие ставить светильники. Все цветовые решения мы согласовали с оператором и режиссером».
В фильме есть пролог, действие которого разворачивается в 80-е годы прошлого века, в Советском Союзе, поэтому весь антураж картины, казалось, застыл вне времени, что неплохо работает в хорроре. Избушка наполнена предметами, рассказывающими о живущем в доме персонаже. По словам художницы дом не должен быть совсем уж историческим, однако, в нем должны быть элементы, которые дадут зрителю понять, что хозяин дома немного застрял во времени. Кстати, этого персонажа в фильме почти нет, ведь изначально ребята попадают в пустой дом, и даже пытаются разгадать загадку его жильца. Правда, делают они это несколько лениво, да и времени у них весьма мало.
Предметный мир домика очень насыщенный: здесь много книг, бумаг, баночек с разным содержимым, выделанные таксидермистом животные.
Главная загадка — это «рабочий стол» с пришпиленными на стене фотками разного, преимущественно мертвого, зверья (и не только).
Для картин данного жанра очень важна цветовая гамма и фактуры. В данном случае было две цветовые палитры: теплая (внутри дома) и холодная (снаружи).
Теплая гамма (коричнево-зелено-желто-красная) создавала ощущение винтажа и дерева — внутри избушки время будто остановилось: никаких телевизоров, сотовых телефонов, интернета и компьютеров (но каким-то образом здесь есть электричество, и на том спасибо). В нужной палитре выдержаны и костюмы персонажей.
Холодная гамма относилась к зимнему пейзажу. Снег, к слову, был настоящий, съемочной группе в этом плане повезло. Природа редко так радует кинематографистов.
На эстетику хоррора работает все: темные зимние сумерки в густом лесу, одинокая избушка, к которой, похоже, нет дороги. Вернее, дорогу персонажи фильма обсуждают (что по ней дольше до нужного места), но ни разу не показывают, поэтому создается ощущение, что к избушке не идет никакой дороги, и идти к ней можно только через лес. Внутри избушки все выдержано в пыльно-охристой эстетике всех оттенков древесины. Дополняют картину советские обои довольно насыщенного депрессивно-зеленого цвета. В принципе, вполне стандартный набор любого фильма поджанра «чертовщина в странной одинокой избушке в лесу».
Но главным «персонажем» фильма является необычный ретро-фотоаппарат.
«В Советском союзе действительно существовал фотоаппарат моментальной съемки, — продолжает Александра Фатина. — И мы спорили, должны ли мы отталкиваться именно от него или лучше сделать что-то свое? В итоге мы решили, что он будет наш, уникальный. Мы нарисовали эскизы, выбрали подходящую концепцию, но при этом учли реальный механизм. Фотоаппаратов было несколько, и это были рабочие модели — они не выдавали изображения, но во всем остальном делали все, что требуется — из них действительно вылезали карточки. Мы все-таки взяли механизм существовавшей в Советском союзе модели и на ее основе создали свое изделие. В принципе он отличается тем, что это средний формат, а еще — горизонтальным расположением аппарата во время съемки. Нет, ну, то есть, конечно, это тоже коробка с объективом, как и любой другой фотоаппарат. Но у нас все было максимально приближено к реальности: рабочие вспышки, механизмы — из него действительно вылезала карточка».
Было сделано несколько вариантов эскизов, на основе которых ассистент режиссера по реквизиту и сконструировал бутафорское, но вполне рабочее устройство. Интересно, когда этим аппаратом кого-то снимают (возможно, он при этом воздействует на пространственно-временной континуум), мы видим вспышки зловещих картинок, относящихся к тому, что случится через минуту. Они очень быстрые и зритель не успевает ничего разглядеть, но ощущение, что сейчас произойдет что-то страшное, создается.
