Битники: как субкультура становится источником вдохновения для моды

1. Концепция визуального исследования
2. Силуэт и тело
3. Цветовая гамма
4. Аксессуары и детали
5. Заключение
6. Список источников

Мир моды на протяжении всего своего существования черпал вдохновение из самых разных источников. Субкультура считается одним из таких источников, ведь она смогла оказать внушительное влияние на модную индустрию. В последние годы количество дизайнеров, которые обращаются к субкультуре за идеями и вдохновением, только растет. «Битники» — субкультура, которая сформировалась в Соединённых Штатах Америки во второй половине XX века. Они оказали огромное влияние на визуальное искусство, как например живопись, графика и фотография. Они всем своим существом стремились к свободе и транслировали ее в своих работах на полную мощность. Частые эксперименты с цветом и формой, а также использование абстракции и символических элементов делали из них тех, кто они есть — новаторов.

Помимо искусства, они оказывали влияние и на другие сферы, а именно на литературу, философию, музыку и, в том числе, на моду. Битники были молодыми интеллектуалами, которые отвергали традиционные устои, взгляды на жизнь, поведение в обществе. Представители субкультуры предпочитали погружаться в культуру, активно обсуждали политику и философию. Одним из способов выражения своей индивидуальности представители битнического движения, которых также частенько могли называть «богемой», считали стиль. Одежда являлась одной из наиболее ярких элементов битников, как субкультуры. Комфорт и нетривиальность они ценили превыше всего. Свободные джинсы, рубашки или свитер с высоким горлом, грубые ботинки и берет — главные отличительные черты битников. Битники настолько ценили свою свободу, что транслировали ее даже в своих силуэтах. Они отказывались от традиционных фасонов, которые плотно сидели. На их место приходили свободная посадка, широкие плечи, объемные воротники и длинные рукава.

Девушки предпочитали неряшливость и потрепанную элегантность в своих нарядах. Винтажные вещи, которые собирались в многослойные образы, навеивали ощущение независимости и непринужденности. Аксессуары также считались неотъемлемой частью битнического течения. Многословность была не только в одежде, но и в украшениях: большое количество кожаных и медных браслетов на руках, серьги и броши с символами и психоделикой — эти аксессуары служили способом показать себя и заявить о своей индивидуальности. Интересен и тот факт, что битники, несмотря на свое существование в рамках 50-60-х годов XX века, оказали влияние и на дальнейшую моду, в том числе и на моду XXI века. Несмотря на изменения, которые происходили в процессе истории человечества, битники смогли оставить неизгладимый след своим неподвижным антиконформизмом, открыв пространство для свободы и самовыражения.

Битники, стремясь во всем отличаться от окружающей среды и стереотипов, витающих в воздухе в то время, максимально старались выразить это через свою одежду. Плотные фасоны отходили на задних план, пропуская вперед свободную посадку.

Кафе «Wha?» открылось в 1959 году в Нью-Йорке. Место было крайне популярно у различных творческих людей, которые причисляли себя к битникам, а именно: музыканты, комики, художники, поэты и тд. Там же очень часто выступал и легенда битниковского течения — Боб Дилан. В своих мемуарах он писал, что помещение было очень камерным, темным, бедным на алкоголь и очень тесным, ведь помещение могло вместить в себя аж 325 человек. Кафе «Wha?» — было местом постоянного сбора битников, их настоящим логовом.

Просуществовало кафе недолго — всего десятилетие. Закрытие «Wha?» стало причиной большого количества протестов со стороны битников, ведь там они чувствовали себя как дома — вели размеренный образ жизни и демонстрировали свои нестандартные образы. Даже реклама кафе заключалась в том, что показывала любимый облик битника — береты, солнцезащитные очки, свободные рубашки, расклешенные юбки и широкие брюки с высокой посадкой.

Однако, у битников появилось новое место встреч — Gaslight cafe. На фотографиях оттуда можно проследить трансформации рубашек битников. Закатанные рукава — стали перманентными. Очень часто рукава в лучшем случае обрезали по локоть, а в худшем — убирали вовсе. Крайне любили битники рубашки по типу «поло». В какой-то момент появилась мода на свободные расстегнутые трикотажные жилетки на голое тело.

В прохладное время битники носили свободные водолазки с высоким горлом, шерстяные пиджаки с различными принтами и свитера. Толстовки носили редко.

Во всех силуэтах битников присутствовала свобода — даже в том случае, когда появлялось что-то облегающее, по телу, битники не отказывали себе в комфорте и выбирали такие предметы гардероба, которые хорошо тянутся, как, например, леггинсы. Однако, такое случалось редко. Объем в гардеробе был в приоритете, ведь только так можно было с полным комфортом совершать самые экспрессивные диалоги о философии и политике, а также танцевать.

В своем гардеробе битники предпочитали максимально сдержанную и натуральную цветовую гамму. Серые, белые и черные тона прослеживались в каждом образе, который можно было создать. Но это не означает, что цвет они вовсе не использовали. Наоборот, оттенки синего, зеленого и коричневого так же можно было заметить на фотографиях, но они никогда не были кричащими. Розовый и бордовый встречались на порядок реже, лишь в исключительных случаях.

В силу желания выделяться, при достаточно сдержанный палитре цветов в гардеробе, битники крайне часто использовали такой прием, как контраст. Они могли играть как на контрасте тонов, например с тельняшками, где черный или темно-синий соприкасался с белым, так и на контрасте сдержанного в цветах образа с аксессуарами ярких цветов или, в случае с девушками, красной губной помадой.