
МишМаш: от первого лица
«„Фу, какая прелесть“ — сказала одна маленькая девочка, еще не зная, что описывает направление #хидеоизм (от англ. Hideous)».
ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ БИОГРАФИЯ
Маш: Я родилась в семье художников, в Москве. Училась в Полиграфе в период лимбо — советская школа уже разрушилась, а новая не создалась. Выклеивать макеты нас учили руками — компьютером тогда только начинали пользоваться. Так что он на меня оказал куда меньше влияния, чем 57 школа, которую я закончила. Но всё это было обучение ремеслу, а быть художником, мне кажется, нельзя научить. И я, кстати, пыталась им не стать в подростковом возрасте. Но не вышло.
До встречи с Мишей я принимала участие в двух выставках, в 1995 году — «Как рисовать лошадь» и «Сказка за сказкой». Под влиянием знакомства с художницей Машей Константиновой шила куклы-скульптуры. Меня занимало несоответствие формы и материала, и, по-видимому, до сих пор занимает вообще всякое несоответствие, сдвиг.
А вместе с Мишей наш путь начался в 1999 году по пути в столовую Моспроекта, в котором мы тогда работали. От котлет и компота мы как-то стремительно перешли к совместным проектам, совместному жилью и браку.


МишМаш | «Шринк» | автобиографическая микро-инсталляция | 2002
Миш: Я родился в Волгограде. Учился в Москве в детских садах, школах. Прошел лагеря (пионерские), художественную школу, подготовительные курсы. В 9-10 классах ездил в школу, которую называли «полтинник», 45 минут на троллейбусе туда и потом обратно столько же; уроки приходилось делать стоя, прислонивши тетрадь к перилам вдоль заднего окна: дома я успевал только поесть и опять ехать на занятия к репетиторам или на подготовительные курсы в МАрхИ. Возвращался часто около полуночи. В 10-м классе не было ни одного свободного вечера после школы, кроме воскресенья. Кроме МАрхИ, мне приходилось обучаться на языковых курсах 3 раза в жизни. Я даже сдал экзамен по немецкому для Венского технического университета. А последнее мое обучение было на нечто типа санитара.
Все идеи, которые крутятся у меня в голове, пришли в неё примерно в возрасте 26-27 лет.
Маша точно описала момент нашего соединения.


МишМаш | «Шринк» | автобиографическая микро-инсталляция | 2002
РАБОТА В ДУЭТЕ
Миш: Как работается в дуэте? Если я, например, занимаюсь абсолютным совершенством, а Маша хаосом и иррегулярностью, то в итоге иногда нам удается соединить обе эти стороны в одном произведении.
МишМаш | «Сводная таблица показателей творческой группы „МишМаш“» | бумага, тушь | 2009
Маш: Мне кажется, что создание искусства есть своего рода детектив — ты собираешь отдельные улики в сюжет, или наоборот, разбираешь сюжет на составляющие, ищешь связи. Недаром детективы часто работают в паре — чтобы сделать хорошее произведение, надо видеть ситуацию не только изнутри, но и снаружи, отстраненно, для этого нужен партнер. Хотя, конечно, не обходится без споров и воплей.
МишМаш | «Будь мягче. Будь тверже» | панно | 2008-2011
ПЕРИОДЫ
Миш: Наши периоды не разделены во времени, а развиваются более менее параллельно. От идей до их воплощения иногда проходит около 20 лет (этот рекорд установили «Рожи ветров» и «Дом-дым»). Как уже сказано выше, у нас с Машей разные настройки в работе по переработке мыслеформ. Иногда получается перекос в мою сторону совершенства, а иногда в Машину сторону хаоса — в зависимости от разных факторов.
МишМаш | «Руины как антибиотик» | хлеб, агар-агар, печать на прозрачной пленке | ЦСИ Винзавод | 2008
Маш: Я вообще не помню, что в каком году было, для нас время нелинейно, но при этом время — одна из наших любимых стихий. Ну как «любимых» — та, с которой приходится постоянно иметь дело, и мы пытаемся его изучить, использовать и обуздать. Например, во время ковида, когда время, приняв форму ожидания, вышло на первый план, мы в течении всего 2021 года каждый день упаковывали один и тот же объект, наращивая слои. Из первой деревянной фигурки в виде единицы в конце года получился один предмет, но 365 скульптур, скрытых одна в другой и сохранившихся только на фото. Изначальная пятисантиметровая фигурка превратилась в объект весом в 8 кг 650 г., высотой 43,5 см., толщиной 30 см., шириной 36 см. За развитием можно было следить в соцсетях.


МишМаш | «Рожа ветров» | ткань, ветер | 2013
Так что у нас скорее не периоды, а направления:
• Хидеоизм («Слухи о хидеоизме», «Конструктор для Дэвида Юма») • Сотрудничество и соперничество с силами природы и хаосом («Рожи ветров», «Руины как антибиотик», «История искусств своими руками», «Оракул», «Тренажер маховых мышц крыла», «Общая картина») • Коллекционирование, повторения и подсчет времени («Будь мягче/будь тверже», «Спа-театр старения», «Конструктор для Дэвида Юма», «Объем желаний», «Протезы и замещения», «Забыл куда ключи положил») • Масштабирование («Шринк», «Сводная таблица показателей», «Злые языки», «Напомни рассказать об этом через неделю», «Модулор») • Психогеография («Геопсихоизометрия городов», MAPS& GAPS)
МишМаш | «Рожа ветров» | ткань, ветер | 2013
ХИДЕОИЗМ И СКОТЧ
Миш: Скотч удерживает от распада
МишМаш | персональная выставка «SuperJew. Слухи о Хидеоизме» | галерея Перелетный кабак | 2018
Маш: Обратимся к источнику: «Фу, какая прелесть» — сказала одна маленькая девочка, еще не зная, что описывает направление #хидеоизм (от англ. Hideous).


МишМаш | персональная выставка «SuperJew. Слухи о Хидеоизме» | галерея Перелетный кабак | 2018
Глава 1.
Хидеоизм находит наслаждение, восторг и красоту в случайном, нелепом и отвратительном. Хидеоизм вступает в партнерские отношения с хаосом, беспорядком, стилем дворников, безумцев, и скотчем. В хидеоизме есть внутренняя логика и практичное начало, но где-то в середине пути они превращаются в природную стихию. И наоборот.
Оригинальный #хидеоизм — это наблюдаемая партитура виртуозного танца исполняемого Намеренным и Случайным. Хронология возникновения непредвиденных препятствий и принятия решений.
Найденный навечно единый стиль превращается не только в вериги, но может обернуться настоящей тоталитарностью, проникнуть во все уровни сознания. Утверждение одного стиля — это отрицание всего Другого.
МишМаш | персональная выставка «SuperJew. Слухи о Хидеоизме» | галерея Перелетный кабак | 2018
«Другое» часто принимают за уродство. Некоторых это может напугать. Самые трусливые тогда изобретают гиперпроекты, — искусственную Норму. Чистоту красоты.
Когда мы идем по улице среда которой складывалась бионически, постепенно — как синергия архитектора, климата, дворника, вандала, прохожего, случая, наслоения, истории, дом прирастал к дому, скамейка к палисаднику, — у нас есть возможность своих собственных открытий. Сочетание деталей, новые смыслы, холистические цепочки — все это наши индивидуальные открытия.
В проектном пространстве путешественник бесправен и заточён в пространстве красоты и порядка произведенного на гранитном заводике чьего-то разума.
Хидеоизм это концентрат воздействий случившихся непосредственно в этом месте в это время. Красота в Хидеоизме не диктатура стерильности, а открытие. Хидеоизм текуч, сиюминутен, самоироничен и амбивалентен. Хидеоизм вырвался из заключения дуализма, и края этой дыры ласково трепещут на ветру!
МишМаш | персональная выставка «SuperJew. Слухи о Хидеоизме» | галерея Перелетный кабак | 2018
Глава 129
Человек — раб паттернов. Сработало на одном — сработает на остальном, думает несчастный человек. И как же он промахивается! Хочет справедливости, а мутирует в мстителя, хорошее превращается во вредное, умное в банальное. Не говоря уж о притаившемся в кустах паттернов Альцгеймере.
#хидеоизм — наш путь к спасению! Истинный хидеоист обдумывает каждую ситуацию непосредственно и индивидуально в каждый момент времени. Истинный хидеоист не создает канонов. Истинный хидеоист не даст паттерну закостенеть. Истинный хидеоист предприимчив и непосредственен.
Конечно, он не отказывается от последовательности действий. Он просто очень, очень внимателен к деталям.
Хидеоист ни на чем не настаивает.
И на этом тоже!


МишМаш | персональная выставка «SuperJew. Слухи о Хидеоизме» | ММОМА | фото: Петр Вознесенский | 2019
ВОПРОС ЗРИТЕЛЬСТВА
Маш: Зритель активирует произведение как катализатор.
МишМаш | персональная выставка «Спа-театр старения» | XL Галерея | 2014
Миш: Зритель — тоже участник, такой же, как и любая другая стихия.
МишМаш | персональная выставка «Спа-театр старения» | XL Галерея | 2014
САЙТ-СПЕЦИФИЧНОСТЬ
Миш: В принципе произведение искусства как поэтическое явление, то есть как сгусток мыслей, рифмующихся с собой и с контекстом, может быть притянуто по смыслу к чему угодно и таким образом стать сайт-специфичным для практически любого контекста. Можно, к примеру, взять Тигровую акулу (Дэмиена Хёрста) в ее формалиновом аквариуме и поместить ее в офисном пространстве, а потом перенести в торговый центр и в этой комбинации возникнут специфичные этому пространству смыслы. Тут, наверное, важно, чтобы само произведение было таким концентрированным высказыванием, которое может порождать эти разрастающиеся фракталы рифм с контекстом.


МишМаш | персональная выставка MAPS& GAPS | Berlin-weekly | 2024
Маш: Ну это ты говоришь про постфактум, так, конечно, любое нечто, помещенное в пространстве как-то с ним взаимодействует. На мой взгляд, сайт-специфичное искусство создается специально и в отрыве от места потеряет часть смысла. Но обретет, конечно, другой.


МишМаш | персональная выставка MAPS& GAPS | Berlin-weekly | 2024
СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО ЭТО
Миш: Жизнь и история делятся на какие-то периоды, в которых мы живем, ощущая себя в них, как в современности. Когда начался современный период — в 90-е? Возможно, это связано с тотальной компьютеризацией или сменой политических эпох. Я думаю, искусство текущего, проживаемого нами как современность периода и есть современное.
Казалось бы, современное — это то, что находится в условном периоде 10 лет от настоящего момента. За 10 лет обычно меняется парадигма и язык. Но многие вещи, сделаные до этого, часто выглядят совеременнее современного.
МишМаш | «Конструктор для Дэвида Юма» | Музей современного искусства «Гараж» | фото: Юрий Пальмин | 2021
Маш: А я не знаю. Я вообще больше не верю в терминологию, она не успевает за изменениями.


МишМаш | «Конструктор для Дэвида Юма» | 25 ассамбляжей из различных материалов | 2019-2021
ВЫСТАВКА ЭТО
Маш: Почему-то именно этот вопрос меня заставил надолго задуматься. В отношении художника и выставки много мистического. Это алхимия и попытка добыть философский камень и золото (в том числе буквально) из соединения разных странных ингредиентов и заклинаний… и обращение в свою веру других людей.
Коллективная выставка — это пьеса, в которой твоя вещь может вдруг приобрести совершенно новые неожиданные значения, нахватавшись их в диалоге с другими. Мне нравится этот опыт, он продлевает активную жизнь произведения.


МишМаш | персональная выставка «Протезы и замещения» | ММОМА | фото: Сергей Румянцев | 2016
Чужая выставка — это, если быть честным, вопрос (если хорошая) — «Я так могу? Почему я этого не сделал?». А если плохая… На самом деле надо себя заставлять понять, расследовать, почему так вышло. Вообще тот факт, что кто-то затратил много труда, уже стоит попытки понять, зачем.
Персональная выставка — это переход произведения в другое качество, оно таким образом завершается, отстраняется от тебя и ты становишься тоже зрителем. Из подвижного экзистенциального со-бытия его создания оно превращается в зафиксированный объект, текст, документацию. Участие других людей в создании выставки — кураторов, монтажников и т. д. — это важный момент признания идеи. С тех пор, как идея прожита не только самим автором, но и всеми участниками, это уже не иллюзия.
МишМаш | персональная выставка «Протезы и замещения» | ММОМА | фото: Сергей Румянцев | 2016
Миш: Интересно, были ли выставки когда-то, до Новой истории? Например, в античности. Я никогда не встречал упоминания о выставках в Древнем Риме, хотя там была литература, писатели, было понятие авторства, которое исчезло в средневековье, были издательства, театры. Выставка, если это не выставка-ярмарка, явление, в каком-то смысле, будущего, в котором нет обязательных товарно-денежных отношений.


МишМаш | персональная выставка «Протезы и замещения» | ММОМА | фото: Сергей Румянцев | 2016
СМОТРЕТЬ НА
Миш: Нравится: огонь, вода и медные трубы, собачки, рилсы про животных, что-то очень хорошее или талантливое, можно красивое, но не сильно. Не нравится смотреть: на некоторые лица, на змей, на острые особо щекотливые моменты в кино.


МишМаш | «Модулор на каникулах» | фотографии и прогулки | 2016
Маш: В кино не могу смотреть, когда они приготовили еду, сели, а потом слово за слово, вскочили, убежали, а еда осталась! Не нравится смотреть на чужие страдания. Нравится смотреть на удачные совпадения, на странные искажения неживой материи.
МишМаш | «Модулор на каникулах» | фотографии и прогулки | 2016
материал подготовила Лиза Мовчан