«За цвет! Против линии и рисунка!»
Концепция
Анализ произведений: • Цветовой поиск • Монохромы • Масштабные работы • «Пустота» • Арт-объекты • Космогония • Антропометрия
Заключение
Концепция
Цвет в изобразительном искусстве несет в себе несколько функций: цвет как способ заявить о фирменном стиле, о себе; цвет как история, над которой можно долго экспериментировать; цвет как эмоция. Прожив совсем недолгую жизнь, Ив Кляйн открыл дорогу новым видам послевоенного искусства: концептуализму, минимализму, перформансу и космогониям. Он считал, что жест художника куда важнее, чем его картины, а эпатаж — естественно верный способ самовыражения. Его лозунгом была фраза «За цвет! Против линии и рисунка!» Являясь любителем эпатажа, Кляйн приходит к экспериментам с синим цветом, в синем он видел идеальную абстракцию, а в своих работах он стремился к монохрому и абстрактным формам живописи.
Так почему же синий? Отправной точкой в его художественной карьере стала история о том, как он с друзьями отдыхал на пляже Ниццы, друзья рассуждали о своих ролях в будущем искусства и решили символически поделить Вселенную. Так художник Арман забрал материальность земли, поэт Клод Паскаль присвоил язык и слова, а Ив Кляйн завладел небом, тем самым пустым пространством, которое свободно от всякой материи, он рассказал друзьям, что отправляется в путешествие, в ходе которого он подписывает своим именем обратную сторону неба. Сам Ив рассказывал, что с юности испытывал страстное влечение к небу: «Когда я лежал на пляже в Ницце, я начал ненавидеть птиц, которые летали по моему голубому безоблачному небу, потому что они пытались пробить дыры в моем величайшем творении».
Джотто, капелла Скровеньи, 1303-05
Джотто, фрагмент фрески из капеллы Скровеньи, 1303-05
Обращаясь к прошлому, можно понять, что в истории искусства синий пигмент был редким и дорогим, тем самым, Кляйн хотел показать исключительность и привилегированность идеи, которую он придумывает. Данный цвет мы можем видеть на фресках Джотто в Капелле Скровеньи. Фрески изображают канонические мотивы, сюжеты из нового и ветхого заветов. Будучи «самовлюбленным» художников Кляйну было важно провести параллель с Джотто.
International Klein Blue
Художник использует необычный синий, очень специфический, яркий, цвет чистого ультрамаринового пигмента, иногда его называют электрическим. Кляйн присваивает небо, этот цвет встречается в природе, но Кляйн утверждает, что он его изобрел. С этого момента Кляйн объявляет о начале синего периода своего творчества по налоги с голубым периодом Пикассо, так как синий и голубой во французском языке одно и то же слово. Этот свой оттенок Кляйн придумывает вместе с химиком, который работает в одном парижском магазине красок. И они разрабатывают оптимальную комбинацию между ультрамариновым пигментом и синтетическим полимерным связующим, в результате получается краска исключительно матовая с бархатистой, пудровой поверхностью и не отражающая свет и благодаря этому создающая эффект огромной глубины. Это особенно видно в работах большого размера. И вот эту формулу краски Кляйн запатентовал под названием International Klein Blue. Ив стал первым художником, у которого появился собственный цвет в юридическом смысле.
Цветовой поиск
Ив Кляйн, Монохромы, 1954
Монохромы представляли собой 10 цветных изображений: одноцветные прямоугольники с указанием размеров в миллиметрах и мест создания. Но, на самом деле, вся история с монохромами является фальсификацией, таким образом Кляйн ставит под вопрос священное для истории искусства понятие авторства и воспроизводимости художественного произведения.
Ив Кляйн, Зелёный и золотой монохромы, 1954/1961
Кляйн утверждал, что он изобрел монохромную живопись, хотя она началась задолго до него (произведения 19-го века, а дальше искусство авангарда начала 20-го века). По его словам, он не хотел сталкивать разные цвета друг с другом, чтобы не усиливать одни элементы и не ослаблять другие. Он начинает писать картины, которые полностью покрыты одним цветом. Вот такую совершенно лаконичную и однообразную живопись Кляйн называл «открытым окном на свободу и возможностью погрузиться в неизмеримое существование цвета». Поначалу Кляйн работал с разными цветами, но в итоге понял, что единственный цвет, который воплощает в себе бесконечность Вселенной — это синий, цвет моря, цвет неба и, конечно, самого бога.
Джотто, фрагмент фрески из капеллы Скровеньи, 1303-05
Монохромы
Первая персональная выставка прошла в 1957 году в Милане, где были представлены 11 совершенно идентичных синих монохромов с одинаковым размером (78 на 56). Особенно возмутило публику то, что цена у всех монохромов была разная. Художник утверждал, что из всех видов живописи, только монохромная живопись помогает достричь духовного абсолюта.
Ив Кляйн, Синие монохромы без названий, 1956
Ив Кляйн, Синий монохром без названия, 1957
Ив Кляйн, Синие монохромы без названий, 1959
Ив Кляйн, Синие монохромы без названий, 1962/1959
Ив Кляйн, Синие монохромы, 1960/1959
Масштабные работы
Ив Кляйн, панно для Оперного театра в Гельзенкирхене, 1958
Ив Кляйн, панно для Оперного театра в Гельзенкирхене, 1958
Натуральная губка — это материал, который очень увлекал Кляйна, он сравнивал губку со зрителем, который впитывал идеи и эмоции. В 1958 году художник был приглашён декорировать панно в Оперном театре в Гельзенкирхене. В начале Ив использовал губку для равномерного нанесения краски, но в процессе работы губки стали застревать на холстах, образуя неожиданную форму и узоры.
Ив Кляйн, Без названия, Guggenheim museum, Bilbao, 2005
«Пустота»
Ив Кляйн, «Пустота», 1958
В своей самой известной работе «Пустота» Кляйн не мог обойти синий. Большому количеству людей были отправлены приглашения синего цвета в синих конвертах с синими марками, а посетителей ждали напитки синего цвета.
Арт-объекты
Ив Кляйн, «Голубая Венера», 1962/«Синий глобус», 1961
Ив Кляйн, Скульптура из синей губки, 1961/Безымянная скульптура мочалки, 1957/«Волна», 1957
Синий цвет Кляйн начинает применять и в объектах. Он покрывает краской такие бытовые предметы, как глобус, или слепки с античных статуй, а также различные скульптурные элементы.
Космогония
Ив Кляйн, Космогонии, 1960/1961
Ив Кляйн, Космогонии, 1960
Кляйн был человеком с бурным воображением и считал, что шедевры может создавать не только сам человек, но и природа. Он подставлял холсты под дождь, и вода размывала краску таким образом, что создавался неповторимый эффект. А однажды художник прикрепил холст на крышу автомобиля и отправился путешествовать. Таким образом, картины кляйна могли рисовать силы природы: ветер дождь, пыль, солнце. Эти работы он назвал космогониями.
Антропометрия
Кляйна по праву можно назвать родоначальником перформанса. Он изобрел антропометрии — картины, которые были созданы с помощью отпечатков человеческого тела на холсте. Первые эксперименты с техникой «живых кисточек» прошли летом 1958 года, Кляйн покрывал краской тела молодых женщин, а потом эти женщины оставляли свои отпечатки на бумаге. А в марте 1960-го года состоялась первая публичная демонстрация данного направления. В присутствии оркестра и нарядно одетых людей, под сочиненную Кляйном монотонную музыку три обнаженные модели измазали себя синей краской и оставили отпечатки тел на белых листах.
Ив Кляйн, Антропометрия, 1960
Ив Кляйн, Антропометрия, 1960
Ив Кляйн, Антропометрия, 1960
Ив Кляйн, Антропометрия, 1960
Ив Кляйн, Антропометрия, 1960
Интересно, что во всей серии «Антропометрия» отсутствуют следы рук, лица и вообще головы человека, Кляйна интересует центральная часть тела.
Ив Кляйн, Антропофагия, 1960
В антропофагиях зритель уже не видит явных контуров тела, но ощущает некое телесное присутствие, зная о том, как работы были созданы.
Ив Кляйн, Антропометрия, 1960
Заключение
Использованием International Klein Blue художник выражает себя и хочет показать то, как он влияет на историю искусства. Ив Кляйн возвеличивает свой синий как цвет Вселенной.
Кляйн, Ив. Ресурсы [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.yvesklein.com/en/ressources/.
Кляйн, Ив. Избранные произведения [Электронный ресурс] / пер. с англ. — Режим доступа: https://ru.scribd.com/document/121298669/Yves-Klein-Selected-writings.
Кляйн, Ив. [Текст] / авт. Taschen. — 2018. — 96 с.: ил. — (Basic Art Series). — ISBN 978-3-8365-7197-0.
ИталоТрип. Джотто Капелла Скровени [Электронный ресурс]. URL: https://italotrip.com/dzhotto-kapella-skroveni/ (дата обращения: 12.07.2021).
The Art Newspaper. Русский выпуск. URL: https://www.theartnewspaper.ru/posts/2014/ (дата обращения: 12.07.2021).
Bird in Flight. Почему это шедевр: Ив Клен [Электронный ресурс]. URL: https://birdinflight.com/ru/pochemu_eto_shedevr/20190626-yves-klein.html (дата обращения: 12.07.2021).
Одри Маат. Ив Клен: синий и его тайна [Электронный ресурс]. URL: https://odri-maat.livejournal.com/358395.html (дата обращения: 12.07.2021).
WikiArt.org. Monochrome Vert by Yves Klein [Электронный ресурс]. URL: https://www.wikiart.org/en/yves-klein/monochrome-vert (дата обращения: 12.07.2021).
YvesKlein.com. Ressources — Series [Электронный ресурс]. URL: https://www.yvesklein.com/en/ressources/index?sb=serie&sd=asc&s[]=8 (дата обращения: 12.07.2021).
YvesKlein.com. Ressources — Photos [Электронный ресурс]. URL: https://www.yvesklein.com/en/ressources/index?r[]=photo&sb=_created&sd=desc&s[]=18 (дата обращения: 12.07.2021).
Artsy. Yves Klein — Monochrome Bleu IKB [Электронный ресурс]. URL: https://www.artsy.net/artwork/yves-klein-monochrome-bleu-ikb (дата обращения: 12.07.2021).
WikiArt.org. Untitled (Blue Monochrome) by Yves Klein [Электронный ресурс]. URL: https://www.wikiart.org/en/yves-klein/untitled-blue-monochrome-1956-1 (дата обращения: 12.07.2021).
Walker Art Center. Opening Day Talk: Yves Klein with The Void-ful [Электронный ресурс]. URL: https://walkerart.org/magazine/opening-day-talk-yves-klein-with-the-void-ful (дата обращения: 12.07.2021).
Another Magazine. The Yves Klein Series That Saw Naked Women Become the Paintbrush [Электронный ресурс]. URL: https://www.anothermag.com/art-photography/11044/the-yves-klein-series-that-saw-naked-women-become-the-paintbrush?amp=1 (дата обращения: 12.07.2021).
The New Yorker. True Blue [Электронный ресурс]. URL: https://www.newyorker.com/magazine/2010/06/28/true-blue-3 (дата обращения: 12.07.2021).