Защита авторского стиля в цифровой иллюстрации: на примерах художницы Loish

В современную эпоху цифровых технологий начало появляться всё больше потребности в Digital Art. Сфера цифрового искусства распространилась в большом количестве стала неотъемлемой частью творчества, где мы каждый день сталкиваемся с ним в фильмах, рекламах, видеоиграх, книгах, а также на товарах и постерах. Как и традиционное искусство, цифровое можно интерпретировать по-разному, используя 3D элементы или другой компьютерной графики для создания своего стиля. Пространство цифрового искусства открыто для разного рода экспериментов с техникой, например: в цифровых приложениях существует огромное количество кистей, которыми можно выбрать чем будут нарисованы работы (акварелью, тушью, карандашом, углём, пикселями, гуашью, пером, мазками, линиями, узорами и орнаментами). Цифровое искусство также значительно упрощает задачу художникам, так как для рисования нужна только техника, без дополнительных материалов как в традиционном искусстве. Публикация и распространение работ по всему миру происходят быстрее, за счёт развитого и понятного интерфейса специальных программ. А также возможность исправлять ошибки, использовать разные слои одним лишь нажатием кнопки. С появлением цифровых технологий стало появляться немалое количество проблем с авторством и интеллектуальной собственности. Художники как популярные, так и непопулярные стали чаще сталкиваться с кражей стиля, идей, персонажей, техники, палитры, которые используются в коммерческих целях без их ведома. В проблемах такого рода важно принимать меры, чтобы обезопасить своё творчество от дальнейшего плагиата и использования в нейросетях. Существуют способы, по которым можно сохранить авторство своих работ, например: подпись каждой своей работы, сохранение процесса работы (как видеоматериал или эскизы на начальном этапе), распространять проблему в социальных сетях, использовать товарные знаки и авторские права. Такая проблема может быть решена разными способами, которые могут сохранить ваше творчество в социальной среде, особенно во время стремительного развития ИИ и других программ, относящихся к их категории.

Лоис ван Барле (Loish) — нидерландская художница-иллюстратор. Её работы известны своими яркими оттенками, примечательными персонажами, захватывающийся композицией и сказочными элементами. В своих работах она фокусируется на женских образах, а также выразительных чертах лица, которые и выделяют её уникальный стиль среди остальных. Рассмотрим подробнее, как её уникальный стиль затрагивает проблемы современных диджитал художников.

Лоис как и другие художники узнаётся за счёт своего уникального стиля. Чтобы его создать она использует разное количество кистей и оттенков, чтобы передать общий характер картинки.

«Волнистость» и плавность линий создают ощущения чего-то воздушного и мягкого. Ленты здесь служат декоративным элементом.

Женские образы — являются ещё одним аспектом её стиля. Женские персонажи распространённый приём среди художников, но каждый вкладывает в них собственный смысл.

Особая техника рисунка с совмещением акварели и сухой кисти, что придаёт изображению больше деталей, которых хочется рассматривать.

Тёплые цвета в каждой картинке создают передают эмоции и атмосферу, которые закладывал автор.

Стиль Loish широко распространён в иллюстрациях ИИ. Другие люди используют его в коммерческих целях и распространяют её стиль на бесплатной основе.

Пример копирования стиля Loish созданные в ИИ. Здесь присутсвуют женские образы как и в её собственном стиле.

Здесь особенно выделяются черты лица стиля Loish, а также подражание её техники и авторской подписи.

Изображение создано на основе оригинального с похожими оттенками и композицией.

Подражание скетчевому и набросочному эскизу с такими же хаотичными линиями.

Loish использует несколько способов для защиты своего стиля: доказательства в виде поэтапного процесса работы, авторская подпись или водяной знак, огласка в социальных сетях и поддержка инструментов против ИИ.