Рубрикатор
Концепция Сальвадор Дали Рене Магритт Фрида Кало Поль Дельво Вывод
Концепция
Своё визуальное исследование я хочу посвятить работам художников работающих в стиле сюрреализма. Этот тот жанр, что сформировался в первой половине 20 века во Франции и обозначает собой сочетание сна и реальности. Часто художники, творившие в этом жанре, старались в своих картинах выразить подсознательное, связанное со снами, магией, в общем, ту самую нематериальную сторону нашего мира. Таким образом, самым главным для творцов было важным выплеснуть свободу и испытать духовное возвышение над реальностью. При рисовании картин художники этого течения старались залезть в глубины сознания и отразить собственное видение мира, поэтому каждый из них вкладывал свои сюжеты и символы в произведения. Они выполняли свои работы не беря во внимание рациональность поэтому часто в их картинах поднимаются такие темы, как эротика, ирония, магия и подсознание.
Символизм является прародителем сюрреализм, поэтому грань отделяющая эти два понятия очень тонка. Поэтому в работах сюрреалистов конечно прослеживается хаотичность, но чаще всего за ней стоит продуманная идея. У них сюрреальность не являлась самоцелью, а просто способом выразить свои мысли. Каждый кусочек картин несёт свою смысловую нагрузку, у них нет понятия «просто так», любое растение или животное имеет особое значение. Однако главным отличием от символизма является то, что предметы не имеют общего постоянного значения, оно варьируется от картины к картине. Так у каждого художника один и тот же предмет может отражать разные мысли, эмоции и идеи.
Поэтому, в своём визуальном исследовании я буду анализировать, что же символизируют зеркало и отражение в работах таких художников, как Сальвадор Дали, Рене Магритт, Фрида Кало и Поль Дельво. Я выбрала их так, как они являются значимыми фигурами в этом жанре и смогли принести в него много своих взглядов и идеи. В будущем все последователи этого жанра будут ссылаться стилистикой или смыслами на их работы. Опираться я буду на статьи, рассказывающие смыслы картин, а также на записки самих художников.
Сальвадор Дали
Изображая свою музу Галу в картине «Дали, повернувшись спиною, пишет портрет Галы, повернувшейся спиною и увековеченной шестью виртуальными роговицами, временно отражёнными в шести зеркалах», Сальвадор Дали использует зеркала для игры с сознанием зрителя. Он расширяет пространство и показывает лицо девушки, которую в данный момент рисует. Так художник показывает свою музу со всех сторон, желая чтобы зритель увидел ею всю.
«Дали, повернувшись спиною, пишет портрет Гала, повернувшейся спиною и увековеченной шестью виртуальными роговицами, временно отражёнными в шести зеркалах», Сальвадор Дали, 1977 год
Гала играла большое значение в жизни Дали, поэтому картины с ней он наделял особыми возвышенными смыслами. Например, в «Моя обнаженная жена, созерцающая собственную плоть, превратившуюся в лестницу, в три позвонка колонны, в небо и в архитектуру».
«Моя обнаженная жена, созерцающая собственную плоть, превратившуюся в лестницу, в три позвонка колонны, в небо и в архитектуру», Сальвадор Дали, 1945 г.
Есть муза и её «отражение» впереди, превращённое в архитектуру. Лестница является аллюзией к лестнице Иакова из книги Бытия, то есть Галла для него дорога к Небу. Три колонны обозначают Троицу. Галла для него сам Бог. А само небо художник пишет вкладывая в него обозначение Бога и всего ангельского мира. Использует же он именно архитектуру потому, что одно из имён Бога — Великий Архитектор, где архитектура эта вся видимая и невидимая вселенная. Цветок одуванчика символизирует её изящество. Гипсовый бюст — классическую красоту времён античности. Вода же выступает символом жизни.
Также у Сальвадора Дали есть произведение под названием «Гала со спины, смотрящаяся в невидимое зеркало», в котором нет ни одного зеркала, но в этом и заключается символизм этой картины. Гала постоянно любуется собой неважно есть ли где-то рядом зеркало или нет.
«Гала со спины, смотрящаяся в невидимое зеркало», Сальвадор Дали, 1960 год
Эта картина является переосмыслением предыдущей. Гала сидит в одной и той же позе, однако сам стиль работ отличается. В последней он более реалистичный, но от того не менее символичный.
Если же отходить от изображения Галы, то художник использует отражения в своём параноидально-критическим методом. Сам Сальвадор Дали определял его, как «спонтанный метод иррационального познания, основанный на поясняющей-критической ассоциации бредовых явлений».
«Лебеди, отражающиеся в слонах» Сальвадор Дали, 1937 год
И лучшей картиной в этом жанре является «Лебеди, отражающиеся в слонах». В ней Сальвадор Дали использовал «двойной образ». Лебеди в отражении озера образуют слонов, и это не измениться даже перевернув картину.
«Метаморфозы Нарцисса», Сальвадор Дали, 1937 г.
Ещё одной картиной, в которой художник использует этот метод, является «Метаморфозы Нарцисса». В ней можно увидеть, как каменный образ юноши превращается в руку с клубнем, из которого проглядывает росток. Нарцисс символизирует самого Сальвадора Дали, что гордился своим нарциссизмом, а каменный росток является последствием его самовлюблённости.
В общем можно предполагать, что для Сальвадор Дали зеркала и отражения были способом создать в своих работах эффекты иллюзии и необычных перспектив. Он экспериментировал с отражениями, чтобы вызвать чувство нестабильности и странности у зрителя, а также использовал зеркала для создания мистических образов и символов.
Рене Магритт
«Не ищите правильного ответа — его нет». — так говорил о своих работах Рене Магритт. Он никогда не объяснял свои картины, поэтому нам остаётся только гадать об истинных смыслах вложенных в его работы.
«Репродуцирование запрещено» Рене Магритт, 1937 год.
«Запрещённая репродукция» является заказным портретом Эдварда Джеймса. Этой картиной художник хотел выразить свою идею насчёт зеркал. То что оно не показывает, а лишь дублирует нашу реальность. Однако на картине можно заметить правильно отражённую книгу. Рене объясняет это тем, что книга уже сама по себе является репродукцией, то, что продублировали множество раз, в то время как человек единственный в своём роде.
«Фальшивое зеркало» Рене Магритт, 1928 год.
«Фальшивое зеркало» Рене Магритта имеет несколько значений. Первое, которое художник объяснил в письме Полу Колинету в 1957 году: «То, что изображает картина, — это наши идеи и чувства — короче говоря, тот, кто смотрит на картину, представляет то, что он видит». Так же это можно трактовать так: «мы видим лишь то, что хотим увидеть». Второе, игра с всем известным выражением «Глаза — зеркало души» и их можно считать фальшивыми.
«Личные ценности» Рене Магритт, 1952 год
Здесь зеркала и отражение в стакане символизируют то насколько скромную жизнь вёл художник. Рене Магритт сделал каждую вещь размером с человека, тем самым делая знакомые вещи — незнакомыми.
«Опасные связи», Рене Магритт, 1926 г
В картине «Опасные связи» отражение является символом нецелостности и несоврешенности. Скорее всего художник хотел показать контраст между идеальной девушкой и то, что мы видим в реальности. Сам Рене Магритт отзывался об этой картине, так: «Мы часто испытываем ужас от того, что наш мир нецелостен и несовершенен, все связи подменены, время сбито со своей оси. То есть он открывает нам глаза на мир после грехопадения — в котором мы и живём».
«Когда видишь, одну из моих картин, спрашиваешь себя этот простой вопрос: что это значит? Это не означает ничего, потому что тайна ничего не значит, это непознаваемое». — Рене Магритт.
Таким образом, Рене Магритт использовал зеркала и отражения в своих работах с целью исследования природы восприятия и реальности. Он создавал работы, в которых иллюзия отражения в зеркале использовалась для того, чтобы задать вопросы о том, как мы воспринимаем мир вокруг себя.
Фрида Кало
У этой картины Фриды Кало есть ещё одно название «Что я увидела в воде». Своему другу, Жульену Леви, художница объяснила эту картину, так: «Это изображение событий и воспоминаний моей жизни, начиная с детских игр в ванной и всего того, что случилось со мню потом».
«Что дала мне вода», Фрида Кало, 1938
В своей картине художница умудрилась в маленьком пространстве ванны показать весь тот опыт, что ей подарила вода. Эта картина является не физическим, а психологическим портретом Фриды Кало. В ней собраны многие события, оставившие след в жизни девушки.
«Что дала мне вода», Фрида Кало, 1938 (фрагменты)
На правой ноге женщины изображена трещина, обозначающая последствия множества операции из-за хромоты. Северную Америку художница изобразила в виде башня на вулкане потому, что там случился пик страстей. Ведь визиты за рубеж стали поворотными для Фриды, там она показала себя, смогла стать известной и добиться уважения и принятия в мире искусства. Там же случилась её связь с девушкой — двух томных обнажённых женщин мы видим плавающими на матрасе.
Пара рядом — переживания о браке с Диего, который являлся и благодатью и проклятьем одновременно. Продырявленная морская раковина, сквозь которую вытекает вода, скорее всего символизирует неудачные попытки Фриды Кало стать матерью.
Поэтому можно сказать, что Фрида Кало использовала отражение в своей работе с целью выражения своего внутреннего мира и эмоций. Для создания символических композиций, в которых она передавала свои внутренние конфликты, самопознание и отношения с внешним миром. Таким образом, отражения стали важным элементом её художественного выражения и помогли ей передавать сложную психологию и эмоциональную глубину в своих работах.
Поль Дельво
«Женщина в зеркале» Поль Дельво 1936 г
Сюрреализм это всегда как минимум три реальности: то, что перед зеркалом, то, что за ним и то, что зазеркалье. Это в своей картине «Женщина в зеркале» Поль Дельво. На картине изображена девушка в пещере, перед которой висит зеркало. Отражение и реальность отличаются, взгляды девушек не совпадают, они смотрят не на друг друга, а на стены пещеры, при этом не замечая выхода из неё. Скорее всего в этой картине отражение символизирует безысходность и сложность жизненного пути.
«Зеркало» Поль Дельво 1936
На картине изображена девушка в шикарном платье, которая смотрит на своё голое отражение. Как мне кажется зеркало является символом правды. Оно раскрывает то, что скрыто, никакая красивая одежда не сможет скрыть твою суть.
«Тоннель» Поль Дельво, 1978
В этой картине зеркало выступает метафорой на дверь. Через него маленькая девочка готовиться войти в мир прекрасных взрослых женщин.
В итоге можно предположить, что Поль Дельво, использовал зеркала и отражения в своих работах с целью исследования темы самовосприятия, взаимосвязи между внутренним и внешним миром человека, а также темы идентичности. Таким образом, использование зеркал и отражений стало для Дельво способом обращения внимания на важные аспекты человеческой психологии и самовосприятия.
Вывод
Таким образом, зеркала и отражения играли важную роль в творчестве сюрреалистов. Через них творцы показывали свои эмоции, страхи и переживания. А также создавали через них сложные пространства для восприятия зрителя, и наполняли их своими символами и идеями.
Rainbow’s art: Символизм и Сюрреализм. Часть 1. (В помощь к «Эмоциональному скрапу») // hand-made-by-rainbow.blogspot URL: https://hand-made-by-rainbow.blogspot.com/2014/03/1_28.html (дата обращения: 28.11.2023).
Описание картины Сальвадор Дали, Галла смотрит на своё тело…». | Николай Ахрамеев | Дзен // Дзен URL: https://dzen.ru/a/YOANxK5PmEIOZOOx (дата обращения: 27.11.2023).
«Лебеди, отражающиеся в слонах» — Сальвадор Дали // barcelona-excursii URL: https://www.barcelona-excurs.org/swan-reflecting-animals/ (дата обращения: 27.11.2023).
Метаморфозы Нарцисса — Сальвадор Дали (1937) // barcelona-excursii URL: https://www.barcelona-excurs.org/metamorphose-de-narcisse/ (дата обращения: 27.11.2023).
10 Самых Известных Картин Рене Магритта // dzen URL: https://dzen.ru/a/Y-tdswB4QQCRefi_ (дата обращения: 27.11.2023).
Разбор картины Рене Магритта «Фальшивое зеркало», 1929 // URL: https://vk.com/wall-96206647_3233 (дата обращения: 27.11.2023).
«А что это значит?» — Рене Магритт («Влюбленные», «Сын Человеческий», «Запрещенная Репродукция) // Дзен URL: https://dzen.ru/a/Y3Cwaf8CDwMuiNJ5 (дата обращения: 27.11.2023).
Что дала мне вода — Фрида Кало (1938) // barcelona-excurs URL: https://www.barcelona-excurs.org/what-the-water-gave-me/ (дата обращения: 27.11.2023).
Что дала вода Фриде Кало? // Дзен URL: https://dzen.ru/a/YbDfw3ZPoTzvxCgQ (дата обращения: 27.11.2023).
Личные ценности — Рене Магритт // barcelona-excurs URL: https://www.barcelona-excurs.org/personal-values/ (дата обращения: 27.11.2023).
«Опасные связи», Рене Магритт 1926г… | История одного шедевра // URL: https://vk.com/wall-179896552_12528 (дата обращения: 27.11.2023).
