Цифровой модерн: как ар-деко и ар-нуво формируют визуальный язык игр

Ар-нуво, также известный как модерн, сформировался в Европе в 1890-х годах и достиг расцвета к 1900 году. Это направление отличается волнообразными, текучими линиями, стилизацией под растительные формы и органикой — цветами, лианами, насекомыми, женскими образами. Ар-нуво проявлялся во всём: архитектуре, витражах, мебели, иллюстрации, украшениях. Его задача — стереть границы между декоративным и изобразительным искусством, превратить повседневную среду в единое художественное пространство.

Ар-деко возник после Первой мировой войны как ответ на перемены в мире. В отличие от изящной текучести ар-нуво, он делает ставку на чёткие линии, симметрию, геометрию и декоративную строгость. Это стиль будущего — с отсылками к технологиям, машинам, небоскрёбам и новым материалам: стеклу, металлу, бетону. В ар-деко важны контраст, порядок, изящество, но в индустриальном ключе. Он проявился в архитектуре Нью-Йорка, оформлении кинозалов, ювелирных украшениях, плакатах и графике. Это визуальный язык динамики, энергии и престижа, отражение веры в прогресс и рациональность XX века.

Данная тема была выбрана, потому что важно понимать, что визуальный стиль в играх — это не просто «красивая обложка» или стилизация, а инструмент, несущий смысл. За визуальной оболочкой любого игрового мира стоят художественные решения, формирующие восприятие, атмосферу и нарратив. Ар-нуво и ар-деко — это не просто исторические стили, но сложившиеся визуальные языки, которые могут сыграть большую роль в формировании восприятия вымышленных интерактивных вселенных. В качестве объектов анализа были выбраны игровые проекты, в которых прослеживаются черты ар-нуво и ар-деко. Несмотря на то что оба стиля имеют чёткие эстетические рамки, в каждом игровом случае они интерпретируются по-своему: одни разработчики акцентируют утончённую декоративность, другие — индустриальную геометрию или архитектурную монументальность. Это позволяет проследить, как исторические художественные направления трансформируются в интерактивной среде, как они помогают строить визуальный язык вымышленного мира и влияют на опыт игрока.

В качестве источников использовались научные исследования по визуальным стилям, статьи по геймдизайну, публикации в профильных медиа и аналитические разборы игр с акцентом на их художественную составляющую.

Выпущенная в 2014 году игра от студии Supergiant Games о певице, потерявшей голос, смогла одновременно сочетать в себе элементы обоих направлений.

Особенность ар-деко заключается в его стремлении выразить дух модерности, прогресса и роскоши через чёткие формы и декоративную строгость. Это стиль машинного века, вдохновлённый скоростью, техникой и архитектурой будущего. Он активно применяет новые для своего времени материалы — хром, стекло, бетон, мрамор — создавая ощущение современности и технологического оптимизма. Ар-деко ассоциируется с эпохой джаза, гламура и кинематографа, отражает веру в рациональность и красоту человеческого гения.

Большинство всех этих ассоциаций легло в основу вымышленного города «Клаудбанк».

В отличие от общего облика города, выдержанного в более строгой и геометричной стилистике, уличные декорации заметно активнее заимствуют выразительные черты ар-нуво. Округлые, текучие линии, сложные орнаменты и отсылки к природным формам — всё это формирует более живую и органичную атмосферу.

Такое стилистическое сочетание создаёт интересное напряжение между механистичным и природным, между контролем и органикой. Геометрия ар-деко задаёт структуру и ощущение технологического мира, в то время как декоративность ар-нуво смягчает восприятие, добавляя визуальный слой, связанный с красотой, эмоциями и внутренней жизнью города. Это позволяет не только разнообразить визуальную среду, но и на символическом уровне подчеркнуть многослойность игрового пространства.

Интересные визуальные решения и особенности сеттинга проявляются также и в игровом интерфейсе. Он сочетает в себе неоновые цвета и плавные, текучие формы природных элементов, визуально подчеркивая бесшовную связь между киберпанковым окружением и модернистским стилистическим подходом. Такое сочетание помогает лучше ощутить цельность игрового мира.

Авторы игрового интерфейса явно опирались на эстетику ар-нуво и конкретно на плакатную манеру Альфонса Мухи: круг-медальон, текучие линии, орнаментальные «углы» и декоративную типографику. Благодаря этому экран выбора карты выглядит не просто меню, а самостоятельной иллюстрацией с винтажным шармом.