[1] Концепция
Сейчас мало кого удивишь намеренно «заваленным» горизонтом или необычными ракурсами на фотографии. Однако, в первой половине 20-ого века, снимки, сделанные Александром Родченко произвели революцию в мире фотографического искусства. В своих работах он показал «чудеса» композиции и нетривиальных ракурсов, тем самым, ломая все ранние стереотипы о том, как может выглядеть кадр. Сам Родченко один из выдающихся деятелей искусств послереволюционной России, представитель советского конструктивизма. Он внёс огромный вклад в развитие мирового дизайна и фотографии. Сейчас фамилия Родченко известна по всему миру, а его работы находятся в самых крупных музеях искусств.
Анатолий Скурихин. Александр Родченко на строительстве Беломорканала. 1933 год
Как представитель конструктивизма, фотограф в своих работах делал упор на то, чтобы показать «устройство» кадра, его линии движения взгляда, точки фокуса внимания и ритм. За что многие осуждали «формализм» его работ, так как в них эстетика превалировала над информативностью. Одной из особенностей фоторабот Родченко, по которой их можно сразу отличить, является активно использующиеся диагонали, которые подчёркиваются либо формой объекта, либо создаются за счёт необычного ракурса. Так повседневные вещи обретают новый смысл и визуальный образ, становятся непривычными зрителю, чем и привлекают внимание. Родченко хотел показать динамику каждого фотографируемого объекта, даже, если он по своему свойству статичен, что не только имело эстетическую функцию, но и отражало технический прогресс нового государства. В работах он старался уйти от «буржуазности» в фотографии, буквально «переворачивая» представление о ней. Так, рождается принцип большинства фоторабот конструктивиста: диагональ — основа композиции.
«Толчешься у предмета, здания или человека и думаешь, а как его снять: так, так или так?… Всё старо… Так нас приучили, воспитывая тысячелетиями на разных картинах, видеть всё по правилам бабушкиной композиции. А нужно революционизировать людей видеть со всех точек и при всяком освещении».
— Александр Родченко
За счёт выделения линий на фотографиях с помощью ракурса, Родченко добивается необходимого визуального воздействия кадра на зрителя. Он подчёркивает высоту объектов, их динамику и ритм, тем самым акцентируя внимание на главном. Таким образом, чёрно-белые изображения обретают мощный визуальный язык, который в зависимости от цели фотографа, направляет взгляд зрителя. Родченко стал новатором в использовании этого приёма, что значительно повлияло на вид и структуру фотографии после. Несмотря на то, что работы конструктивиста относятся к первой половине 20-ого века, они всё так же не теряют своей актуальности и в контексте современного искусства, за счёт яркого экспериментального образа, создающегося диагоналями.
«Я утверждал новую точку съемки и право на эксперимент. Боролся с рутиной и с закостенелыми формами узкопрофессиональной, цеховой фотографии».
— Александр Родченко
В своём исследовании я анализирую какой визуальный эффект даёт диагональ в фотоработах Александра Родченко. Путём выявления задач, которые решает необычный ракурс на снимках — определяю культурную и эстетическую ценность кадров и их влияние на современное искусство. Цель исследования — выявить основные мотивы её использования и как она влияет на восприятие зрителя.
Методами исследования являются отбор и сортировка по визуальным особенностям фотографий Александра Родченко, а также анализ современных работ фотографов, где также используются диагонали. Работа делится на семь разделов,шесть из которых раскрывает семантику линий на снимках, а седьмой поможет выявить значимость и влияние деятельности конструктивиста на современные фотоработы.
[2] Высота
Александр Родченко, «Шуховская башня», 1929 год
Один из «фирменных» ракурсов Родченко — вид снизу. Так создаются диагонали, которые пересекаются в верхней части кадра. Этот приём подчёркивает высоту объекта: он устремляется вверх, визуально увеличивая свою длину.
[1] Александр Родченко, «Сосны», 1931 г.; [2] Александр Родченко, «Сосны», 1927 г.; [3] Александр Родченко, «Сосна», 1927 г.
[1] Александр Родченко, «Балконы. Угол дома», 1925 год; [2]Александр Родченко, «Пожарная лестница (вариант)», 1925 год
Так Родченко часто снимал здания и их углы. Однако, в этих фотоработах диагонали не только увеличивают их длину, но и подчёркивают стремительный прогресс и «мощь» советского государства.
Александр Родченко, «Угол дома», 1925 год
[1] Александр Родченко, «Радиомачта», 1929 г.; [2] Александр Родченко, «Завод „Серп и молот“. № 3» , 1931 г.; [3] Александр Родченко, „Водонапорная башня“, 1930 г.
[1] Александр Родченко, «Установка освещения в Парке культуры», 1929 год; [2]Александр Родченко, «Пожарная лестница», 1925 год
[3] Длина
Александр Родченко, «Железнодорожный мост», 1926 год
В других случаях, в зависимости от формы и свойств фотографируемого объекта, используя активные диагонали, Родченко подчёркивает глубину и длину предмета. Так очередь, шлюз или мост визуально удлиняются в несколько раз.
[1] Александр Родченко, «Корабль в шлюзе», 1933 год; [2] Александр Родченко, «Дорогу женщине!», 1934 год
[1] Александр Родченко, «Брянский вокзал», 1927 год; [2] Александр Родченко, «Брянский вокзал», 1927 год
[4] Ритм
Александр Родченко, «Ритмическая гимнастика», 1936 год
Несколько диагональных линий, идущих практически параллельно друг другу, создают определённый композиционный ритм. Так, Родченко управляет визуальным восприятием зрителя, направляя взгляд по фотографии.
Александр Родченко, «Лестница», 1930 год
[1] Александр Родченко, «Обед. Фабрика-кухня», 1932 год; [2] Александр Родченко, «Читальный зал Библиотеки имени Ленина», 1934 год
Также с помощью этого приёма, Родченко показывает «одинаковость» многих вещей, подчёркивая культ «равенства», существующий в СССР.
Александр Родченко, «Крыша студенческого общежития. Утренняя зарядка», 1932 год
В 1935 году фотограф активно начал снимать советские спортивные мероприятия. Используя множество активных диагоналей, он показывал масштаб мероприятия, подчёркивая «спортивный дух» населения.
