Раздел 2. Комментарий к искусству: арт-критика, рефлексия, ирония
Исходный размер 1140x1600

Раздел 2. Комментарий к искусству: арт-критика, рефлексия, ирония

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Художники часто в своих работах критически комментируют арт-систему и сферу культуры в целом. Подход к данному дискурсу часто бывает ироничным.

В данной главе рассматриваются все вышеперечисленные виды работы с текстом. Интертекстуальность является важной частью художественного языка. Художники цитируют других художников, опираются на чужие тексты. Это может быть оммаж другому автору. Гипертекст уже давно проникает во все сферы культуры, что характерно для эпохи постмодернизма.

Пьеро Мандзони «Дерьмо художника» 1961

big
Исходный размер 1111x779

Пьеро Мандзони «Дерьмо художника», 1961

Пьеро Мандзони написал на консервных банках надпись «Дерьмо художника». Арт-система примет все, в том числе и данную работу. Содержимое баночки на самом деле не соответствует надписи. Текст здесь несет провокационную интенцию. Данная работа обсуждается до сих пор, часто публика воспринимает её как оскорбительную, несмотря на то, что внутри содержится вата. Более того, каждая работа из тиража продается за крупную сумму, что ярко показывает работу арт-рынка.

Йозеф Бойс «Молчание Марселя Дюшана переоценено» 1964

Исходный размер 1393x969

Йозеф Бойс «Молчание Марселя Дюшана переоценено», 1964

Йозеф Бойс создал полотно с посланием: «Молчание Марселя Дюшана переоценено». В своей работе он использует масляную краску, войлок, шоколад и фотографию. Для художников 60-х годов XX века стало очевидным, что массовое производство несет в себе угрозу.

«…времена почтительного дюшановского созерцания индустриального объекта, наделенного освободительной функцией и противопоставленного обреченному на исчезновение ремесленному понимания произведения искусства, прошли»[1]

 — Хэл Фостер и другие «Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм»

Бен Вотье «Спичечный коробок Total Art» 1968

Исходный размер 1024x665

Бен Вотье «Спичечный коробок Total Art», 1968

Спичечный коробок художника Бена Вотье отображает идеологию художественного движения Флюксус. Дадаизм стремился стать антиискусством, а Флюксус — антимузеем. На коробке написана инструкция, как поджечь все музеи, а последней спичкой — поджечь этот коробок.

«Спичечный коробок Total Art» также воплощает в жизнь концепцию Флюксус, заключающуюся в вовлечении зрителя в искусство. Текст призывает зрителя к действию.

Роберт Филлиу «Оптимистическая коробка № 3» 1969

0

Роберт Филлиу «Оптимистическая коробка № 3», 1969

В серии «Опитимистические коробки» художник Роберт Филлиу иронически отмечает: «Хорошо, что ты не умеешь играть в шахматы», а внутри шахматной коробки есть продолжение надписи: «Ты не сможешь подражать Марселю Дюшану». В коробке нет никаких шахмат. Данная серия разрабатывалась как подарочный набор художников группы Флюксус.

Дитер Рот «Литературная колбаса» 1969

Исходный размер 3245x2000

Дитер Рот «Литературная колбаса» (из книги Роберта Кеннеди «Найти обновленный мир»), 1969

Поэт, а затем и художник Дитер Рот буквально перерабатывает произведения коллег в новые образы. Из книг Дитер Рот готовил колбасу. Текст других авторов буквально превращается в материал для художника.

Сьюзан Хиллер «Ручные гранаты» 1969 — 1972

Исходный размер 2682x1574

Сьюзан Хиллер «Ручные гранаты», 1969–1972

Сьюзен Хиллер тоже использует альтернативные способы репрезентации произведений. В своей работе «Ручные гранаты» художница помещает в стеклянные бутылочки пепел полотен картин. Подписи на баночках обозначают название холстов и дату их создания.

Игорь Макаревич «Передвижная галерея русских художников» 1978

«Передвижная галерея русских художников» — работа Игоря Макаревича, которая имитирует раздел музейной экспозиции. В деревянной коробке выложены гипсовые слепки с отпечатками подушечек пальцев художников. Каждый объект подписан именами участников альтернативной художественной сцены: Илья Кабаков, Леонид Соков, Римма и Валерий Герловины.

Исходный размер 2358x1350

Игорь Макаревич «Передвижная галерея русских художников», 1978

Еще одна часть работы: увеличенные отпечатки пальцев без подписи на бумаге. Задача зрителя распознать, какому из художников они принадлежат. Рядом с этой схемой расположена табличка: «Идентификация папиллярных линий на дактилоскопических отпечатках ряда русских художников позволяет широкому кругу зрителей глубже осознать индивидуальность их творчества».

Текст в данном случае переосмысливает устоявшуюся форму систематизации и архивации работ в музеях. Отпечатки пальцев представляют собой экспонаты.

Исходный размер 2696x1350

Игорь Макаревич «Передвижная галерея русских художников», 1978

Юрий Альберт «Воздух из Государственной Третьяковской галереи» 1979

Исходный размер 1024x706

Юрий Альберт «Воздух из Государственной Третьяковской галереи», 1979

Джуди Чикаго «Званый ужин» 1974—1979

0

Джуди Чикаго «Званый ужин», 1974—1979

Раздел 2. Комментарий к искусству: арт-критика, рефлексия, ирония
Проект создан 01.01.0001
Глава:
2
3
4
5
6

Привет!

У нас сменился администратор сайта, теперь наш сайт будет работать еще лучше! Но нам надо соблюсти небольшую формальность, подтверди, пожалуйста, свои согласия:

Сохранить
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше