Особенности применения 3D в сценах японского аниме

[21] Студия Kyoto Animation, «K-on», 2009 год

[22] CoMix Wave Films студия, «Твоё имя», 2016 год

[23] Студия Ghibli, «Ходячий замок», 2004 год

[24] Студия Mappa, «Человек-бензопила», 2022 год

[25] Ufotable студия, «Клинок, рассекающий демонов: Бесконечный поезд», 2021 год

Вторую главу своего исследования, я решила посвятить приемам применения компьютерной графики в японском аниме и их особенностям.

Подразделы: — Референсы — Задние планы — Объекты — Камеры — Эффекты

Как и в любом производстве, японское аниме ценит правдоподобность даже в стилизации. Особенно сложным для анимации является динамичное движение. Поэтому на помощь аниматорам, которые занимаются экшн-сценами, аниме про спорт и музыкантов, приходят референсы. Они бывают основаны на движении реальных людей, как в «Юри!!! на льду», так и взятые в виде существующих известных предметов, как в «K-on» для репрезентации. Созданию качественной картинки с правильной перспективой, помогает 3D-окружение, где располагаются в дальнейшем персонажи. Это запечатлено в процессах «Стимбой» и «Атаке Титанов».

[27] Студия Mappa, «Юри!!! на льду», 2016 год

С аниме «Атака Титанов» произошла неприятная ситуация для многих фанатов — сменилась студия с Witt на Mappa. Это послужило началу споров по поводу рациональности сжатых сроков выполнения и многочисленного 3D для динамичных титанов, окружения. Однако у нынешней студии намного шире диапазон возможностей работы с компьютерной графикой, поэтому с презентацией финальной арки произведения они справились хорошо. На данном снимке представлен фрагмент из журнала CGworld magazine 272.

[48] Студия Sunrise, «Стимбой», 2004 год

Бэкграуд — не только важная составляющая композиции, но и легкая проблема для неосознанного применения. Задний план не должен быть слишком отвлекающим, а так же слишком простым и бесформенным. Поэтому японцы используют большую детализацию для фона, делая анимационные объекты менее проработанными и плавными, при этом сохраняя общий стилистический тон. Многие японские аниме-студии используют трехмерные объекты для движущейся толпы, но в большинстве случаях это выглядит халтурно и «деревянно» в сравнении с западными аналогами. Тем не менее в данной части главы я привела неплохие варианты у «Клинок, рассекающий демонов» и Макото Синкая.

«Акира» и потрясающей мощности задние планы с использованием техники параллакса. Эффект параллакса достигается посредством разноплановости сцены. Чем ближе объект — тем быстрее он движется, чем дальше — тем дольше.

Основатель студии очень трепетно относится к традиционному творчеству и хэнд-мэйд работе. Поэтому, в известных произведениях тяжело уловить компьютерную графику. Например здесь окружение полностью выполнено в 3D, но с особым умением скрытым от глаз. Прекрасно гармонирует с 2D анимацией, ставя её на первый план. Используемое программное обеспечение — Softimage 3D.